亨德尔的邀请 [复制链接]

如果把西方音乐比作一道阔大无比的风景，那么亨德尔就是其中一道亮丽无比的巨大景观：展现在你面前的是沃野田畴和绿色起伏的山岗，有灿烂照耀的阳光和汹涌奔腾的河水，间或有强劲的风从田野上吹过，带给人惬意的欣喜和愉悦的振颤。亨德尔音乐的精妙之处都一览无遗地展现在你面前；他的旋律总是那样直接而精彩（他的音乐好像是从笔端自然而然地流出来的，而不是“写”出来的），他所抒发的是人类永不枯竭的豪情与生生不息向前进取的意志和豪迈。他的音乐总是那么稳定地向前推进，显得那么不可置疑，那么坚定和不容分辩，像是整齐的队列。他的音乐的主要特点是乐观向上和肯定人生。

亨德尔音乐的这些特点可能是因为他生来精力充沛，而且性格外向（我猜想他一定是O型血）。据说他长得膀大腰圆，说话时声音宏亮；他的双手很肥胖，手指的关节都圆鼓囔囔的，就和小孩子的手似的。据说他特别能吃（一个精力充沛的人怎么能不能吃呢？）；当时他在音乐界的竞争者在报纸上发表漫画讽刺他，画的是坐在管风琴边的他大嚼特咽，而管风琴上竟然挂满了一根一根的香肠！还有一次，就是他从伦敦出发去爱尔兰的都柏林并在那里成功的首演了他那著名的《弥赛亚》的那次；原本行程应该是4-5天就到，可是他却足足走了15天，据说他在路上的一个小镇里碰上了一种非常好喝的啤酒。身体好的人还有一个特点，就是爱发脾气；这在亨德尔身上也没有例外。据说他一发现什么事情与他设想的不一样，就会狂吼或是跺脚。他最讨厌乐器定调调弦的声音，有一次就为这事发脾气把一个定音鼓从房间的这头一直扔到了那一头，而且头上戴的假发也整个掉了下来。据说还有一次在排练时有一个男高音老是达不到他的要求，他竟然举起那位可怜的人将其扔到了窗户外面（他的劲可真够大的）。

亨德尔可说是他那个时代的国际型人才，从年轻时就周游欧洲的各个国家，兼收并蓄各种音乐风格和流派：祖先是德国人，受训于意大利，在法国取得经验，并最后在英国取得辉煌的成功。“他的表情手段得自德国、意大利和法国传统，但是在英国的文明与文化的气候下，这些才干得以成长、成熟为伟大而自由的艺术”。“亨德尔的艺术兼有闪闪发光的形式、色彩、创造性和想象力无比丰富的形象，其主要特点为形式茁壮有力，构思恢宏而富有戏剧性，诗意的灵感涌流，陶醉在对大自然及其生灵的凝神观照中。”（亨利-朗：《西方文明中的音乐》第317页）

对于亨德尔的音乐，恐怕我们怎么评论都不过分，任何誉美之辞他都当之无愧。我们欣赏巴罗克音乐，那么首先遇到的就是这位无可逾越的超级大师。因为亨德尔的音乐有着一种那样的征服人心的外在力量和效果，不论是一个资深发烧友，还是一个初识音乐的入门者，都会在他的音乐面前情不自禁，——因为他主要地是一个歌剧作曲家，所以我们先来段他的精彩歌剧选段，也就是他歌剧中咏唱动物的片段

