银接点的级进式音控也是不得不再次提起的设计重点。Charles Hansen说,平衡线路最佳的音控,绝对是要以级进或衰减器来设计。K-1x使用的Shallco特制品有46段分割,每一段都有1.0dB增益的差距。我所使用的Conrad-Johnson Premier 7B也是级进式,但7B是直接传动而非像K-1x是利用皮带牵引,而且全平衡设计的K-1X一次就得用上四个。这样的制作成本实在太高,连Charles Hansen自己都承认在高度精准的要求下,这种做法的确有点过头了,以后不太可能再做出这样的东西,对于Ayre来讲,这是空前也是绝后,像新的K-5x前级或者是AX-7综合扩大机,就已经以数位音控取而代之。
V-1推出时间要比K-1来得晚,1998年问世,2000年与K-1同一时间升级为(x),他们让功率级的电容量从近乎倍增的比例加大(由160K u F变成280K u F),每一个输入级与电压调整间多加入一个电容。2001年又有了小幅调整,接地做的更完善,并以高密度聚合物为材质的脚座取代了以往的软质脚座,而功率依旧维持不变(8欧姆时200瓦,4欧姆时400瓦)。
Ayre K-1x与V-1x的中低频有很好的韧性跟弹性,听dmp那张(Tango)中Bass与爵士套鼓的低频段延伸应声而下 ,凝聚饱足毫不做作。Klavier出版的(A Game of Go)(K11106)双钢琴演奏,动态幅员辽阔,低音琴键敲下时有最好的低频细节,而非刻意以蓬松庞大来取悦听感。我发现从它们推动像ProAc Response 4这种超低效率喇叭,在极大音压下低频凝聚会有弱化现象,但改用高效率的B&W时,动态反应就显得快速敏捷,音像凝聚正确浮凸,即使在小音量也保持了十分良好的音乐力度与张力。
K-1x/V-1x这套前后级另外还有一绝,就是能够非常忠实地还原録音本质。无负回授、全平衡设什所达成的低失真,可以让我清楚听到珍妮佛华伦丝(枫叶情)中略带硬朗的音质、马克欧康诺三重奏(In Full Swing)中音质略带修饰的吉他和小号,以及(Flamenco)舞者由音场后方往前舞动过程中的明暗是距。