逸恒usb处理器免费巡回试听有奖试听结束，获奖名单已公布，试听... [复制链接]

这个建议不错。接触了不少PCHIFI的烧友，他们都比较喜欢简单一点的，AURALIC的双子座就是整合解码耳放耳机架在一起了，这个对于很多PCHIFI的人都觉得特方便，电脑都是生活必备，加这个架子，耳机还挂架子上不占地方，这样就拥有了自己的小世界了。就是现在随身HIFI都喜欢啥都整合在一起的，直接播放器解码耳放一体了。未来玩CD的烧友只要进入PChifi用的人可能会比较多一点。其实就我而言，我用得上，就看USB处理器效果了。

在深圳的话可以组织试听聚会哦。

原帖由 逸恒音响 于 2014-8-23 15:57:00 发表 在深圳的话可以组织试听聚会哦。

啥时候举行？很有兴趣哦。我的试音室每天都跟聚会一样的，很多烧友过来听的，要是到我那里试听的话这样我就不那么麻烦要出去听了，呵呵

好的，我们的工作人员会跟你联系的。

发了一个信息给你

第一轮巡回试听即将结束，有兴趣的朋友请抓紧最后机会哦。

顺丰快递已发至下家，单号133029203530

谢谢，期待你的体验报告！

在hifi168论坛已经逛了好几年，基本是看帖，极少发言。最近看到深圳逸恒音响有限公司发出的“逸恒USB处理器巡回试听活动”的帖子，刚好家里欢唱十余年的系统换了cd机，斯巴克CDT-15A MK2的20周年版，带usb输入解码，马上申请了试听。机器很快从上海快递到手，包括USB 处理器“魔方”1个，usb线2条，电源线1条。接上粗壮的电源线，机器指示灯不亮，马上联系逸恒，很快逸恒把一个新的处理器换给我，接上电后一切正常，可以安心试听了。试听的系统如下：华硕笔记本电脑，接入斯巴克CDT-15A MK2的20周年版usb输入解码，功放是上海朱利达JD1501，音箱是惠普小旋风唯真1号MKⅡ收藏版，器材较为入门。
试听包括各种曲目，包括肖邦第二钢琴协奏曲，蔡琴的机遇、老歌，夏韶声的谙，李炜的古筝，穆洛娃的贝多芬和门德尔松小提琴协，林子祥创作歌集，穆特的卡门幻想曲等等，除了几首英文老歌外都是平时在网上收集的高格式音乐文件。平时听这些曲目，有个感觉，pchifi的声音不够开扬，有点压抑，不耐听，和cd比还是有距离的。接上这套处理系统后，整个系统的有了提升，感觉声音变得圆润了，与CD机相比差距缩小了。肖邦第二钢琴协奏曲第一乐章长长的引子后出来的钢琴声原来听着有点冲，处理后钢琴按键的声音表达得更自然，更晶莹，充满了生机，与我女儿平时弹的琴音接近了。试听时太太也在旁边，我特意让她盲听了两种情况，她一下子就分别出来哪一个是处理过的情况，结论是处理后的系统杂音少了，背景干净了，主音更突出，声音更动听，让一个不懂得音响的人也会静下心来欣赏音乐了。我想这应该是最实际的评论吧。音乐变得圆润、耐听，不会像以前听一会就换曲，这应该是一般发烧友所追求的。
这个处理器对系统的提升是明显的，同时试听的线材素质很高，对提升的贡献也有很大的功劳。我想如果用在更高级的系统上可能更好，用在我这里提升的幅度与它的定价有点不相称。价钱个人感觉高了，作为一种国产的hifi配件，应该把价钱定得低点，市场是有的。另外有个想法，如果用这个价钱换一部数字转盘，不知道效果会如何呢，呵呵。最后吐槽一下，电源线要费很大的劲才能插入处理器中，这个是否可以改进一下呢。
以上只是个人的一点主观感受，有说的不对的，请多多包涵。

多谢您的客观听感，文中提到的价格问题我想站在hifi 角度评价它所提升的高度与价格的高度是值得购买的，尤其用于高端的器材，能越级挑战就足以体现它的性价比，但如果非得要用国产的理由来衡量价格我觉得对努力研发新产品的国内企业不公平，尤其是现在的hifi 行业。所搭配的线材也并不高端，用更高端的线材提升也是非常明显的。电源插比较紧是线材的原因，其他线材没有这个现象，尾插是标准插座，但，很多谢你的建议，多谢的试听体验分享！

