原帖由 镁声绕梁 于 2012-3-4 14:04:00 发表
玩音响很多年了，但近一年时间我的音响观起了很大的变化。适逢坛子里掀起“二十要”之争，认真学习了双方的发言，收获良多，也让我对自己音响观的变化进行一次深入的梳理和思考。为了避免被贴上“挺刘派”“倒刘派”的标签，刻意沉淀几天，待尘埃落定，才尝试着把自己的心得写出来，一来就教于 |
同样的软件在不同的高档HIFI器材上截然不同的味道，这只能说明至少有一套器材重放软件根本不合格，只是这个不合格能得到某些人的喜欢而已，我认为如果音乐味不是软件该有的那种而是靠器材出来的“音乐味，那仅仅是有味（当然也能让一些人陶醉），与演奏者想表达的音乐无关。借对岸论坛的一段话表达一点意见。我的观点是音乐味是演奏者在现场所表达音乐意境，录音与重放越是接近现场就越有音乐味。我常使用『錄音藝術』一詞，其實我真正的意思就是『正確錄音』，只是不使用這一詞免得爭議；既然小葉敢開這一討論串，我就不客氣了....
來分享一下：我為何『掉進拼命追求『正確錄音』的深淵』.....
為什麼我敢宣稱存在著『正確錄音』呢？
話說，朱宗慶打擊樂團，應該很多人聽過現場演出；
某家知名發燒廠製作的發燒唱片，播放出來朱宗慶樂團，嗯嗯.......
某個錄音實習學生，不小心隨便錄下了朱宗慶樂團的演奏，又不小心被高手拿出來轉成CD，又讓我聽到了.......
結果我發現，只要一萬元的音響系統，就可以發現台灣的實習學生，錄的唱片比知名發燒唱片公司還要更高傳真！.....
從此我開始發現我先前的一萬張CD，除 EMI FRANCE之外幾乎都是錯誤錄音；市面上的發燒片幾乎都是錯誤錄音，音響界公認的發燒片更是百分之百的錯誤錄音.......於是，故事就這樣開始了.....
