音乐散页（《古雷之歌》） [复制链接]

以前发的，罗格·沃特斯与Pink Floyd ：

http://www.hifi168.com/bbs/showtopic-241692.aspx

Pink Floyd，详见链接9楼：

http://www.hifi168.com/bbs/showtopic-243432.aspx

只能选一位钢琴家

我们来聊聊自己最喜欢的钢琴家。

我平时听得最多的钢琴家是这三位：里赫特、古尔德和阿劳。
非常喜欢里赫特在飞利浦和迪卡那些录音，出有飞利浦、迪卡全集。
听得非常多，非常耐听。
如果经济不是问题，应该收藏这些录音的老版唱片，是毫无疑问的珍宝。
里赫特的巴赫、贝多芬、海顿、舒伯特等都是非常杰出的。
里赫特的因斯布鲁克平均律、贝多芬的OP111，肖邦的离别练习曲，穆索尔斯基图展等等都是钢琴音乐的顶峰。
里赫特的音乐我不是都听过，旋律那些录音，感觉就差一些，也有可能是不同唱片公司不同的录音风格导致的。
相比这些旋律录音，我更喜欢环球那些录音。不过旋律这些录音，也不差的，依然值得收藏。但可以感觉到，录音风格是有差异的。

古尔德擅长巴赫，他的巴赫极具特色，自成一格。
巴赫那些键盘组曲，是古尔德的招牌。
英国组曲、法国组曲，古尔德也不是没有对手。里赫特也非常突出的。
他们二人音乐风格有些差异。里赫特更加抒情一些，而古尔德的钢琴颗粒感更加鲜明。
巴赫平均律，里赫特要好于古尔德。古尔德的版本抒情性要差一些。
而里赫特的版本更加自由狂狷，更加体现了音乐的自由精神，体现了音乐纯粹性这一面。
当然，古尔德最伟大的成就就是GV了，只有图雷克可与他媲美。

阿劳也是一位全才。
他的肖邦、贝多芬尤其突出。
他的肖邦，一般演奏采用较慢的速度，但艺术风格自成一格，非常推荐。
阿劳的肖邦与鲁宾斯坦不同，听听他们的肖邦夜曲，就可以体会到这种不同。
傅聪生前也非常佩服阿劳，认为他的音乐有特色。
他的贝多芬，在演奏上，也是有贝多芬的血统的。
是最正宗的贝多芬之一。

我个人最推崇这三位钢琴家。
当然，其他人，像吉泽金、霍洛维兹、米开朗杰利等人也是非常杰出的。
反复权衡，如果只能选一人，还是里赫特！

大家也可以聊聊自己的最爱？

里赫特这套录音，如果有机会，应该收藏两套。
听坏一套，还有一套。

也许是巧合吧，也是缘分。在2018年3月26日（贝多芬忌日）那天拿到了阿劳的菲利普、迪卡大全集。
这套唱片制作得非常精美，无论是包装还是声音质量。
迪卡这套阿劳，制作得要好于里赫特那套包子。
最近几年，陆陆续续买了一些包子。
最满意的就是古尔德大全集和阿劳这套菲利普、迪卡大全集。
听阿劳，是这几年来的一大收获。
阿劳非常全面，一定要听听他的肖邦。

谈到肖邦夜曲，这也是我们经常聊的。
陈萨也录制了肖邦夜曲，大家觉得怎样啊？

以前看爱乐杂志，
我们国家的音乐家都非常推崇霍洛维兹以及阿劳这些老一辈的钢琴家的。
这些伟大的音乐家在我国的很多著名的音乐家心里都有很崇高的地位。
随着阅历的增加，我也觉得很有道理。

中国的钢琴家。我听过一些鲍蕙荞的录音，对她很有好感。
当然，顾圣婴也是神一般的存在。
光谈艺术，李云迪还是非常优秀的。

【原创】珍藏顾圣婴

中国人的心灵和肖邦的精神真的是有共通之处的。

谈到擅长演绎肖邦的音乐家，我们都会首先想到傅聪和李云迪。尤其傅聪演奏的肖邦，会令人联想到中国的田园诗人，像陶渊明。而在中国的音乐史上，演奏肖邦的大家，除了傅聪、李云迪，还有一位擅长演绎肖邦的天才，她就是英年早逝的顾圣婴。如果她的生命不是在29岁时戛然而止，她在今天在音乐上的地位肯定不逊于傅聪。

有人说，要成为伟大的音乐家，需要三个条件。第一是才赋，也就是天赋。第二是勤奋，而第三是广博的知识面。而顾圣婴，她就属于音乐天赋极佳的演奏家，确切地说，她是肖邦音乐的最好代言人之一，她身上具备那种音乐素质，具备那种对音乐的极致的敏感性。她的名字也挺有意思的，叫圣婴，听她演奏肖邦，真的是令人感觉到她仿佛有神灵附体的。顾圣婴也是我国第一位在国际钢琴比赛中获奖的钢琴家。1957年，她在莫斯科举行的第六届世界青年联欢节钢琴比赛上获得金质奖章。在中唱这套唱片里，她演奏的肖邦前奏曲、练习曲、第三奏鸣曲、幻想波兰舞曲等作品，都令人深深着迷。。。。。。

如果您没有听过顾圣婴，强烈建议您听听，听听这位天才的肖邦演奏家。

【原创】李名强的钢琴艺术

这次音响唱片展（2017），在购买唱片方面也是满载而归，谈谈这方面的收获。

今天，对音乐的关注的重心，已经慢慢从以前的西方古典音乐转移到中国作品，比较关心中国作曲家和中国演奏家的作品。因此，中唱和雨果是我比较关心的。在中唱档口，看到了中唱出版的中国著名演奏家录音珍版典藏系列。这个系列，包括很多我国的著名音乐家，包括马思聪、李名强、顾圣婴、刘诗昆等中国音乐家。在谈好了价格之后，我就买了一套。最近开始听这些音乐，谈谈体会吧。

李名强是我国著名钢琴演奏家，著名音乐教育家。浙江镇海人。10岁开始学习钢琴，从师于德籍犹太人卫登堡、俞便民和苏联专家克拉芙琴柯。曾获“布拉格之春”第三届斯美塔那国际钢琴比赛第三名，第一届乔治•艾涅斯库国际钢琴比赛第一名（这是中国人第一次在重大的国际钢琴比赛中获得第一名）、他还获得第六届肖邦国际钢琴比赛第四名。1984年他出任上海音乐学院副院长，随后又当选为上海音乐钢琴家协会主席，他热心施教，桃李满天下，为国家的音乐教育事业做出了巨大的贡献。

李名强先生的演奏风格注重音乐的哲理性，含蓄内敛，对悲剧性主题有独特的理解。他偏爱贝多芬，也擅长肖邦。另外，他擅长演奏中国作品，像贺绿汀、陈培勋、王建中、丁善德等人的作品。他演奏的贝多芬钢琴奏鸣曲《月光》和《悲怆》具有很高水平。这套唱片还收录了他和罗马尼亚广播电视交响乐团合作的贝多芬皇帝钢琴协奏曲，听这个录音，令人喜出望外，尤其第二乐章那种沉思默想和抒情性，非常值得一听。听肖邦的第二钢琴奏鸣曲，音质虽然不算很好，但音乐的意境，尤其第三乐章还是很有感染力的。