回复 5414# 三皈依 的帖子
谢谢,再来一段我崇敬的指挥大师切利比达克语录,摘录如下:
世界至今还未意识到:音乐不仅是美,美只是通往音乐的诱饵,音乐是真!!!
----Sergiu Celibidache
塞尔吉乌.切利比达克
1.诠释人是存在于音乐之外的!
2.音乐是不可理解的,音乐需要体验.
3.最深层的无为中蕴含最高层的有为.
4.指挥家的作用:"我没什么可说的,我一直在为总谱服务,总谱就好比遗嘱,是不允许更改的!"
5.速度是事物纷繁的存影.
6.还有一个过程,只要你还没停止思维,就不可能把注意力全部集中在作曲家的思路上,进入无念状态.音乐的感受就在于无念之中.
7.音乐与音符无关.音符是承载物质既音乐的工具.音乐通过它而物化,没有它便一事无成,但音乐本身不在音符里.
8.排练就是无数个"不"的积合:不要这么快,不要压住大管的声音,不要这么响,不要这么软弱,不,不是这样,不,不,不......有多少个"不"?
成千上万;有多少个"是",只有一个!
9.我很早就摆脱了唯美的观念.的确,艺术是美的,没有了美谁还会去做艺术,但美不是终点,它只是诱饵,没有美我们便不能穷其究竟.但正如席勒所言,所有追求美的人终究将认识到,美的背后才是真实,但真实是什么?无法通过思想或理论进行解释,但却是可以体验的.
10.我们接触到一部分作品要问第一个问题是什么?它始于此而终于彼,它还可以细分吗?整个作品就象吐字发音,有始有终,但它不能总以一个整体在那儿飘忽不定,它还要细分,这里或那里,或多或少.总有一种方法可以解开其结构,做不到这一点你便永远是乐谱的奴隶.而这并非作曲家的原意,因为他是有感而发的.
11.如果你把一部我不熟悉的海顿交响曲交给我,我会同大家一样的研究它,从头开始认真的阅读.一遍不懂读第二遍,两遍不清楚再读第三遍,这样我会不断的发现其间的内在关联,它才能成为我自己的东西.而且这里所说的"自己的东西"有着更深一层的含义,决非作曲家所说的那个.作曲家也许会说:切利比达克比我还了解总谱,可这并不是一件坏事.我没有他的天赋,我就必须依赖于作品中现存的,可体验的内在联系.如果没有这些,我便无从着手.
12.音乐能传达你的独特性和唯一性,没有什么比这更美.