馬勒隨筆 [复制链接]

三月十八日呂紹嘉要率國家交響樂團，在新竹演出馬勒第九號。這是「新竹之春」音樂節的序幕，聽說接下來還有三場馬勒的演出，對馬勒迷來說，當然是天大的福音。

不過今天要談的不是這個，而是馬勒音樂創作的意義。從我懂得聽馬勒起，透過隨手可以利用的管道，唱片、評鑑、音樂書刊、網路論壇，所瞭解到相關訊息，很少不從死亡的壓迫和恐懼來看待馬勒的音樂。這種說法俯拾皆是，在馬勒樂迷圈裡，可以說到了五尺童子皆能言之的地步。我就隨手舉十八日音樂會的曲目介紹做例子：

在《第九號交響曲》中，……在沉緩的步調下，死亡的頌歌緩緩升起，時而哀傷、時而憧憬，生命的美好時刻似浮光掠影再次浮現，死神的腳步卻又不時以懾人的氣勢咄咄逼近，馬勒在《第九號交響曲》中，以巧妙且複雜的對位與和絃手法，創造出厚重深沉的音響效果，融和各種生命的面貌，反映出死神的無情與迫近；而在此曲完成後不久，馬勒也溘然辭世。

看了這個介紹，你會怎麼聽馬勒？重點是擺在生命種種面貌和美好呢？還是擺在死亡的無情與無奈呢？我們不管是聽唱片或演出，馬勒的音樂總是顯現出強烈的悲劇性。為什麼他們總是要強調悲劇性？因為他們總是在馬勒的音樂裡看到死亡的陰影，他們也以為面對死亡的掙扎，就是馬勒創作音樂的動力和心境。

我還算是個馬勒迷，也就如此而已，因此說要和專家爭論這樣重大的音樂問題，實在力所不及，也非所願。不過，我總覺得，如果我們就用這種方式聽馬勒，馬勒的音樂就真的死了，這大概不是馬勒所願吧！