多年未出山---重作为电影配乐的作曲家（中日部分） [复制链接]

02. 活着
个人认为是老谋子最优秀的作品，也是华语电影最好的三部之一，但却逃脱不了被禁的命运（电影审查的人去吃*）。赵季平的配乐给电影增色不少，也许可能不算是他最牛的作品，他用他的音乐让人听到了主人翁一生的沧桑，那个主题是如此的感人泪下。单听这张碟则觉得重复得多了些，展开和变化不足。其它主题基本没有留下太多印象。
转：
这张专辑是赵季平电影配乐作品中经典之一。这是一个非常美的故事，很亲切，很真实，以贴近生活的小人物反映数十年来中国老百姓“好死不如赖活”的生活观，故事很亲切，很真实，就像发生在我们身边。一个小人物在巨变的历史中浮沉，完全不能掌握自己的命运，不幸和坎坷总是缠绕着他。然而他从没有放弃活下去的信念，从不怨天尤人，并且对生活和未来报着无限美好的希望。
　　电影的配乐非常好，二胡拉起的渺渺空间里，渺渺人生的种种无奈就流泄而出了。《活着》中到底有多少深深的忧患，那对着人生最原始的生存的无奈是永远纠缠不清的，除非，除非你早已无需为生存而恐惧，并且也对于他人的生存无动于衷。
　　由于影片对大陆的政治运动荒谬性作出嬉笑怒骂的批判，是罕见的黑色喜剧佳作，故在大陆遭禁映。因投资者为香港年代公司，所以在海外均有公映。

03. 大红灯笼高高挂

大红灯笼高高挂
老谋子当年的几部电影，部部经典，部部精彩，而配乐无一例外都是赵季平老师的精品，他的中国味是最正的。



转：
　 影片中采用的是交响组曲，音乐的基本素材取自京剧西皮流水的引子加工而成的“循环圈”，以五个乐章的女声合唱的无词歌、乐队、京剧打击乐的另类非常规组合，音乐在思想性和艺术性方面超出了影片，达到一种新的境界。开篇便以戏曲开场，营造一种浓厚的历史氛围，密集的鼓声，首先就把观众带入了本片的节奏。另外，作为本片其中的一条老规矩“锤脚”的声音，也间接的被导演当作了电影的配乐，锤脚的声音响彻陈家宅院内外，一方面是让没有被老爷点灯的太太们听，表达一种在这个院子久了如果不能被锤到脚欲望难忍，一方面是让观众听，在听锤脚声音的同时，去观察每个太太的内心活动以及想法，把观众带入导演所营造的意境当中去。一开始的迎亲的乐曲，萦绕在整个大院的锤脚的声音，梅珊的几个空灵的唱段，处处都透着悲哀与凄凉，预示着不可避免的悲剧。影片最后迎来了下一个夏天，三太太已经被逼死，四太太颂莲也已经疯了，五太太又将迎来这样的命运，灯笼又要被挂起，此情此景又将会上演，影片在女生哼唱，加上深沉的大提琴伴奏和锣鼓声的欢快声中结束，更加深刻的表现了人物的悲剧命运。红灯高挂，宿命已定，她们不过都是他人眼中的一场戏，曲终人散。

04. 五个女子和一根绳子

一部极好的电影，一个悲剧的故事！更悲剧的是，根本找不到DVD和蓝光看，无语……

配乐应该是赵老师比较好听的一部，主题忧伤感人。他的获奖作品之一。
转：
中国内地电影配乐大事赵季平的又一力作，荣获1991年法国南特影展最佳电影音乐奖、最佳影片奖。
　　五个女子和一根绳子
　　过去和未来
　　命运和自由
　　生和死
　　电影和音乐
　　叶鸿伟和赵季平
　　“我以为电影音乐是一个变幻莫测的调色板，在作曲家的笔下，你可以根据自己的心灵、感应，去绘制色彩斑斓的音乐.......”------赵季平

