续。
别跟我说朗朗弹不好萧邦！试想有几个弹奏贝多芬的大家，能够弹的好舒曼，萧邦。肯普夫，施那贝尔，出了几张萧邦的最佳。古尔德一生只弹巴赫，成为了演奏巴洛克的大家，声名远扬，他为伸磨就弹不好勃拉姆斯？一个艺术家谁能做到上通古典巴洛，下达民族现代，而总是有上乘之做。谁都知道一个艺术家在诠释作品的时候，他的勃拉姆斯的第一是最佳版本，可能他的第二就是一堆垃圾。卡拉扬的贝多芬第五，在小克莱伯的第五没有横空出现之前，是公认的最佳版本，而他的第六就是一个反面教材。这不足为奇！一个大提琴演奏家，谁一生能够做到将巴赫的六首大提无伴奏，演奏的出神入化惟妙惟肖，并具有高尚的境界，他就能称得上是伟大。
小提琴艺术家格鲁米欧的琴声，令我如醉如痴，可是他诠释的四大小协，无人赶恭维！再说海非茨，二十世纪最伟大的小提琴演奏家，在我心中的地位，象个神。可他一生没有敢染指帕各尼尼，留做遗憾！可他的晚辈帕尔曼，阿卡多，却录制了帕各尼尼的小提琴作品全集，但谁又能质疑海非茨的伟大。
再谈萧邦：大家都知到皮雷斯是演奏莫扎特的作品而出名的，她的萧邦夜曲被评为三星带花，他的夜曲明显带有莫扎特的痕迹，欢快，明亮，但似乎又加入了一点浪漫，但他的夜曲的意境，在我心中还差的很远！阿劳的李斯特超级练习曲，弹的令我折服，但他弹的夜曲，就象一个人钻进了一个黑洞，看不见一点星光。（怪不得我身边的一个晚辈听了后说，他弹的叫伸磨），阿劳的贝多芬就更不敢恭维，弹的一味的快，在某些乐段反复重复，非常滑稽，好象出自马戏团，硬将肯普夫七分钟的演奏加长到了九分五十秒。让人失望！穆特的最得意之做，卡门幻想曲那盘最出名，可谓人手一张！里面的马斯奈冥想曲，毫无感情而言，就象在拉木头，听了连饭都吃不下去！这样的列子我能举出好多，这证明了伸磨？事无完事，人无完人！
如果朗朗的一生，只弹奏老柴，拉赫和勃拉姆斯，并都是超人之做，那他照样是个伟大的艺术家。尽管他不会弹奏萧邦和舒曼（这是一些连女人都能演奏的）。甚至他连德彪西的名字也没听说过！
再说内涵，谁都知道鲁宾斯坦的萧邦全集，录制了好几次，而最后一次鲁老的萧邦的诠释，被公认为是最佳版本，里面深得萧邦的音乐精髓，虽然有些暮气。你可知道那是八十年的人生积淀啊！二十岁的霍落维茨就蜚声国际，有谁听过他的现场，并说说他那时音乐里的内涵，是否就超凡脱俗，傲视群伦。
正是由于许多西方艺术家们的推荐，才使西蒙对朗朗产生了兴趣。
朗朗弹奏的曲目，上至古典下至现代都有涉猎，曲目广泛，并受到了很多好评！这母用置疑。西蒙拉特也正是听了他弹奏的海顿，而喜欢上朗朗的。
有些人可以没有见过鸡下蛋，当然也可以有品尝鸡蛋的权利，但我佩服的是能从鸡蛋中挑出骨头！
朗朗的电视转播，我已经看过三遍了，具体感受我也于当晚写了“森林音乐会听感”，可惜聊者甚少。
我也不是很喜欢夸张的肢体语言。但综观朗朗的表现，再看他弹奏的音乐类型与他的肢体语言，在感情和情绪以及音乐的表现内涵基本吻合，因此我可以认同，理解。一个东北小伙，感情外露，粗犷豪放，大方直爽，这是他的性格，我很喜欢（用我夫人的话，虽然不太象个艺术家，可能还缺乏李云笛的清秀）。正是由于他的这种性格，气质，爱好和修养，决定了他弹奏某些音乐的必然性和表现某些音乐的缺陷。我们可以理解外国人理解的音乐，我们为伸莫不可以接受外国人理解的朗朗呢？我们对朗朗的过去了解不多，但我们可以祝福他的未来吧。
有人说外国人宣传，是冲着中国这个市场来的，此话本人质疑，看看我们论坛的欣赏品位，朗朗的唱片能卖出去两张就不错，还得算上我这张。[别忘了这个网站注册会员将近两万八千人哩]再加上盗版的风行，想让唱片在中国畅销，别以为外国人是傻子！
关于朗朗我最后要说，我们是不是应该用爱国的心态，正确客观的认识朗朗的这种现象，现在为伸磨那磨大张其鼓的宣传他，我觉得，一个是他有这实力。二是因为中国的强大，在国际地位的上升，加上古典音乐市场逐渐萎缩的大环境中，要想求得生存，以及看到了中国市场的巨大潜力。谁能说宣传只是一种商家抄做，而不是一种对古典音乐的推动和美好的期待呢？毕竟发展古典音乐和发扬古典音乐是美好的千秋大业！是我们应该维护的。也是我们爱乐人应该参与的，期待的，和梦想的美好未来！
我希望大家用正确，客观的心态（而不是扭曲的），来评价和看待朗朗吧！
可能有些人会认为我是一个，中国音乐家的看门犬和卫道士吧！就这磨认为吧！
希望各位拍砖从速，在下恭候！
