听老周聊英国斯特林Stirling LS3/5a [复制链接]

因为我原先是有些担心用这种大功率功放去推，会把这对小箱推“死”，一旦推“死了”，声音就会紧绷，既缺少音乐的活力又显得单薄，但蔡琴一出声这一担心和顾虑就一扫而空，经过简单的摆位调整，蔡琴的人声高度与大箱的高度相仿，音色甜美中带有一些润泽成分，显得较为松弛又有情感的表达力。这几首老歌听了十几年，浓郁的低频成为了斯特林Stirling LS3/5a厚实的垫“底”，在蔡琴丰富的情感表达中加上了一些厚润度，让这对小箱听起来非常的丰满，已经有超过箱体的空间表现。

选择唱片的时候，我们有意识的避开了播放马勒之类的大型交响乐，不过仍然想听一听乐队关系的表现，在古尔达演奏的贝多芬第四钢协中，乐队已经能够呈现出良好的规模感，钢琴的颗粒感通透、圆润，音色高贵，形体感显得较为精致，在与乐队的交代上仍然显得清晰而完整。

接下来我们听了莫扎特的嬉游曲，这也是平常听得比较多的，也较为熟悉，弦乐不但音色准确而且质感也有良好的呈现，特别是在管乐中，圆号的音色还原准确而自然，这是一个难点，因为圆号在管乐中是很接近人声的，大家也很敏感，没有一定的密度厚度和饱满度，音色的还原就难以准确。

威虹艺廊我们用了已经有两年了，平常都是以大箱来开声，用这么小的箱还是第一次，从声场规模上来说，大箱经过调整可以让整个后墙都充满，而让这对3/5a同样填满整个空间，这个要求显然是不合理的，当然我们也不会这样去要求，但3/5a所表现出来的规模感已经超出了我们的预期，宽度上已经达到了旁边所摆放的冠廷7.2箱子两侧10-20公分的位置，如果目测的话宽度达到了两只小箱向外一米左右的距离，这当然又是一个大大的惊喜。

在小泽征尔指挥的潮田益子演奏的西贝柳斯的小协中，小提琴的质感和密度，以及音色的准确，进一步给我们留下了深刻的印象，就这曲小协的小提琴还原而言，已经具有大箱的风范，乐队的规模感也有进一步的拓展，这当然与功放“烧熟”了有一定的关系。

这个搭配貌似不太合理，但是也考察出了斯特林3/5a的潜力，你给他更好，他会还你更多。在我们百米试音室内，播放大部分3/5a拿手的“好戏”，都可以轻松的享受音乐带给你的美好。

就播放钢协和小协的表现上来看，英国斯特林Stirling LS3/5a对于小提琴的表现要更为擅长一些。

老周讲史达令这个贴必须要顶一下，我这个中周玩了十三年这款V2，也想想听听大师的听感如何。