DG大黄标唱片简介！ [复制链接]

4.卡拉扬《阿莱城的姑娘》和《比才组曲》

《阿莱城的姑娘》原是一部法国话剧，好象是演出很不成功。后经比才妙手回春，比才生前编出一套脍炙人口的美妙管弦乐组曲；在他去世后，第二组曲由另一位音乐家写成，同样精彩纷呈。丰富的民间色彩，多姿多彩的精美配器，使得《阿莱城的姑娘》既具有浪漫情调又富于情感。尤其是吉普赛舞曲令人意醉神迷。《卡门》组曲就不用介绍了。

其实DG在90年代初就很重视录音品质了，你只要听听那套91年左右的勃拉姆斯交响曲就明白了。DG从93年开始采用4D技术，当时甚至是与TAS并驾齐驱的。你只要听过那张早期的《穆特的卡门幻想曲》就知道了。再听听稍候的布列兹《幻想交响曲》你就知道4D的水平，当然前提是用HIFI器材。90年代末期DG不再标示4D，恢复3D标志。但录音是没有退步的，相反更发烧了，你只要听听沙汗姆那几张二重奏就知道了。就是极度HIFI的发烧片（《浪漫史》录得非常轻松自然，《魔鬼的舞蹈》钢琴动态惊人。一般其他一些公司的发烧片是夸大某些频段而做到的，但DG不同）。而一些大型交响曲的发烧则表现在更轻松自然上面，这种录音给人舒服不紧张，整体性自然的感觉（而不紧张的录音是很难做到的），是发烧的一个极致。如果你想买发烧唱片，买90年代以后的DG唱片大多不会错。

5.小克里伯勃拉姆斯《第四交响曲》：

24岁终被聘为莱茵国家歌剧院的正式指挥。1974年在科罗伊特音乐节上，成功地指挥了瓦格纳的名剧《特里斯坦》，轰动乐坛，从而一跃跻入世界著名指挥家行列。 1978年在美国他与芝加哥交响乐团的三场音乐会，被评论界誉为“一阵克莱伯旋风”。卡洛斯·克莱伯的勃拉姆斯《第四交响曲》细腻严谨，富有感召力和内在张力。他表达出了勃拉姆斯全部的孤漠与忧郁。

6.卡普兰马勒《第二交响曲》：

个人认为这是不成功的一个演绎。结构拖沓零散，与他的马勒专家很不相称。毕竟是业余玩票。娱乐的醵头大。谈到马二，我比较喜欢克莱姆配勒和索尔蒂的。

原帖由 山东大王 于 2007-6-21 18:17:00 发表 就俺的所见所闻以及实际听感分析，不论是在4D推广前还是推广后，DG公司的录音和发烧二字是很难联系得上的，而且说4D后的DG录音"张张发烧"就更夸张了。仅举一反例：俺听过4D的DG日版阿巴多指挥柏林爱乐演出......

那是你的理解。

7.布列兹马勒《第五交响曲》：

又是布列兹的一张名片。推广马勒这首交响曲，巴比罗里居功至伟。而布列兹是很优秀的继往开来者。他已经成为当代马勒注释者的权威之一。他型造的音场异常开阔，音响层次丰富清晰。布列兹和他的前辈瓦尔特，门格尔贝格相比显得手法现代，既是对传统的回归，更是延续和发展。

如果以TAS为发烧标准，DG真是稀客，好象只有一张伯恩斯坦的《卡门》曾经上榜，DG的优点是平衡和谐，《流浪者之歌》等几张是顺应市场要求特别制作的，可能连DG自己的录音师都不会喜欢听。很多人喜欢DG的录音口味，包括我，毕竟听的是音乐，和谐的音乐

8.HINDEMITH,DAVIDOVSKY,BRITTEN,SESSIONS,HARBISON,PERLE等现代作曲家的大提琴作品。录音极其发烧。你若想了解DG的发烧程度，就买这张听听就明白了。大提琴由青年俊杰MATTHAIMOVITZ（美籍以色列大提琴家麦特·海默维茨）操刀。