好声是由哪个环节起决定性作用的？ [复制链接]

http://store.taobao.com/shop/view_shop-1cea2203caab9472d95ed2c1be1acc91.htm
老哥，这是“飞龙在天”的页面，上面有联系电话，您可找他们，如感觉陌生就说上海的670707介绍的，他们知道我的。

谢谢！这样以后购碟就方便了。

同时我们也可以在本贴子中讨论，刚才差点漏掉一张唱片，是巴比罗利指挥埃尔加的第一、二交响曲，二位生前在作品演奏上屡次交流并成埃尔加演绎的嫡系指挥，让我们聆听“不落太阳的大不列颠”夕阳西下的场景和哀叹吧。
http://item.taobao.com/item.htm?spm=11022FIV.3-zt2v.h-3BhKdU&id=13370897366&

老哥，我感觉介绍唱片的帖子相比于器材之声帖子要顺畅一些，请给个意见，以便于我修正，谢谢。

先生；好！继续。。。。

07先生所言；
在淘宝网上寻找一张，拿回家放在高级点转盘与解码上播放，你再去寻找同一张唱片数字音乐来个PK后再说后话不迟。
但愿能明白：什么是漂浮的声音，什么是扎根的声音。但愿能区别：何谓吹出来的声音（比喻份量之轻），何谓甩出来的声音（比喻结实、厚重）。
（留着以后能用）

报告先生；我通过比对试听后越发敬佩先生了！！！

感谢老哥的亲身体验。为此我再为您献上一帖，请稍等。

我在前面说过音响器材应反映演奏者的情感表现，这个问题涉及两个方面，其一为器材本身的还原能力，其二是聆听者的辨别能力；其一问题讲述较多此处不繁琐了，现就聆听者的辨别能力展开一下；我们在讨论唱片信息还原中大都以录制效果为主，我认为这是外部条件，而演奏者的表现力需要感情的倾注通过声音传达给听者，这是内部条件。对此问题外插一句：我反对用“酷”这类词眼讲述演奏者的声音传达，因为他将演奏者外表形体（动作）主观的带入演奏者情感表达世界。言归正传，这里我想用天才少年叶夫盖尼 基辛为例，我这里有一套他演奏的肖邦专辑，由RCA公司出版，请链接：http://item.taobao.com/item.htm?spm=11022FIV.3-zt2v.h-3BhKdU&id=10741700347&
我想音响器材调教好的朋友通过这套唱片聆听会被这位“神童”征服，原因是：尚未发育成熟的少年哪来这副“金钢铁骨”，他对于肖邦的演绎绝对不是老师或唱片中听来的，而是天赋的领悟能力，这一点尤其表现在乐曲分句处理、自由速度和弹性速度运用上。如果我是枪手就会“心花怒放”、“花言巧语”了，更何况权威的企鹅唱片评鉴都给予三星带花殊荣呢。然后我们再看下段文字：
况且，基辛自身存在着急需解决的问题，有大量的事情要做，…例如，到目前为止，基辛对自己的演奏的自我控制还没有达到无可挑剔的程度，他有时在舞台上不由自主地加快演奏速度，使人产生“追逐之感”，人们发现，每当此刻，他的琴声有时听起来显得过于响亮、发粘、发涩、“过于沉重”，音乐织体有时被浓重的、相互重叠的踏板效果弄得糊涂起来…
看了这段文字重听这套唱片中某些段落可能会得出反向观点，即便如此，我要说：这是才是有血有肉、活灵活现的“天才少年”，美玉的润泽剔透和瑕疵都展现于我们面前，他用稚嫩的心灵将肖邦的火焰照亮我们渴望的心门，同时也让我们看清他闪烁通灵的眼眸。

登山回来好心情。谢谢先生的美意!-）

这个社会是虚华而浮躁的，这种现象已经渗透有些人的细胞之中（无可救药），有些存在指甲缝中（未临膏肓），难道发烧友中间没有吗？我想上贴能给他人启迪。