05. 心香

心香的主题是是个人认为最没有赵季平特色，却写得是他配乐作品中最美和动听的。
转：
　　这是一部典型的国产电影，不论是手法、画面、音乐还是剧情的表现，都是典型的传统国产电影的表现。
　　影片的剧情很简单，就是讲述了一个父母离异的男孩独自一人来到从未谋面的外公家居住，两人从陌生到相互之间产生依恋的一个过程。这种题材很常见，或者说就是很普通一部温情片剧情，但因为导演表现手法的出色运用以及对于人物情感的巧妙刻画，使得电影没有走入一般的俗套范围，而是成为了一部出色的国产电影。电影的画面构图很讲究，体现出了一种充满了人文气息的美。

06. 秋菊打官司

老谋子在英雄前的电影基本部部都是精品，而秋菊打官司的配乐也极为经典，不多评说，拿音乐来说话。

原帖由 关山月_ 于 2014-1-22 18:08:00 发表 他是中国最顶尖的影视配乐大师! 另外使出吃奶劲儿顶长老牛0帖!

谢谢！兄弟还在这里混啊？

07. 幻影之如烟往事

这是两岸之间开放探亲之后，首部获批准来台拍摄的第一部电影，剧情描述的是一位相声艺人万仁乐，在一个偶然的机会下，得到了一张旧唱片，便终日愁眉不展，行为也变的十分怪异，使整个家庭陷入了极度的不安与恐慌之中...... 入围94 年东京影展最佳影片，鲁晓威导演，李雪健，张艾嘉领衔主演，《霸王别姬》配乐大师赵季平音乐制作，情节融合著音乐起伏流动，使人的思绪穿梭在时间的流里，一部感人肺腑的电影，你也许错过了，但，你不能再错过它的音乐专辑，就让音乐带你进入情节中，重温电影的感动，剧情的幻化如烟。特别收录\"大唐礼乐--1993东亚运动会闭幕音乐。


本帖最后由 zjize 于 2013-12-19 10:40 编辑

08. 乔家大院

赵老师的电视配乐也不应该拉下，尤其是乔家大院，改成交响曲后就更成了气势辉煌的作品了，远远超过了一部电影配乐的内涵。
转：
《交响组曲-乔家大院》是著名作曲家赵季平音乐生涯的扛鼎之作，是我国第一部以商业文化为题材的中西合璧的交响组曲，其精神内涵是——爱国、诚信、创新、进取。作品以民族交响乐的形式表现晋商精神，融合了多种音乐元素。在乐器的安排上，除了传统的民族乐器外，还采用了具有浓郁山西地方特色乐器的晋胡、二股弦，使之与交响乐队结合，完美地交融了中西方音乐。

本专辑为保利剧院首演现场版本，由中国爱乐乐团音乐总监余隆指挥，著名歌唱家谭晶任独唱，著名二胡演奏家邓建栋任二胡独奏。分为《序曲》、《立志》、《爱情》、《商路》、《炼狱》、《远情》六个乐章。谭晶在《序曲》和《远情》两个乐章中领衔独唱。作品保持民族性的同时体现时代性，音乐形象丰满传神，音乐画面古朴清新，达到了雅俗共赏、美善统一的境界。

09. 大宅门

很长时间来，我一直认为这是赵老师的代表作，如交响诗一般的配乐，直到碰到了《乔家大院》。在国内的电影配乐家中，仅有赵老师一人可以堪称大师级，可以和国外任何大师相比不逊色。




转：赵季平介绍，《大宅门》中的音乐主要有两部分，一部分是纯音乐，一部分是作为背景音乐的京剧打击乐，这是他和郭宝昌导演商讨后进行创作的，要的就是京腔京味。
清光绪六年，医药世家白府与官宦世家詹府，由于詹府大格格一对私生子女的纠纷而结下深仇。詹府机将白府大爷白颖园牵连在内，百年老号“百草厅”老药铺被查封，全府陷入绝境。白家二媳妇“白文氏”于内外交困中运筹帷幄，首先不惜重金取得朝中宠信，然后用计以老铺招牌入股被别人承接了的“白草厅”，再暗度陈仓，深谋远地扶持起“南记”药铺，最终将白家老号盘回。白府复兴，白文氏一举成为白府的权威当家人……

