海顿的钢琴协奏曲已经初具规模，而莫扎特可以说是真正的钢琴协奏曲创立者。莫扎特在海顿等古典主义早期作曲家的基础上，将钢琴协奏曲这一体裁发展到了一个前所未有的高峰。他作有27首钢琴协奏曲，他对于钢琴协奏曲的发展作出了巨大的贡献。莫扎特是古典乐派最典型的作曲家，与海顿、贝多芬并称为维也纳古典乐派三杰。
奥地利钢琴家海布勒是我最喜欢的莫扎特专家之一。（安妮.菲舍尔是另一位）海布勒可以说是为演奏莫扎特而生的。不论是钢琴协奏曲，钢琴奏鸣曲都具有很高的艺术成就。海布勒之所以那么成功，原因是多方面的。主要有良好的天赋和从小所受的音乐熏陶有关。她11岁就能在萨尔斯堡开演奏会，这是她天才的表现。她年轻时获过很多奖项。另一方面，和她的得天独厚的学习环境有关。她是在萨尔斯堡莫扎特音乐学院学习的，萨尔斯堡长期欣赏莫扎特的风气犹如惠风和畅般陶冶过海布勒。因此海布勒深得演绎莫扎特的精髓：莫扎特的作品其实很多是他的灵感使然，并不是精雕细刻的，她直接来自莫扎特的即兴发挥。海布勒追求一种平和、单纯、优美而又有韵味的艺术效果。在作品处理上，她的作品的层次感好，音色具有很细腻多彩的变化。而且触键非常轻巧，琴声虽然不是太洪亮，但与乐队配合得非常好，而和她合作的乐队一般弦乐非常优美。从某种意义上来说：海布勒的莫扎特是比较保守的，对作品处理得小心谨慎。但她的作品听起来轻松怡人。一般情况下，女性演奏家都具有很细腻、敏感的艺术感觉。而从另一个角度来看，这却是最正宗的莫扎特风格…….她的演奏继承的是极其经典、正统的维也纳学派。40岁左右时海布勒开始在莫扎特音乐学院任教。
安妮.菲舍尔是另外一个传奇，而且更加惊艳。1930年，年仅16岁便获得李斯特国际钢琴比赛一等奖。她也是一位著名的演绎莫扎特的女钢琴大师，她不愿意躲在录音室里录音，她认为那样做会束缚她表达音乐的自由性和即兴性。她一直很强调灵感和个性及诗意，（我认为这样对待艺术是对的），因此她留下来的录音并不多。她主要留下一套贝多芬钢琴奏鸣曲录音。以及一些非常杰出的莫扎特钢琴协奏曲作品。尽管都是女性，但安妮.菲舍尔的演奏风格和海布勒是完全不同的。安妮.菲舍尔的演绎不是小家碧玉型的，而是非常有气魄的。她的触键坚定而有力，她演绎的莫扎特是柔中带刚的。她冷静而又完美。精确而又参透着温柔。几乎无懈可击。即使是最挑剔的评论家也会陷入沉默。她给我们提供了一条通向莫扎特的奇妙之路。她被赞誉为“纯粹的天才”，即使是在男性统治的钢琴界，安妮.菲舍尔也足以堪称翘楚。著名钢琴大师里赫特曾这样评价过安妮：“真正具有思想深度并且在演奏中浸透着伟大精神的艺术大师”。如果你要问我安妮和海布勒，谁的莫扎特钢琴协奏曲要好？我个人偏向安妮.菲舍尔。莫扎特晚期那几首钢琴协奏曲，我听过许多版本。但最得我心的，就是这位浪漫不羁，喜欢一支接一支地抽烟的女中豪杰，也是莫扎特的人间天使：安妮.菲舍尔。
（注：这个帖子是我根据我写的零星一点的文章汇编而成的。）
