歌剧的回忆（19）——柴可夫斯基《黑桃皇后》 [复制链接]

（11）瓦格纳《黎恩济》
周末看了这出瓦格纳成名前的作品——瓦格纳本人对这戏评价不大，还不让这戏在拜罗伊特演出；我倒不这么看，这戏还是蛮精彩的，尤其是置于二战前后的背景下。我看的是德国柏林歌剧院2010年的制作，导演真是有想象力——这样的安排在我们观完戏后，感叹瓦格纳是一个不折不扣的预言 家，丝毫不爽。

这戏讲的是古罗马最后一个保民官的故事，一个平民英雄，受到人们的拥戴驱逐了贵族；有一阵，他就是罗马 的实际统治者，但好景不长，民众的变化忒快，剧终时他被处死——连同他许给人们的承诺。有一段柔情密意的慢板，可真是好听极了——甚是感人，感人至深。

我觉得这戏可以和穆索尔斯基的《鲍里斯-戈杜诺夫》媲美，因为它触及到了两个关键问题——个人英雄式的人物与民众的关系，以及，民众的变幻无常

黎恩济赴死时，他的妹妹跟随 着他与他一起赴死——这样的安排连同女演员的装束让人想起与希特勒一起赴死的艾娃-卜劳根；戏中兄妹俩还连连亲吻——看来瓦大腕对兄妹相爱这样的情节早就情有独钟，他最后终于在《女武神》中将这个题材发挥到淋漓尽致

（12）茶花女
我一般每年 都要看一遍这个戏，我一般看的是2005年安娜-奈瑞布科与维拉宗在萨尔茨堡首秀的那个制作——这个演出那一年造成万人空巷的场面，演出票的黑市价高到离谱的程度，有人愿意以一个游艇换一张演出票——要我看，这是值的。这一版一定要看视频，让我们重温一下让人热血沸腾的唱词：

让我们痛饮那快乐之泉
    堕入那美艳的花畔
时光匆匆如箭
   快快进入那陶醉的伊甸园
喝吧，痛饮吧
    那刺穿人心的美丽双眼
    你的一瞥令我晕眩震颤
只有酒是真甜
   可以让双唇变暖

这是史上少有的歌剧的高光时刻。

（13）威尔第《麦克白》
元旦的三天时间看了两出威尔第的歌剧，这个《麦克白》可真是大作，看的人荡气回肠，大气也不敢出。我看的是2014年大都会歌剧院的制作，女一号又是安娜-奈瑞布科，指挥是法比奥-露易斯（乐队可真是过瘾，露易斯真是得心应手，起承转合无不精彩绝伦，令人击掌叫绝

这戏又是一部心理 戏，讲的是篡权和谋杀的故事——可以和《鲍里斯-戈杜诺夫》有的一拼。这戏出彩的是麦克白夫人，与其说犯罪的是麦克白，还不如说是他的这位夫人——主角麦克白一直在他老婆的教唆下施行一系列罪恶行为。这戏叫人联想到瓦格纳《罗恩格林》中的那位公爵夫人，男二号主人公也是在他这位阴险的老婆的唆使下不断地犯罪

这戏还让人想到肖斯塔科维奇笔下的那位麦克白夫人——那位给她公公吃毒蘑菇的儿媳妇；看来，见到叫麦克白的女人应该留神了。这戏中，安娜的表演和演唱已经达到了炉火纯青的地步——她在这部戏中的装扮及其美艳，恍惚中让人觉得是玛莉莲-梦露在台上表演和演唱。台下是不断的雷鸣般的掌声——我要是在现场，估计巴掌都能拍红了

这出戏的剧情似乎是由女巫组成的合唱队推进的，——大幕甫一拉开，女巫便唱出 了麦克白将当上苏格兰国王的预言；以后，剧情的演进也以女巫的不断的新的预言而发展。这似乎与《鲍里斯-戈杜诺夫》有异曲同工之妙——那出戏以老修士写编年 史开始，又以老修士最后的出场为终，形成了一个有头有尾的闭环式叙事结构，有一种完美的形式美。像这样的剧情，没有超自然力量的出现 ，一个是剧情不好推进，另外 一个就是戏剧性就会大打折扣

《麦克白》是威尔第的音乐写得好，写得出神入化，人物性格和人物心理的刻画入木三分，相应地对演唱者提出了很高的要求。2014年 安娜还正当盛年，气息流畅、运声自如，乐句和吐字 的处理有自己的特点，刻意放慢速度以增加张力，但气势上则相应弱下来了。”Vieni! t'affretta!“唱段不追求流畅，而是 音势最重要，2014年大都会演出在唱段的后半段处理上追回来了。但去年在斯卡拉的 演出则惨不忍睹，7年时间，Anna Netrebko是每况愈下，声音越来越不讲究，也讲究不起来，乐句处理越来越随意，气息也越来越跟不上，音质难免的硬化。这几年眼见着 Netrebko的演唱 和表演越来越丑陋，几到难以下咽的嚎叫地步。
这不由让人想起1952年也是在斯卡拉，卡拉斯那次名垂史册的《麦克白》演出，作为标杆，Netrebko难免在最强时也落败下来。卡拉斯那凌厉、压迫一切的声音，内里刻画出一个焦虑不安、憔悴和 外强中干的人物心理。