以逸恒魔方的效果，我觉得不仅是值回票价，而且是完全是超值的表现，来仔细对比听过的朋友（包括一些曾经对PCHIFI嗤之以鼻的朋友）都说：一撤了这机器，声音就变成了MP3，言语虽然夸张了些，但由此可见优秀的USB处理器作用之强大（当时输出端USB线和电源线用的还是随机线）。在我的系统里，我觉得最显著的变化是：经过这个机器处理后，比较单薄的电脑声就变成有CD的厚度的声音，这是最最重要的质的改变，上了这个处理器后让你的PCHIFI有了CD机的质感。也许刚开始的时候，简单AB比较，你不会觉得，但当你接来听了一段时间后，当你已经很享受这个处理给你带来的效果之后，再突然撤掉，你就会觉得，声音怎么突然变得这么单薄、不耐听了，就会有朋友的“CD”变“MP3”的感慨。这么优秀器材，限于其物料成本、技术成本等，价格当然低不了。价格压得太低，效果缩水的太多，中间加这个东西意义就不大了，还不如直接换条好点的线。个人觉得，从效果和投入成本来看，这个处理器比较适合中档以上系统，或耳机发烧友。后端素质太差，也体现不出这个处理器的优势，从资金投入来说也不划算。

多谢您的客观评价与支持！

目前试听有奖活动到8月30号已经结束。但，试听还将继续，8月30号后发出的试听器材所撰写的试听体验将不作为评奖范围。参与试听有奖的朋友，如果你还没有撰写体验报告或者没有跟帖留言著名发帖的链接(在本论坛上或HIFI711论坛上发帖的不用再跟帖发链接)，请抓紧行动！我们将在9月15日截止投稿，9月20日公布获奖名单。

祝各大家中秋节快乐！

本坛KKMAN2002试听报告


   在中秋前就收到顺丰送来的逸恒USB处理器，因此得以有个比较长的假期细细聆听和比较。虽然对逸恒魔方的大小，心中有了数，但打开包装，对它的重量还是小小惊讶了下。外包装没有可挑剔的，典型的数码类产品包装，模具压制的硬质纸盒中规中矩，黑色绒布袋子虽材质一般但相对通常的简易塑膜包装还是给人一些不一样的感觉。


    虽然是黄金版，但这是一台黑色款的魔方，白色的LOGO和磨砂黑的底色，相对简洁清爽，整体结构紧凑，金属外壳工艺感觉还可以更精致些，如果旗舰版本采取整体车削而非冲压工艺或许更对得起它的定价。看了出货单才知道提供试听的魔方居然是全新的，编号是107，看来试听活动的确相对热闹，从编号个位数已经到了百位数。


    随机配了一条电源线和USB数据线，关注的当然专门增配的川流USB和电源线，和古河GT2一样的布质外皮，颜色是妖艳的紫色，线身电源线比USB线更硬朗一些。大部分时间，魔方也是连接川流线，由于HIFACE是直接连接MAC MINI USB输出口的，同样可以直接插在魔方的USB输出端上，因此，就省掉了一条USB线。魔方的前面板就一个LED灯，后面板一个B口（方口）USB输入，一个A口（扁口）USB输出，一个电源线接口。连接很简单，USB线连接MAC mini输入信号，输出连接到HIFACE界面，然后转同轴到HEGEL
解码器HD25，连接上电源线就可以工作了。之前看了一些用家对魔方的评论，魔方的USB输出口内凹设计让一些USB线遇到了困难，后期厂家进行调整。测试了下，古河GT2没什么问题，但HIFACE由于外壳比USB接口内凹设计要宽，因此不能完全插到底，从USB接口的金属痕迹上可以看出，好在HIFACE的接口比3条USB线的接口都要长一些，插上去也很紧密，看来厂家是考虑到它的外壳问题了。这点希望逸恒的厂家也要考虑特殊USB界面和内凹设计的USB输出口匹配问题，HIFACE虽然插上去紧密，而实际使用和更换插拔后，也出现了两次Mac mini未识别的问题，需要动一动界面才正常，说明这个接口还是存在接触隐患问题，建议不妨参考苹果或类似产品的设计，外观和实用其实还是可以兼得的，在加工装配上或许需要更进一步。
        
