如果说ARCHIVE是一个以古乐为主的公司,那么平诺克无疑是这个公司的核心人物之一,我一直觉得在现在我们可以听到的东西里,演奏古乐器和致力于挖掘古乐的专家们并没有得到他们应有的重视，因为在我们拿出N个推荐和榜单之后就会发现，古乐可以占到的比重是微乎其微的，但我们不得不承认的是，在象巴赫那样的年代里，用的并不是现代乐器呀。换言之就是说，古乐派的演奏应该是更接近于象巴洛克那样的时期的音色效果吧。
平诺克最精彩的演绎，我认为在于他的《四季》和他的《歌德尔堡变奏曲》，当然，今天我想介绍的是他与其他三位大键琴演奏家合作的巴赫的大键琴协奏曲。（注：也有人称之为古钢琴或羽管键琴），因为我觉得这是了解这种乐器的一个最好的窗口。
ARCHIVE出的这款CD里有两首巴赫的作品--其一是他的4大键琴协奏曲，另一个则是3大键琴协奏曲。而平诺克则在其中充当了指挥兼一位大键琴演奏者。
从第一首曲目的第一乐章开始，我就被大键琴的音色所深深的吸引着，直到最后一曲的结束。听过它的音色的人就会爱上它的--至少我是这样认为。我觉得它与钢琴相比，更加具有贵族的气息，而又更加的优美，更适合于巴洛克时期作品的演绎，能让我们从一个更宽广而真实的领域里去接触和了解巴赫以及他同时代的作曲家的作品。
最后想说一点我的小疑问，我感觉巴赫在这个协奏曲里之所以动用了4架大键琴，是因为它本身由于构造原因是不能控制力度大小的，而采用这样一种办法来解决。那么，它同时期的作品，比如说《歌德尔堡变奏曲》在现代钢琴的演绎里，人为的力度变化是否是对原作的一种扭曲呢？
