“四眼”看指挥家 [复制链接]

企鹅说索尔蒂的瓦格纳的确是很难超越的，
他的马勒却是天真无邪干净明亮只管好听的，
所以他的贝多芬是怎么都深沉不起来的，
晚年云游四方是炉火纯青、顺便提携一下乔治欧是功德无量的。

胖子列文主要也是靠歌剧起家的，
交响乐和歌剧之间有时候不太注意区别也是可以理解的，
慕尼黑人民不欢迎他是因为他是“吃里扒外”的，
大都会迎来本国英雄票房是更有保障的。

上海kevin 在 2004-9-13 18:06:01 发表的内容 对小泽的看法我有自己的愚见 他走商业，或者全世界那么多的客席完全是被动的 他的亲和力是指挥界难得的 他指挥时话是不多讲一句的 他喝白酒完全就不是一个指挥的

呵呵，我也没有贬低小泽的意思，只是从他这里提一下商业与音乐的关系。我国的艺术家没有这么幸运。不容易出了个郎朗、迪迪、健健、等等，在国内却是遭受不少“资历过深”的人的非议。
但兄的补充的确很精彩，这些唱片之外的细节只有象兄这样的“业内人士”才有机会了解，一个生动的小泽就这么出来了。

阿龙 在 2004-9-14 14:44:16 发表的内容 我越来越喜欢砍柴兄了 再补上莱纳／木拉汶斯基／斯维特兰诺夫／扬颂斯／

谢谢龙兄了。
莱纳和扬松斯接下来谈谈。不过，穆拉文司机我除了绿色那张柴4-6外没听过其他，斯维特兰诺夫更是只闻其名不识其人唱片（土吧），所以，像伯姆那样，希望有熟悉的朋友补上。
龙兄不要就让我一个人在此献丑啊。

艾申巴赫是“弹而老不动则指”的，
特点之一是注意保留各声部音色的完整性的，
体力不好乐队好象也没那么刚猛是不是必然的？
维珍有了他也算是得一宝的。

普拉松能把图鲁兹一家地区小乐团带到如此境地是很不简单的，
指挥风格甚至比阿巴多还简洁利索虽然有些人是不好接受的，
在下听过的最不“德奥”的东西应该算是他的，
来到北京还敢不敢这么干是不用怀疑的。

迪图瓦成名是很早的，
泡上阿格里奇然后甩掉是很争面子的，
指挥作品似火爆非火爆两头不讨好是很让人同情的，
指挥同胞拉威尔的作品有很多是非常好的。

对不起，迈-斯特恩在下不清楚。

罗斯特罗波维奇是“拉的好得不能再好而指”的，
提琴之外的作品是越来越精彩的，
偶尔来个巡回演出作品主要还是俄罗斯的，
控制伴奏的能力也是能令人满意的。

巴伦博伊姆是“弹的看来没再有什么前途而指”的，
有幸到拜鲁伊特玩一把可见实力也是不烂的，
虽然是有人说他把芝加哥带进云里雾里的，
瓦格纳没想象中的理想原因也许是歌手实在难找或演绎观念是需要更新的。

多明戈是“唱腻了则指、指没意思了又唱”的，
据说很多现场的歌剧指挥实在乏善可陈的，
就当多大叔是闹着玩你也没办法的，
音乐家型的歌唱家看来也不是什么都能摆呼好的。

扬松斯为人和音乐一样是严谨的，
指挥细腻排练一句一句来排是一丝不苟的，
作品有时候显得有点冷场是可以理解的，
与纽爱擦肩而过对双方来说都是遗憾的。

萨洛宁你要说他是伴奏大师也许是不太冤枉的，
最好的唱片都那些是指挥协奏曲的，
新锐指挥带出新锐的洛衫机音色明亮后劲十足也是不乏精到之处的，
索尼不要了迪鸡白检专营2021系列但一年一两张唱片的量还是有点少了的。

莱纳性格和音乐一样火爆是不是有必然联系的？
幸好他的火爆主要不是来自演绎的故作夸张更多是来自录音效果的，
因此声誉基本比较稳固是不是不明不白的，
但是因为市场的变化其唱片越来越难找是没办法的。

门欣格尔原本也是个热门人物的，
巴洛克新秀来势汹猛老人家渐渐被遗忘是难免的，
雅致中的那份安闲也是后辈不太看重的，
DECCA目录中发现他的名字还是让人心动的。

阿龙 在 2004-9-15 17:04:01 发表的内容 一定要成为本论坛的超强标志性招牌精华贴子。 建议把指挥家系列搞完后，再搞演奏家系列。 演奏家系列可以分成钢琴类和大小提琴类。 然后是作曲家系列？。。。。。。天哪，还是别搞了，那么大的工程量得国家投资才成。

龙兄的抬举让在下汗颜。
也就凭着一点个人认识在斗胆妄言罢了，本来是有拍砖准备的。
指挥家的资料恰好是在下以前比较留意的，当然还是保证有自己聆听的体验在里面，大多数判断不是来自书本，所以再次宣明是一家之言。