接上魔方后，虽然没准备马上比较测试，但还是听出了变化，声音相比原来没经过魔方，明显小了一圈，音场也有压缩的感觉，声音的透明度同时有所下降，显得有些闷，这让我有点意外，以为是新机器，也没在意，还是按着习惯继续播放。听了一晚上后，第二天还是这样的问题，根据经验，已经怀疑这个小东西对避震的敏感性了。于是，把它从景丰机身上拿下来，转移到器材架底层的5公分石板上，再听，声音已经大有改观，音场压缩的感觉明显打开了，纵深上甚至拉的更开了一些，整体透明度不仅正常，声音更有一种豁然开朗的感觉。了解了魔方对避震的敏感性，就先后测试了几种钉垫，不同材质的钉垫，魔方还是反映出了相对规律的声音走向，相对我的系统，复合材质，会比简单的金属或木质材质声音均衡度上更好一些，最终，我选择了声美丽的Mc88，关于钉垫，由于魔方的体积较小，重心上由于内部布局也是有所偏移，因此，在使用钉垫上不可能采取传统的2前一后或两后一前，需要根据重心调整钉垫位置，才能保证魔方的平衡。这就牵扯出另一个问题，既然魔方对避震如此敏感，厂家是否考虑外观设计上的变化，从测试版的内部结构来看，排线上，如果可以更改，修改成近似扁形长方体的结构，加上一定重量的保证，更有利于避震配件的使用，也能提供更多的可玩性。而实际上，后面的测试中，对于线材，小小的魔方也是很敏感的，甚至比避震的差异更大，过小的体积，也不利于使用一些粗壮的线材。现在来说说魔方的声音，先后做了几组测试，一个HIFACE界面转同轴连接解码器HEGEL HD25，一个是加上魔方USB处理，一个先后更换USB线古河GT2和电源线艺康斯大红（Big Red Power Chord）。3组测试，声音都发生了明显变化。
      首先，与HIFACE直接连接相比，加入魔方后的声音走向，首先是背景的宁静度，并没有变得更加宁静，其次，声音的细节，增加了不少细微的变化，再其次，是音场纵深明显前后打开的趋势，最后，中高低频的表现，两头变化比较大，高频在原有顺滑的基础上增加了更多光泽和细微的泛音变化，低频收缩了量感但增加了层次和弹性，因此整体呈现的是透明度进一步提高，质感进一步提升，层次变化更加丰富，乐感更加流畅的感觉。


    背景没有变得更加宁静，是因为细节的相对增加，这时候给人的听感其实不是声音更加宁静或者更加干净，增加的细节提高了音乐的表现力和流畅性，给人的感觉是背景更黑了，更容易辨别一些以前没有关注的细微变化。


      人声上，西班牙歌手的歌唱风格很像歌剧清唱，一开始以为是女声，听了第10首，才知道刘汉盛没有骗人，这的确是一个男人。加上魔方后，这种男人和女人的声线变化会辨识的更加清晰，这哥们前面是缠绵情圣版的男声，接着转向纯净如水的女中音，中间转换的过程，会有一段有趣的变化，加入魔方后，能更轻易听出男人尖着嗓子模仿女声的过程，不过这哥们的确是很牛B，让这个转变过程都变得很自然，感情上也很到位。他的女中音和降央卓玛相比，都有耳朵一亮，胸口一窒，屏气聆听的感觉，听第一首声音出来的刹那，来这里的烧友第一次听的，都会一下子安静下来，然后，长长呼一口气，我X，这声音是人发出来的吗？相比降央卓玛，这个西班牙佬的情商无疑更热烈一些，伴奏也更有特点，情感上的起伏交相呼应，听感上更有味道，不是所有曲目都一个调子。注意第一首后面的鼓声，声音是质感强烈的撞击，鼓皮震荡的范围很小，因此，放不好的时候，声音会显得干和硬，加入魔方前，声音并没有干硬的感觉，HIFACE相对厚实的声底会进一步强化低频的蓬松感，加入魔方后，低频的量感明显收缩了，但是一种干脆紧绷而又有层次变化的感觉，带来更强烈的质感，同时延长的尾音，会让鼓声连接更为紧密，此外，深度明显增加了，舞台纵深的感觉更加清晰。后面一些曲目的拨弦琴，弹跳和尾音发生了同样的变化，同时，伴奏会超出音箱箱体前端，呈现更好的空间感  。
        