10. 水浒传

水浒传里的音乐也是偶的最爱之一，那个味道实在正。民族的就是世界的，这个配乐拿到国外，也会是我们民族的骄傲！尤其还有国母为之献声的歌曲。（除了封面实在烂啊）

这张由赵季平大师主创的原声CD，其中的每一首歌带有浓厚的中国传统风格，有些更是带有浓厚的山东民间小调的风格，听上去婉转悠扬或壮阔大气或淳朴真实。百听不厌，越听越有味道。
　　“英雄，那个不会~英雄不会读诗书，只在梁山泊里住啊，虽然生的是泼皮身啊，杀贼原本不杀人……”

03. 梅林茂

梅林茂（Shigeru Umebayashi）是亚洲影坛知名配乐家。日本国家级摇滚乐队EX成员，曾为Eric Cl apton日本巡回演唱会担任嘉宾。1985年乐队解散后，梅林茂开始投身电影配乐的工作，同年为电影《从那时起》和《朋友，安静地睡吧》创作曲目，并在国内多个电影节中获奖。

　　十多年来，梅林茂负责配乐的港日电影超过三十部，包括森田芳光的《其后》、王家卫的《花样年华》《2046》、黎妙雪的《恋之风景》及张之亮的《慌心假期》，并以《慌》一片获台湾金马奖最佳原创音乐。有人评价他的电影音乐真正达到了音乐与电影合一的境界，有着震撼人心的感染力。在为王家卫完成《花样年华》的电影音乐后，梅林茂在国际上得到更大的肯定，其后陆续为《周渔的火车》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《霍元甲》、《罪与罚》和《苏乞儿》作曲，为电影世界更添精彩。
　　王家卫的《蓝莓之夜》有一首教人熟稔的旋律，只是编曲被改动了，于是感觉截然不同，那是来自日本配乐家梅林茂（Shigeru Umebayashi）为电影《梦二》（铃木清顺导演）所写的〈Yumeji's Theme〉，看过王家卫《花样年华》的，没可能不记得这支被挪用多次的漂亮华尔兹音乐。这回乐曲被Chikara Tsuzuki改编过来，换成吉他与口琴合奏的爵士版本，成就了电影里Elizabeth与Jeremy在餐厅里的一段美好时光。
　　年轻一代认识梅林茂总得通过王家卫，另一出叫人印象深刻的还有《2046》，梅林茂的音乐这回是周慕云的感情寄托、爱欲依归。但梅林茂的名字其实早在廿多年前已掷地有声，他为森田芳光撰写的《其后》（1985）配乐，当年已叫一众文艺青年惊为天人。由钢琴与弦乐结合的序曲与主旋律都令人屏息以待，软化下来，委实震撼人心。闻说当年的文艺青年都以找?这张原声而自豪，视为个人品味标志。后来，此原声一度在市面失传，几成传奇。
　　2002年，梅林茂一张双CD电影原声精选集《Music For Films & Others》再次收入《其后》的配乐，单就这点，已经叫人眼前一亮，另亦选入其20年来其他经典精品，除了日本映画配乐（像《其后》、《梦二》）外，也包括梅林茂与其他香港导演的合作成果，好像陈嘉上的《公元2000》、李志毅的《不夜城》及区丁平的《南京的基督》等，可以说，Disc One是他的拿手抒情美乐，感人至深；Disc Two则多样轻快，风格多变，绝对是原声乐迷的一级收藏极品。

23. 梅林茂

梅林茂（Shigeru Umebayashi）是亚洲影坛知名配乐家。日本国家级摇滚乐队EX成员，曾为Eric Cl apton日本巡回演唱会担任嘉宾。1985年乐队解散后，梅林茂开始投身电影配乐的工作，同年为电影《从那时起》和《朋友，安静地睡吧》创作曲目，并在国内多个电影节中获奖。

