回复: "专家"对“专家”的看法----乐界趣闻多
原帖由 hifi40cn 于 2007-10-23 11:15:00 发表
原帖由 chopin 于 2007-9-21 12:43:00 发表
爱hifi兄，有没有批评巴赫的言论呢？哪怕是歪批，贴上来瞧瞧。 |
(孩子搞笑的言论,别啪砖)孩子钢琴刚过中央音乐学院六级,在弹巴赫作品时和她...... |
看来都想看到对巴赫的贬评，但让大家失望的正如前面所说“
任何一种对于巴赫的概括性描述都有可能致文字于死命，在我们能读到的短文里，在巴赫的名字周围，基本上都是由向往和感叹组成”。为何这样？徐了从音乐专业角度来评价巴赫是名至实归外（专家的定论），从乐史角度来看，巴赫也确实引不起人们的“恶评”：
一、巴赫（J.S.BACH）生平(1685-1750)J.S.BACH（以下简称巴赫）于1685年3月21日出生于德国图林根州一个偏僻的小城爱捷纳赫，他的始祖是个面包师，酷爱音乐，巴赫家族是个音乐世家，称上“音乐家”的就有50多位。他的父亲是一位优秀的小提琴手，也是巴赫的第一名老师。不幸的是，他9岁丧母，10岁丧父。15岁前靠哥哥赫里斯托夫养育。1700年在友人帮助下，离开哥哥到200英里外的卢内堡，靠美妙歌喉和管风琴技能获“乐童”职位，在卢内堡期间他结束了自己的学生生活和少年时代。此后，他为了生计，先后在“魏玛”、“基秦根”和“莱比锡”谋职谋生，并在这三个地方，创作出他死后被后人称颂的一系列作品。
他的创作一般可分为三个主要阶段
——魏玛时代（1708-1717），可以说是创作臻于成熟的阶段，如《c调前奏曲与赋格曲》、d小调托卡塔与赋格曲》、大合唱《只有快乐的狩猎能安慰我》等作品完成于这个阶段；
――基秦根时代（1717－1723），是他创作的黄金时期，主要作品有《平均律钢琴曲集》上卷（1722）、《勃澜登堡协奏曲》（1721～1723）、《小提琴独奏奏鸣曲》（约1720）、《大提琴独奏奏鸣曲》（约1720）、《创意曲》（1723）、《约翰受难曲》（1723）
――而莱比锡时代（1723-1750），是巴赫将宗教艺术推至最高境界的时期。他在莱比锡谱写的杰作，有感人至深的《b小调弥撒》和《马太受难乐》，《平均律钢琴曲集》第二卷和体现他高深作曲造诣的《赋格的艺术》、《音乐的奉献》等。
由于长期用眼过渡，巴赫视力减退（也许正因为如此，画像上的巴赫总是眯着眼睛），晚年患白内障失明了，但他仍用口授的方式坚持创作。在死前几天，他还在口授一首众赞歌《走向主的神坛》。乐曲每一个音符都表达出老人生前最后的虔诚祈祷，最后在第二十六小节处嘎然而止，成了大师的绝笔之作。
1750年7月28日夜,巴赫的一生画上了最后一个休止符，安然的走向了他心中的神坛。此时，维瓦尔第已入土九年，他另一位伟大的同行亨德尔也因失明，创作渐少。可以说，随着巴赫的入土，巴罗克时代也就此结束了。
二、生前作品不引起人注18世纪上半叶的德国处于一种封建贵族割据的分裂状态，一个城堡便有一国诸侯，领土不大的德国居然被瓜分在352个各自独立的小国。大大小小的领主们为了炫耀自己的权势与豪华，一般都设有歌剧团或宫适乐队。民间艺术家们为求生存，大都沦为宫廷或教会的乐工、奴仆(当时的德国，无论在宫廷还是教堂，都把乐师当作与勤杂工、看门人、厨师等完全相同的奴仆来看待)，巴赫自然也在劫难逃。尽管他辗转各地，频繁地更换工作地点，但妈终未能摆脱卑微的仆役地位。比如，在基秦根，他被要求“以起居言行做合唱团学童榜样，以诲人不倦的精神给学童上课”、“不经委员会批准不得任大学的任何职位，不经市长批准不得擅离城市”等等。加上当时“滥竽充数”、“用钱弹奏前奏曲比用手弹得要巧得多”的人比比皆是，一般人不过认为他是一位一般的音乐家而已，何况巴赫当时还有许多敌手。当百年以后，当门德尔松认识到巴赫的伟大时，他的一些奏鸣曲稿纸始被发现于彼得堡一些纸堆中，那里正准备送去当作包牛油之用！随后莫扎特、贝多芬也相继发现了巴赫的价值，惊呼：那不是小溪，是大海。试想一下，乐仙乐圣如是说，生前不惹人憎，死后巨人赞的巴赫，那个去自讨没趣去说不是？
三、巴赫的成功缘自勤奋与人格巴赫一生没有一位真正的音乐老师，他自幼就显示强烈的求知欲。在他随哥哥生活期间，为得到哥哥一本含有音乐家弗伯盖尔、凯尔作品的乐谱，巴赫竞在月光下花了半年的时间抄完整个乐谱。在当乐童期间，年轻的巴赫全身投入到图书馆去钻研其他音乐家的作品，为学习他经常徒步外出去听演出，甚至误了返回的时间而遭受惩罚。
巴赫生性谦逊，对自己要求严格，当有人赞美他时，他曾简单地回答：“这是由于我下过一番苦功，谁如果能像我这样下一番功夫，他也会达到同样的境地”。 巴赫和享德尔同岁，关心享的作品，曾手抄享的作品，在享到达他所住城市时主动相请。
巴赫内向、安静，终身为教会与宫廷服务，不出国门一步，生时默默无闻，死时悄然离去。正如法国音乐评论家保罗.朗杜尔所言：巴赫创作的目的并不是为后代人，甚至也不是为他那个时代的德国，他的抱负没有越出他那个城市、甚至他那个教堂的范围。每个星期他都只是在为下一个礼拜天而工作，准备一首新的作品，或修改一首旧的曲子；作品演出后，他就又把它放回书柜中去，从未考虑到拿来出版，甚至也未想到保存起来为自己使用。世上再也没有一首杰作的构思与实践像这样天真纯朴了”！
四、巴赫的家庭巴赫有个温暖的家庭，他于1707年7月17日和曾一起四手联弹的远房表妹玛丽亚结婚，表妹为他生了4个儿女，1721年在表妹死后续娶了本地一位音乐家的女儿安娜为续室，安娜有音乐才能和漂亮的歌喉，性格温和高尚，她要照顾前房的4个儿女，自己又生了13个儿女，还要向丈夫学习音乐。为他抄乐谱，是位贤妻与助手。巴赫对于他的孩子，没有一个不喜欢，他的孩子个个都有音乐天赋。“我的子女都像生成的音乐家，我敢说，在我家里，顷刻可开一个音乐会，不管是声乐或器乐……”。
巴赫的儿子们在他父亲在世时就已成为著名的爱人尊敬的音乐家了。只有一个名叫布恩挨的不成财，原因是懒惰和欠债。
……
誰会对这样一个“普通人”恶评呢（呵呵，你？我？）
虽然我们听功有限，修炼肤浅，真正有内涵的巴赫作品如大无、小无、平均律等还未能品出真味，但看到这样多的大师和专业人士异口同声赞誉J.C.BACH，唯有“高山仰止，虽不能至，余心向往之”了。