Cassidy的声音比西班牙佬更有穿透性，和阿黛儿相比，饱满而中气十足的声音穿心透肺，没有阿黛尔的优越和从容，而是带着淡淡的忧伤和浓郁的情感倾诉，扑面而来，没有一般歌手强调技巧的痕迹而是一种质朴的直抒胸怀，独特的断句，会演绎出原唱所没有的特质。加了魔方后，Cassidy的声音会变得更加清澈一些，，吐气换气的节奏一波接着一波，会感到声音呈现的口型十分的自然，情感会更加的浓郁，仿佛就在耳边吟唱。33岁的离世，让Cassidy的歌声充满悲剧的注解，第一次听她的歌，都会有种恍然的错觉，一下子就给抓住了，有时候会浑然忘记自己还要干什么。强烈推荐，12张CD毫无犹豫地一一收集完，真正的歌者，是用生命而非用表演去吟唱。


    2张24bit的专辑，是加了魔方后最大的惊喜，高格式音乐的优点就是更多的信息量带来的密度和质感，声音相比CD格式会带来一种“重量感”，如果系统不够均衡，这种重量感就会造成声音的压迫感，或者细节增多了，带来更强烈的刺激感。加了魔方后，最大的变化就是声音宽松度和自然度大幅增强，以往那种声音高度凝聚的压迫感，会变成一种细节丰富又质感清晰的声音，这时候增加的细节不是压缩在一起挤压出来，而是变成描述歌者或音乐轮廓的自然舒展，音场的分布会更加均衡。Barb Jungr专辑可以去听第二首，当钢琴出来的，你能清晰的感受到，琴手重重的敲击键盘，仿佛空气也随着震荡，一下一下冲击到心底，声音极具像真性和临场感，悠长的余音，不仅加深了这种临场感，而且能感觉到手指在键盘上的不同动作，每一下的轻、重、缓、急，历历在目，这时候的声音不仅是听的到的，也是看得到，摸得着的。Barb Jungr演绎这首歌的特殊技巧，会更加清晰的显现出来，人声是饱满而又充满动感的，头部的轮廓，口型的塑造，会更加的清晰。推荐去听第9首，耳熟能详的Always on my mind，会能更容易的获得这种听感和歌者技巧的差异性。然后，再去听Ensemble Planeta的纯人声，能进一步体会到这种声音能量感散布均匀，布满空间的宽松和自然，注意主唱和各个和声声部的配合，加入魔方后，清晰自然而又融为一体的感觉会更加强烈。


  高格式的优势就人声来说，就是更加清晰和准确体现不同人声和技巧的特征，而相比CD会能得到更加逼真、自然的还原，而对于已经适应CD格式的耳朵来说，增加的信息量和清晰度，也即所谓“过量的信息还原”有时反而也会不适。用个极端的例子比方：就如同我们熟悉的美女，经过了4000万像素1：1还原后，清晰的毛孔会让我们极度不适，甚至恐慌：这是更加真实？真实是否还有美感？我是无视这种真实，还是宁愿回到从前，哪里才能“还原”我的梦中情人？因此，高明的摄影师会往往会很快接受和利用现代数码技术的优势，塑造真实的同时，保留个性审美的美感，而这些人往往比大多数人更能成功。回到音响的话题：现代音响趋向HIFI性，除了音乐文化呈现多元化，需要表达不同风格和更大动态、更多层次、更丰富的演唱技巧的需求，24bit录音技术的发展，蓝光多声道载体的变化，也需要这些厂家去适应，与时俱进，因此，不要去抱怨为什么现代音响指标越来越高，但播放老录音再也没有以往的韵味和传神，不是他们做不到，只不过为了生存，他们只能把眼光放在当下，而不是原地踏步等着给淘汰。