　　十多年来，梅林茂负责配乐的港日电影超过三十部，包括森田芳光的《其后》、王家卫的《花样年华》《2046》、黎妙雪的《恋之风景》及张之亮的《慌心假期》，并以《慌》一片获台湾金马奖最佳原创音乐。有人评价他的电影音乐真正达到了音乐与电影合一的境界，有着震撼人心的感染力。在为王家卫完成《花样年华》的电影音乐后，梅林茂在国际上得到更大的肯定，其后陆续为《周渔的火车》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《霍元甲》、《罪与罚》和《苏乞儿》作曲，为电影世界更添精彩。
　　王家卫的《蓝莓之夜》有一首教人熟稔的旋律，只是编曲被改动了，于是感觉截然不同，那是来自日本配乐家梅林茂（Shigeru Umebayashi）为电影《梦二》（铃木清顺导演）所写的〈Yumeji's Theme〉，看过王家卫《花样年华》的，没可能不记得这支被挪用多次的漂亮华尔兹音乐。这回乐曲被Chikara Tsuzuki改编过来，换成吉他与口琴合奏的爵士版本，成就了电影里Elizabeth与Jeremy在餐厅里的一段美好时光。
　　年轻一代认识梅林茂总得通过王家卫，另一出叫人印象深刻的还有《2046》，梅林茂的音乐这回是周慕云的感情寄托、爱欲依归。但梅林茂的名字其实早在廿多年前已掷地有声，他为森田芳光撰写的《其后》（1985）配乐，当年已叫一众文艺青年惊为天人。由钢琴与弦乐结合的序曲与主旋律都令人屏息以待，软化下来，委实震撼人心。闻说当年的文艺青年都以找?这张原声而自豪，视为个人品味标志。后来，此原声一度在市面失传，几成传奇。
　　2002年，梅林茂一张双CD电影原声精选集《Music For Films & Others》再次收入《其后》的配乐，单就这点，已经叫人眼前一亮，另亦选入其20年来其他经典精品，除了日本映画配乐（像《其后》、《梦二》）外，也包括梅林茂与其他香港导演的合作成果，好像陈嘉上的《公元2000》、李志毅的《不夜城》及区丁平的《南京的基督》等，可以说，Disc One是他的拿手抒情美乐，感人至深；Disc Two则多样轻快，风格多变，绝对是原声乐迷的一级收藏极品。

01. 花样年华
我最喜欢的原声之一，里面那首华尔兹太赞了！当然，还有Nat King Cole的经典的歌。
转：
电影《花样年华》是导演王家卫的又一巨作，电影原声包括周璇的经典国语老歌“花样的年华”和已故男歌手纳京·高尔(Nat King Cole)的“Quizas, Quizas, Quizas”，让你回味电影中幽雅浪漫的氛围。配乐从传统戏曲到50年代的电影歌曲；从旧上海时期的时代曲到香港菲律宾乐队的拉丁风情，林林总总、杂乱纷陈。
　　主题音乐“Yumejis Theme”源自铃木清顺的电影音乐“梦二”，由梅林茂作曲，伴随着男女主角周慕云(梁朝伟饰)、苏丽珍(张曼玉饰)的邂逅反复出现。诱人的华尔兹和弦乐的整体处理，象征着两性激情与守旧相冲突的矛盾；另一首“Angkor Wat Theme”共有4个版本，是由居于意大利威尼斯的作曲家麦可·葛拉索(Michael Galasso)作曲，这是他自94年《重庆森林》后，再次与王家卫合作。歌曲以低音提琴、小提琴和Acoustic Guitar为主的沉重的曲调子，与“Yumejis Theme”相映成辉。
　　片中所有戏曲片段皆来自名家的历史录音，京剧着名老生谭鑫培的代表作《四郎探母》及《桑园寄子》的细腻唱腔自成一格；粤剧《西厢记》之“红楼会张生”、越剧《情深》和评弹《妆台报喜》均是描写两情相悦、却又旁敲侧击的男女情事。
　　为了配合电影的年代，也收录多首30年代的歌曲。包括“金嗓子”周璇在电影《长相思》里演唱了一曲“花样的年华”，由饰演房东太太的潘迪华演唱充满异国风情的“梭罗河畔”，以及黑人爵士歌手纳京·高尔(Nat King Cole)的“那双绿色的眼睛”、“也许也许也许”和“你说你爱我”。另外，三首纳京·高尔(Nat King Cole)的“Aquellos Qjos Verdes”、“Te Quiero Dijiste”和“Quizas, Quizas, Quizas”都是时下最为流行的拉丁音乐；而由布莱恩·费瑞(Bryan Ferry)演唱的电影宣传歌曲“Im In The Mood For Love”是翻唱自30年代Standard的作品。借着这些音乐，王家卫不但重塑了自己的童年记忆，也重新建构了他对60年代的印象。