也再次请求阿龙帮忙发表高见，别就让我一人献丑。

汪德的声誉来得虽晚但也是恰到好处的，
声音似乎偏瘦但其大气磅礴之势是不可阻挡的，
安如磐石步步为营是很耐人寻味的，
将老柴磨得有点象布鲁克纳是很有意思的。

明希的声名渐渐有点淡去是很无奈的，
作品的歌唱性与旋律的延续性是很突出的，
在汹涌的声流中寻找一点优雅是不难发现的，
很多所谓立体声录音怀疑是唱片公司作假的。

谢谢龙兄，呵呵。

拉图尔入主柏林是众望所归的，
在伯明翰搞的那些马勒大多是略嫌纤细的，
大体上接受阿巴多的某些传统是虚怀若谷的，
从柏林首演的马五看来他是尚在徘徊的。

布列兹本是作曲但对马勒的研究是不可谓不深刻与先锐的，
韦伯恩作为无调性作家有套精美录音全集全仗有此弟子也是三生有幸的，
在马勒问题上颠覆伯恩斯坦将先祖师唯美化是有建树的，
但是第三第九可不是人人都愿意接受的。

注：第9乐队的管声部声音过响，显然对整部作品影响是不可忽视的；第3则是苍白得让人大失所望。

马泽尔基本上是靠一眼罗马喷泉洒天下的，
唱片不少但没几张受好评想必他自己也不开心的，
就知道爆棚那样地指挥但有不愿意走爆棚之路是矛盾的，
搞贝多想来点独特却被称莫名其妙地怪异是尴尬的。

加迪纳古乐的成就是不小的，
开始涉足浪漫主义老版是不太答应的，
巴赫康塔塔录到一半被毁约是必然的，
作品偏快但线条粗狂是有其魅力的。

海汀克在荷兰好多年是过得有滋有味的，
作品有意打造意境所以德彪哥的东西他是搞得很好的，
老肖因此多了一份韵味也是不难体味的，
已不单行的仲夏夜声音压抑得恰到好处其神秘色彩的塑造是最佳的。

马里纳掌管圣马丁多年成就不小的，
但是后辈想超越他好象也不怎么难布朗等接手就是虎虎生风的，
唱片不少但声誉不牢原因可能是用功不够的，
当然有一张巴赫康塔塔出奇地好绝对不仅仅是歌手表现出色的。

哈农库特独掌泰尔德克古乐唱片满天飞是有得跟老卡一拼的，
录完老巴录老亨录完老亨录老贝是安步当车无人打扰的，
巴赫果然简明犀利风味纯正但贝多是商须争议的，
借机新年晚会顺手牵羊多录几个布鲁克纳听来是清新爽朗钱没白花的。

呵，如果还打算开下一个类似的帖子，是不会用这种方式了。开始用只是觉得好玩，写多了还是感觉约束很多的，但为了体例上的统一，在后来的也只好继续使用了。幸好已经写了不少了，剩下的也不太多了。
龙兄好创意。

说明一下：
修改最前面那一个帖子是因为恐怕新上来的朋友没有看过加肥猫的帖子的朋友不好理解，所以在这里略作说明，无意掠美，此带“的”韵的四言格式是加肥猫在这里先使用的。
“猫兄怕拍砖在下是不敢添乱的，
仿猫兄四言专利是不要交版权费的”，这是被改掉的两句。

佩莱西亚是“弹而想省钱则指”的，
手指虽然短但既然不影响弹琴自然是更不影响指挥的，
当然一般只是指挥自己弹奏的作品的，
悠扬饱满的莫扎钢鞋全集是我一直要买又嫌太贵的。

夏伊的成功经验与阿巴多等是不太一样的，
工整端正略微强化强弱对比照样是容易播放的，
一不留神把布鲁马勒全都录完了是让人意外的，
指挥歌剧不错好象是意大利人都能容易做到的。

基洛夫的复兴全仗杰杰耶夫一个人是不可否认的，
作品和作风一样狂飙泼辣是基本是事实的，
和中国指挥不同的是他指挥的大多是本国作家写的，
西欧多家大乐团多次挖他他不屑一顾爱国是爱得一蹋糊涂的。

普列特涅夫是“指指弹弹、弹弹指指、做一单算一单”的，
早年维珍的录音质量一样是出类拔萃的，
作品多刚毅行踪多不定是心随所好的，
为鹅国人长点书生气也许算有点另类的。

谢谢阿龙的精彩“四言”。
写到后面是越写越难了，要不断地翻出很多酒唱片来重温一下。

可能还能写十几个人。
为保证帖子的信息量，打算将发表速度适当放慢一下。

平诺克搞古乐可以算是新一代最有希望的，
挖掘古乐相应的那个时代的情感气息是他最成功的，
因此作品中那点牧歌的韵味是很为感人的，
在不动声色中提升了作品的演绎价值倒不是人人都能意识到的。

诺灵顿搞古乐算是先驱者的，
理论上指挥上编辑上都是颇有成就的，
象他一样漠视贝多芬的狂暴激情的人是不多的，
听惯了卡拉富特再听诺兄参考价值还是很大的。