器乐表现。前面说过巴赫的无伴奏小提琴组曲是照妖镜，这个无伴奏鼎鼎大名，只要是玩小提琴的或听古典的都绕不过这个槛，海菲茨、帕尔曼、格鲁米欧、谢林等等众多大师给出了不同的答案，版本之争其实也是演奏风格、技巧和音乐理解的差异，单乐器更容易让人分别这种差异性，因此，无论是7把名琴还是15把，要分辨每把琴的不同音色，选择无伴奏无疑也是最有说服力的，印象中还有一些发烧线材的测试谍，选择的也是无伴奏。这里选择的是亚伦.洛桑，得益于更佳的录音技术和独特的现场处理，录音实在太棒了，小提琴的质感和形体一流，1741年瓜奈里的音色带着一丝丝甜味，不至于让人听起来牙后根紧张，同时，能轻易辨别器材更换后的差异。加入魔方后，最大的变化是细节，还是细节，音色还是一致的，声音也不会变的更甜或者添加什么味道，增加的是擦弦的摩擦感，高把位高频转换的柔顺度、弱音转换的微动态，还有整体清澈透明、行云流水的流畅性；而更换AP2界面，最大的变化是解析度，小提琴变的更加幼细，高把位提琴的亮度会稍稍弱化，同样是顺滑并且更加柔和（这个真的有点出乎意外），同时泛音会变的更加悠长，增加了甜美感和更多的水份；换上GT2 USB线，最大的变化是能量感，小提琴琴弦加粗了，拨弦弹跳的更为有力，揉弦的动作幅度更大，乐感灵动稍稍减弱，但更加严肃和工整。


    大提琴独特的音色、低沉的基调，往往会比小提琴更具情绪化。年轻的威廉和老辣的斯达克，演绎的摩西变奏曲，风格迥异，录音上前者音色甜美、堂音丰富，后者朴素真实、质感逼人。威廉的大提琴更像中提琴，形体不大，深远的背景，会拉开与听者的距离，突出音色的细腻表现和氛围的营造；斯塔克的大提琴，中高段的表现比琴腔形体更为突出，强烈对比的情绪表达的更为浓郁，更加贴近原作品的意境。加入魔方后，威廉的大提琴，甜美的音色会稍为减弱，增加了一些波动和起伏，优雅、恬静的气质更加突出，清晰的呼吸声是夜晚沉思中的一支箭牌香烟；斯塔克的大提琴，粗颗粒的质感会转变成泛音弥散的痒痒挠，声音呈现更为逼真的空气感，中高段的擦弦，能清晰的听到到弓毛摩擦的物理声响，呼吸声更为沉重，是一支散发浓浓烟草味的古巴雪茄。再去听听穆特和费雷德曼的《流浪者之歌》，会听到相类似的风格差异，穿着体面优雅的穆特呈现的是甜美的音色和细腻的情感，相比较下的费雷德曼更像街头的流浪乐手，驻足的听者，听到的不仅仅是音乐还有强烈的个人情绪。如果觉得斯塔克的大提琴缺少木头味，缺少大提琴庞大的琴腔共鸣，可以切换到《皇帝位》后面的几段乐器录音，其中，大提琴手没有大师级的演绎，但大提琴的形体表现绝对是大师级的，大提琴稳稳的扎在地板，琴腔共鸣带来的浓郁味道弥散整个空间，低频的能量感感觉让舞台地板也产生了共鸣。再去听听萨克斯，会感觉到金属乐器特有的光泽度，声音不会特别亮，但穿透力十足，乐手换气、运气的细节能感受到喉头的动作，会让人感觉声音结像相当的结实。