02. 2046

在王家卫的2046中，梅林茂的几首曲子都感染力十足，动听又动感，甚至能听出几分的性感来。当然，里面的JAZZ风味的歌曲，才是超挑逗人，呵呵




转罗展凤的一篇分析美文（段）：
电影音乐是电影的第二台词,在影视语言中是最不具体、最不准确的塑形手段。但比起语言来,它有时却又更能向观众渲染与传递情感的深广度与作品内在意蕴的丰富性。作为一道音乐盛宴出现的王家卫电影,音乐在其影片中无处不在,配合着优美的抒情画面、绚丽的色彩、流畅的剪辑和静默的氛围,交响乐、歌剧、欧美爵士乐、钢琴曲、舞曲、小提琴曲……与画面对切得丝丝入扣,令人回味。无怪乎有人说,王家卫的电影是可以用来听的,从其对观众敏感神经的触动效果来看,这个说法一点也不过分。而在王家卫制作长达五年的“马拉松电影”《2046》中,音乐的造型功能也是可圈可点的。《2046》表现的主题是王家卫一贯坚持的“人的拒绝与被拒绝,以及被拒绝之后的反应,在选择记忆与逃避之间的反应”（王家卫语）。围绕着这一主题,电影对音乐精心选用,从而表现出了音乐作为影像的第二语言所产生的意想不到的诗化效果。在《2046》中,各式各样音乐的制作,不仅应和着当时香港社会中类“旧上海”都市人类无根的漂泊的普遍社会心理情绪氛围,而且传达出处于特定边缘人物在内心情感中徒劳挣扎的气若游丝的人生困境。
王家卫曾比喻过说，「音乐像『颜色』，尤如摄影机用的滤镜一般，把所有事物染成另一种色调，尤其用了跟影像不同时代的音乐，会产生一种暧昧感，让事物变得更复杂。」这回王家卫选用的「颜色」继续斑斓。王家卫除了为《2046》请来两位配乐家梅林茂（Shigeru Umebayashi）及Peer Raben外，也有不少是挪用自不同地方音乐，包括电影配乐、歌剧、拉丁情歌、新纪元音乐。


一，2046主题音乐打击乐版2046 Main Theme （With Percussion）by Shigeru Umebayashi
时长：4’45” 作曲 / 编曲 / 制作：梅林茂 出现次数：2
出现场景及分析说明：
第一次：影片8分06秒到9分05秒之间。1967年，香港九龙爆发骚动。周慕云迫于生计决定不再只为报纸写专栏而是什么都写，同时也开始了逢场作戏的感情生活。出现于此的主题音乐烘托出了当时香港时局的紧张与周慕云感情生活的糜烂。
第二次：影片26分35秒到27分36秒之间。1968年，由于工厂劳资纠纷，香港全面宵禁。周慕云不再出去应酬，而是在家里写起了结合他身边的真人真事的“香艳离奇，乐而不淫”的小说《2046》，大受欢迎。出现在这里的主题音乐除了烘托时局之外，也和影片场景一起勾绘出了小说《2046》中完整的架空故事世界。