亨德尔一共写过两组大协奏曲，OP.3的6首和OP.6的12首。“大协奏曲”这一音乐名词首次出现于1698年的意大利，科莱里是其早期代表人物，随后在很短的时间内就如春潮一样流行于全欧洲；但无疑地，这种音乐形式在亨德尔的手上达到最顶峰。考虑到大协奏曲是交响曲的前身，我们可以这样推测，如果亨德尔也写作交响曲的话，那他肯定又是一位超级大师。1707年亨德尔在意大利时，他就在其比较短的清唱剧里演练过这种艺术形式。当其1712年到达英国时，大协奏曲早已在这里大行其道。当时的音乐出版商从科莱里、阿尔比诺尼、杰米尼亚尼和维瓦尔第等人的这方面作品中大赚其钱。亨德尔系统地学习了这种音乐模式，并于1734年以Opus 3（作品3）的名义出版了他的第一部大协奏曲集；Op.3一共有6首曲子，基本上是其早期作品的重新整理，其最早的痕迹可以追溯到1715年。在大协奏曲这种形式在英国的概念还不是那么明确的情况下，亨德尔在5年以后，也就是1739年，出版了有12首乐曲的OP.6。这些曲子虽然是以科莱里的同类作品为其先导，但却是亨德尔为这种音乐式样确立了最标准和典范的样板（这一点也是人们经过很长时间才认识到的；一直到20世纪初，人们一直认为亨德尔最有价值的作品是其清唱剧，而对其器乐作品则持不置可否的态度）。亨德尔最大的艺术特点就是能够巧妙地融合欧洲各地的音乐风格；在这些大协奏曲中，亨德尔再次显示了他作为“世界艺术公民”的风范。只要是他听过的“好东西”，他都能得心应手的应用在其作品中，同时又牢牢地打上“亨式风格”。

克利斯蒂指挥的大协真是精彩!!!

由于亨大师的歌剧、清唱剧颇多指向宗教题材，所以我们再来一段桑德琳-飘唱的《天与地之间》——这倒是亨德尔音乐的永恒主题

上歌剧，法国人弄的亨氏歌剧似乎多了些婉转，也就耐听一些，卢棱特一直是我喜欢的法国巴洛克指挥及乐队

这个牛

《快乐的激流》，两大当红女高音演唱

再听听爷们唱的亨德尔，男低音

亚河兄这么喜欢恺撒，我手里的

我的ARIODANTE

正在重听这出,优美的唱段一段接着一段,--这阵爱听亨德尔

一般来说，我并不太喜欢听小提琴（尤其是现代小提琴），但只有一个例外，那就是敏茨演奏的小提琴，这真是太优美了，他的录音真是款款精彩，美伦美奂，绝对不会让你失望，那也是属于我最优美和雅致的古乐时光。这里单表他演奏的享德尔的小提琴奏鸣曲。

我在大学时从广播里听过一回享德尔的乐曲，当时的感受是极其优美、深遂而宁静，只是当时不知道那是什么曲子；现在我来听这曲子，我感觉这就是我那时听的曲子，那感觉一模一样。这音乐适合在晚上听，最好关掉所有的灯，在黑黑的暗夜中，在无求的心境里。

享德尔主要是一位歌剧写手，但听了他的这些小提琴奏鸣曲后，你会感佩这位大师在这方面同样是才华横溢，让你叹为听止（当然，这得是由敏茨来演奏，换上别的什么人，就不一定演奏出这种效果）。

这会儿，我又在听这曲子了；吃过饭后，我累得不行，什么话都不想说，什么事也不想做，只想躺着。可是这曲子却把这最难耐的时光幻化成一段最优美的时光了，它把我哄得乐不可支，美不胜收。它婀娜多姿地缠绕着，像蚕儿一样不息地吐着美妙的丝丝缕缕，美丽而宁静，丰富又清雅。

亨德尔的三重奏鸣曲

我的《阿西斯与加拉蒂》，故事大意是这样的：美仙女加拉蒂爱上了牧羊小伙阿西斯，经过一番周折两人山盟海誓；巨人（埃特纳火山的拟人形象）也爱加拉蒂，示爱不成后把小伙变成了一块大石头，后加拉蒂也用自己的法力将小伙变成一眼清泉。

MESSIAH太有名了,有名到啥也不想贴也不想说

歌者是美女，但声音却很老练

这是一款2012新碟，曲目是世界首录，乐队及歌唱演员都是新面孔，封面也不错，就是听着一般——想长久地喜欢亨德尔是不容易的，尤其是在与别人的比较了以后，这张贴完，估计相当一段时间内没有兴趣再贴了——这个叫《忠诚的牧羊人》

亨德尔在意大利——确实有5个月没听亨德尔了，估计这阵又要听一些，最初喜欢的东西还是很难忘却