丹青创新语，宗师艺永存——艺术大师傅抱石有着“一代宗师”之誉的中国书画艺术大师傅抱石先生，其成就和艺术地位已被世人公认，他独创的“抱石皴”在中国画艺坛绽出了绚丽多彩的奇艳。
傅先生的作品真正做到“诗情”与“画意”的巧妙结合，纵观历史，能完美达到此境界的前有唐代王维，后有清代石涛，当代首推的应是傅抱石了。理论家宋振庭先生生前曾对抱石先生作过评论，他是个大学者、大诗人、学者的科学冷静，诗人的丰富感情，画师的高超笔墨功夫，三者结合构成傅抱石这个天才，我们欣赏傅抱石的艺术作品，总是被它的深邃意境所吸引，被它的艺术境界所感染。傅抱石先生的作品，每幅都充满了诗意。他一生对中国文学中诗词研究极勤，领会极深，学识极为渊傅。他从大量诗词佳作中吸取丰富营养。山水画以诗情动人，人物画以诗意传神。他巧妙地把诗词所追求的美与绘画艺术所追求的美结合在一起，丰富了绘画艺术的内涵，加强了艺术作品的感染力。
抗日战争期间，抱石先生生活在四川山区，他喜爱山区的美景。山区的雨景也引起他的创作激情。抱石先生在实践中独创了表现雨景的笔墨技法，《巴山夜雨涨秋池》是抱石先生生最早的**诗意雨景作品。他最为成功的雨景作品当推《潇潇暮雨》了。画家豪放的笔墨刻画四川山峦的气势。他用“抱石皴”把斜风细雨的雨景渲染得无比的美丽动人，充满诗意。
抱石先生对石涛的研究始于1921年。傅抱石原名傅中洲字庆远。入小学时学名为傅瑞麟。自从他接触到石涛的著作和画迹后，他仰慕石涛，，崇拜石涛，改名傅抱石，自号“抱石斋主人”，以明其志。自此以后除了临摹石涛的画迹外，更加勤奋研究石涛著作论述和题画诗稿。正如他自己说的：“余于石涛上入妙谛，可谓癖嗜甚深，不能自己。”前后花了十余年时间，完成《石涛最考》、《石涛再考》、《石涛三考》、《石涛生卒考》、《石涛年谱稿》、《石涛画论之研究》、《大涤子题画诗跋校补》等著作。
抱石先生是艺术大师，又是著名的美术教育家。1935年以后，曾在江西省一中艺术科任美术教员，同时又在南昌市私立鸿声、洪都、心远、女师等学校兼任美术课。他开创了中学美术教育事业贡献过自己的力量。1935年调任南京师范大学美术系，负责江苏省国画院的筹建工作，并担任国画院院长。不久即组织了二万三千里的深入生活的写生活动，这是中国画界的创举，名振全国。长途跋山涉水创作出来的作品在北京举办了《山河新貌》大型画展，得到极大成功，受到周总理等中央领导的嘉许。抱石先生的艺术主张在一系列创作中影响着南京的新老画家，逐步形成了新的金陵画派。令人遗憾的是抱石先生过早地逝世，但其艺术永存。
傅抱石先生在40余年艺术生涯中（1921年——1965年）共计创作国画2000余幅，其中大幅巨作约占五分之一，人民大会堂收藏有著名的《江山如此多娇》和江苏厅的《虎踞龙盘今胜昔》等。1984年抱石先生的册页《**诗意图卷》创价160万港币以后，1989年他的《九张机图册》以310万港币为一台湾艺术品收藏定竞购，最为轰动的就是其代表作《丽人行》以1000多万人民币成交，创下中国画单幅作品最高的价格。
去年11月至12月，傅抱石先生中国画展在广州、深圳两地举办。目前采访了傅抱石之子、江苏省国画院一级画师傅二石先生。谈及画展，二石先生无限感慨地说：“父亲生前生后从未在广州举办过这样规模的大型画展，这次广州画展，共选出130多幅作品，引起了极大轰动。早在五、六十年代，傅抱石先生与广东中国画画坛领袖关山月先生，在北京人民大会堂合作了一幅巨画《江山如此多娇》，后又曾旅行写生到过哪里，这次画展是傅抱石在广东首次画展，目的是让广东众多书画爱好者、收藏家一览其作品全貌。开幕当天，关山月先生即兴赋诗，一位美术评论家深有感触地说：我的最大体会是，傅抱石是真正的以艺术为生命的画家。”由此可见抱石先生的艺术作品经过时间和历史的考验，在世界艺林之巅，更发出灿灿光辉，其创造的丹青新语“抱石皴”必钭载入中国绘画的历史。(姚龙顺)