03. 一代宗师

王家卫最近的一部作品，并不算是他最好的，但作为当今华人最优秀的电影人之一，他还能基本保证自己的品牌，而另外一些都只能生产垃圾作品了（如老谋子、徐克、陈凯歌之流），算非常不错了。
里在的音乐以梅林茂的为主，同样也有些流于类同，但也同样动听和有梅林成的风味。

原帖由 关山月_ 于 2014-1-23 12:45:00 发表 这部电视剧百看不厌，里面配乐也栩栩如生，相得益彰！

赵老师的配乐在国内绝对是No.1，我心目中的大师！

原帖由 young_lust 于 2014-1-24 15:51:00 发表 看看有没有武满彻

有，但是我不太喜欢他的配乐，太过于静，而且弦律不强，我还是喜欢弦律优美动听的，所以排得不靠前。

04. 不夜城

不夜城的配乐非常的接近现代的风格的配乐，但也很快回归到梅林茂熟悉的风格上去，非常喜欢这里面的味道。




转电影介绍：
《不夜城》是金城武赴日的第二部电影，（第一部为“迷雾”）也是因为这部电影，将金城武的人气推到了最高峰剧中他扮演一名中日混血的黑道份子，由于身世的关系，既不被中国社会接受，也难融入日本社会，环境的关系塑造他冷漠独来独往的性格，但内心却有不为人知的细腻心思，这样一个有一点坏坏的“不夜男”角色，简直可以说是活脱脱的专为金城武个人打造，彻底展现出金城武的男人味，日本影评家更是表示说，此部电影成功的将金城武由少男转变成成熟的男人，奠定其在日本演艺圈的偶像地位。

本片由日本角川公司投资数亿元日币制作拍摄，在日本宣传费更是近年来最大的手笔，在东京不论地铁，地下道，百货公司看板，无不到处张贴金城武的电影海报，把金城武的人气哄抬到最高沸点。

《不夜城》电影改编自日本新锐作家驰星周1996年发表的同名小说，小说上市后，在日本的出版界立即掀起一阵旋风，不仅销售突破120万册，还高居1996年年度各类推理小说排行榜第一名，本片由电影《失乐园》的制作人原正人制作，剧本则是由知名作家野泽尚担任，主要描写了男女主角在无可奈何的黑道背景下，谱出一段危险而纯真的爱情故事，题材在原着的基础上更加的有张力。本片的美术指导为此片在搭建场景就投入资本高达一亿日元。电影画面所呈现的美感，在现实与虚构的交错下，彷佛回到歌舞 伎町当年浮华繁荣的真实情境。

05. 阴阳师

阴阳师是梅林茂非常出名的配乐，很喜欢他在里面极有个性的配乐，动感而动听，可惜电影和原声都没有找到。




转电影介绍：
元794年——长罔建京不到十年，日本的京都移至平安，从此拉开垂天下以治四百余年的平安时代的序幕。京城平安都，黑暗纵横交错——一个世代和另一个世代如此暧昧的交集里，鬼怪怨灵和人类共居一室。为了平衡天，地，人，鬼间的矛盾，有一类被称作“阴阳师”的人存在着。
右近卫府中将源博雅（伊藤英明饰）为了救出被怨灵缠绕的上将，前去拜访当时首屈一指的“阴阳师”安倍晴明（野村万斋饰）。他被随意幻化为蝶的蜜虫（今井绘理子饰）向他展现的不可思议之世界所眩惑，同时亦深深为安倍身上的个人魅力吸引；另一方面，安倍也被博雅坦率正直的心灵打动，故事从他们这宿命注定的相识开始。
正当时的阴阳术士道尊（真田广之饰）在朝廷上频频奏对，更传出了将出现“京都的守护者”这一预言，直指左大臣藤原师辅的女儿任子所怀的婴儿。也正因此，当这个男孩诞生并被命名为敦平亲王之后，左大臣借着预言权倾一朝，无人可比。他的竞争者右大臣藤原元方曾将自己的女儿安排到皇子的身边，但现在轮到他为自己的孙子和自己的荣华富贵不安了。朝廷上一片动荡之色，风雨欲来。
另一边，安倍敏锐地感觉到了京都最近四处蠢蠢欲动的鬼魂们阴暗可怖的力量。一个夜晚，博雅惊慌地冲进安倍的住处，告诉他刚降生的敦平亲王身上的种种异变现象，安倍从他的描述里确定了亲王身上被加诸的强大诅咒。为了解开诅咒之谜，他找来了身份奇特的女子青音（小泉今日子饰），博雅和蜜虫则试图一同进内向天皇禀报一切。但安倍和博雅所从未能想象到的是，这个附着在亲王身上的怨灵的咒语，会如此的诡异而不可测。
长罔十年迁都遗留下的“强大之恶咒”如丝藤般缠绕不清，命运之手静静袭向不知情的安倍晴明……