原帖请点击http://bbs.hifi168.com/showtopic-208586-55.aspx

逸恒USB处理器，很有用
作者：耳机俱乐部wangjianqiang69

  自从上了箱子后，耳机系统作为办公室放松设备已经有一段时间了，也正是因为听得少了，所以耳机系统也是一降再降，从解码器到周边，基本上可以说是从天上掉到地上了，从EMBLA、DAC202U、Lavry DA2002+Berkeley Audio Designs Alpha USB+RP8.1、RKV、909，到小黑条+EMS，唯一没变的只有FM信号线和PAD的USB线，有人会问，这种减法玩儿下来，还能不能满足啊，说句实话，这半年多还真就没觉得有什么问题。要说退烧了？自己感觉还真不是，对一个一有空就上论坛看看出什么新东东的人，两天不听听音乐就感觉好像没睡醒的人来说，退出这个圈就好像戒毒一样，最终都是以失败告终。
要说又开始折腾耳机就要怪江苏狗狗了，他的炮文我虽然没认真读，但是你来我往的设备试听也就熟了，反正也富余，就把一对FM出了，成人之美嘛，结果手一松，把两对都出了，就留下平衡口的了，耳机系统也用不上，这就又开始了，老叶的信号线密度很高，但是搭配小黑条和EMS越听越觉得不对味，这也就回到我前几天发的贴子里介绍老头的解码了，一套符合自己口味的系统中一旦有个环节变化了，随之而来的就是折腾。换个解码的想法我之前真没动过，可是发烧友的神经都是脆弱的，老头的耳放、功放、小一体都在手里的人，怎么能放得过解码器呢，估计弄到手里我算论坛第一个了，有些人很看不起老头的东西，以前在重庆认识的几个发烧友对老头的东西可以说是不屑一顾，多半都要攻击老头东西的性价比，这可能真是因人而异吧，我从来不看这个，经验、阅历、风格哪儿来的性价比，所以我发帖介绍的设备从不提性价比。
  要不是小白在老头的帖子里埋下一个伏笔，我想我对这个东东也就顶多看看而已，以前用过alpha的界面，刚开始我还以为是一个作用的东东，理论水平低没办法。后来仔细看了它的工作原理才大致有了个了解，让我感到诧异的不是这个东东，而是小白微信里对这个东东的态度，我想有必要试试，于是就和老头的USB线一起来到成都了。
  盒子到了我手里是前天的事情了。因为老头的解码也是刚到,所以没有急着插上听，老头的冬冬你懂的，所以忍住了。晚上带回家里用在箱子系统里，因为箱子系统有一段时间了，系统是IBM X220+PAD顶级USB+帝瓦雷200+3/5，电源和喇叭线都是PAD VESTA，这套系统主要听人声、小编制、弦乐，在听盒子的时候用的USB线都是老头的，这个线算低端了吧，幸运的是没有有些人短1毫米的问题，系统开声我没有听，门一关让系统小音量唱了一个小时，PAD煲机碟，这个成了现在是设备的必经之路了。晚上八点，皇帝位上座，开始自己最熟悉的德德玛，降央卓玛，波切利，马头琴。小白给我只说了有提升，但是一点没说哪里有，所以没有先入为主的心理因素，和记忆中的系统相比，人声的质感提升的很明显，先把配乐抛开，揪住人声听，那种嗓音的力量感直接通过空气传到你的耳朵里，第一种感觉我是不是把RS1架耳朵上了，那种饱满度、质感的提升更容易让你感到一个歌者在演唱时的精神状态，就好像用MD1听然后换成RS1一样的感觉，什么样的人声能让你感动，就是歌者在演绎的时候是投入感情的，这个东东的加入可以说是一种加速器，快速的将你的情绪带入到音乐中，德德玛的《望草原》那种思念，那种身在远方心在故土的纠葛，让心一下子飘回了蓝蓝的天，白白的云，青青的绿草地，困在这个小房间里的无助和悲伤，一首唱完，心情降到了冰点。
  降央卓玛的《敖包相会》，以前媳妇儿对她有这么句评价，这男的女的？当时我只能告诉她，女人身子，男人嗓子。这次一张嘴，第一感觉就是这个女人有点女人味儿了，这么说的原因还是前面说的，在中高频的细节上，嗓音出来的时候去掉那层蒙纱的感觉，一个戴着口罩的女人和你说话你可能也会觉得她声如老牛吧，去了口罩不就还原她的女人味儿了不是。 这只是打个比方，各位把握好口罩和纱的区别就行。这首歌前面的马头琴和低频鼓也是试音的环节，说实话，录音的马头琴和现场的马头琴还是有区别的，当然演奏者的水平差异是有的，但是录音的后期的处理还是能听出来的，现场听马头琴一般都是颗粒感明显的，录音时要处理的圆润顺滑一些，但是这样处理带来的就是箱体感缩减了，这个东东的参与让细节的增加不止是琴的箱体感更加明显，也让擦弦的颗粒感有了提升，马头琴演奏的位置和歌者的位置有了前后层次感，听到这里，打算把PAD顶级加进来，PAD的位置在盒子和解码之间，看看波切利是个什么表现...

重量级利器。支持

把此模块加入解码器内，才是合理的，不仅使用方便，而且还省下一根价值不菲的USB线。

多谢你的建议！