序曲
今年2月中旬，乐友大叔来德国法兰克福，闲聊间得知美岛莉将于4月3日在上海东艺携维也纳弦乐六重奏上演舒伯特的弦乐五重奏D.956。早早定了门票，期待这一天的来临。
初识美岛莉是通过youtube上的一段视频，那是伊人90年代初在纽约卡内基音乐厅音乐会返场曲--萨拉萨蒂的“Zapateado”，迤逦多姿的琴音，技巧卓越的弓法，端庄大气的台风，令一众美国听众惊为天人！其后也了解到伊人当年和伯恩斯坦合作协奏曲时因琴弦崩断而两换乐琴的传奇佳话：）这次回国之前也有幸收集到了伊人1987年在Philips发行的黑胶——帕格尼尼第一小提琴协奏曲。
关于舒伯特的弦乐五重奏D.956，很早以前就想提笔写上一写，迟迟不愿动笔的原因是惊叹于这首作品之伟大玄妙，自忖以当前的音乐素养写不出令自己满意的文字。适逢这次聆听了现场，就抒发一些肤浅的感性认识吧。
如果说巴赫的大无和小无是巴赫作品中的“宇宙”，那这首弦乐五重奏就是舒伯特作品中的“宇宙”：其旋律之凄美、和声之美妙、情感表达之复杂微妙、戏剧张力之强、意境之悠远令人常听常新，回味无穷……
最喜欢的录音室版本是马友友和克利夫兰四重奏Cleveland Quartet合作的版本。
4月3日晚7时，和乐友kelvin兄来到东艺音乐厅，落座后翻阅着当晚的演出节目单。这次和美岛莉合作的都是来自于奥地利维也纳的乐手：维也纳爱乐的小提琴手Daniel Froschauer，中提琴手Gerhard Maschner，大提琴手Raphael Flieder，大提琴手 Bernhard Hedenborg以及维也纳国家歌剧院乐团的中提琴手Innokenli Grabko。
上半场
节目单里下半场的曲目--勃拉姆斯的第二号弦乐六重奏被安排在了上半场，艺术家们的演绎速度较快，尚未来得及细细品味便进入了中场休息。
下半场
当奏鸣曲式的第一乐章那舒展而忧郁的引子响起时，我情不自禁的前倾而坐，如同打了鸡血般开始凝神捕捉乐曲的每一个细节。作为第一小提琴手的美岛莉，小小的身躯展现出深厚的“太极功”，她不似穆特那般高贵华丽，也不似穆洛娃那般阳刚冷峻，而是以东方人特有的细腻柔美将乐音娓娓道来，丰富的肢体语言给人的感觉只是自然的真情流露而非造作。相对于小提琴和中提琴部的精美靓丽，两把大提琴朴实无华，尤为喜欢大提琴手Raphael Flieder的拨弦，轻柔而优雅。个人感觉大提琴还可以再流畅华美一些。
第二乐章柔板部分由三个段落构成，第一段的速度演绎的较慢，拨弦与背景低沉的旋律如同夏日暴风雨前闷热的天空，乌云遮住了太阳，“黑云压城城欲摧”前的压抑，忧伤的气息随着乐音四溢散开……
第三乐章戏谑曲的初始段落突然又活泼热烈起来，是已自知不久于人世的舒伯特回光返照般再次强烈感受到生命之美好绚烂？其后的降D大调“持续的行板”镇魂歌般的旋律令人仿佛看见落日余晖中一望无际的草原，孤独的前行者终将独自面对死亡的黑暗。而最后旋律又返回第一段落活泼的节奏，似乎是作曲家与命运抗争的体现：我要活，生命不该如此落幕！
回旋曲式的终章轻盈而优雅，乐音翩然起舞，赏心悦目。而最后以一个不和谐的乐音组合令全曲戛然而止，是否是作曲家意识到了现实的残酷与无情？
荷塘乐色 小张
2017年4月5日凌晨于江苏镇江