04. 陈勋奇

　陈勋奇这个名字经常会和王家卫联系在一起，因为王家卫的《重庆森林》、《东邪西毒》及《堕落天使》的配乐均出自他手。现在更多以导演出现的陈勋奇，其实是地道科班出生的配乐人，15岁就师从配乐泰斗王福龄老师，并在邵氏电影的黄金时代进行了大量的配乐创作，其中就包括了大量的邵氏武侠片。90年代，他为《东邪西毒》创作的配乐将合成器在武侠配乐中的运用推向了一个巅峰。

　　后来，陈勋奇慢慢从电影幕后走向台前，开始参与电影的多项工作，可谓是真正的全才，并被笑称为是“香港导演里最出色的配乐，配乐里最出色的制片，制片里最出色的飞车指导，飞车指导里最出色的编剧，编剧里最著名的演员之一，演员里最成功的导演之一”。
十五岁拜名作曲家王福龄先生(代表作品有《我的中国心》、《不了情》、《今宵多珍重》等)为师，学习电影配乐。十二年后，陈勋奇开始其演员生涯。第一部电影 是香港嘉禾公司出品，由他跟雪梨合演的《双宝闯八关》。第二部是参演由洪金宝自导自演的《败家仔》，其他演员还有元彪及林正英。《败家仔》及成龙的《龙少爷》是陈勋奇担任电影配乐工作的最后两部作品。一九八一年，陈勋奇开始与金公主集团合资成立《永佳电影公司》，创业作为《提防小手》，由洪金宝自导自演， 陈勋奇主演。第二年，陈勋奇自导自演，拍摄《佳人有约》一片，合作的演员是萧芳芳小姐。第三年自导自演的《空心大少爷》与叶倩文合演。陈勋奇亦由此片开始 聘用了初出道的王家卫协助创作剧本。其后王家卫一直协助陈勋奇担任编剧工作达六年之久。在王家卫执导的《重庆森林》、《堕落天使》及《东邪西毒》三部电影中，陈勋奇也为王家卫担任电影配乐工作。此三片分别在香港电影金像奖及台湾金马奖被提名为最佳电影配乐；而陈勋奇更凭《堕落天使》一片，夺得了一九九六年 香港电影金像奖的最佳电影配乐一奖。多年来由陈勋奇执导、监制、主演的电影超过四十部。于一九九二年开始到内地与内蒙古电影制片厂合拍古装武打片《边城浪子》，合演的有狄龙和袁咏仪；一九九七年，更尝试在内地拍摄四十集的长篇电视剧《上海探戈》，担任监制、总导演及演员。他曾被成龙邀请替其多部作品当执 行导演、动作导演及飞车导演，如：《飞鹰计划》、《醉拳2》、《霹雳火》、《玻璃樽》、《尖峰时刻》、《赎金之王》等。2000年陈勋奇替香港嘉禾电影公司自导自演拍摄青春、励志、教育、喜剧电影《辣椒教室》。又友情协助王家卫监制的二零零二年贺岁电影《天下无双》作曲及配乐。