见“色”起“意”——《色》聆听感受兼我的作业 [复制链接]

[upload=jpg]Upload/200612189193139138.jpg[/upload]
接触邓伟标先生的作品已经不是首次了，之前曾聆听了由他策划、主创的《新世纪粤曲》；只是当时被关注的主体是粤曲，所以还谈不上对邓先生创作的New Age音乐有所了解。印象中邓先生有一张名为《空》的New Age专辑，遗憾的是至今未得缘聆赏，这也使得这张名为《色》的专辑成为我真正接触邓先生作品的发端。单专辑的名称来看，我揣度这张专辑当是《空》的延续了；之所以有如是说，是因为两张专辑的名称在我看来似乎都颇有些“禅”的意味。

整张专辑共收录了十首曲子，其中第一首是由马小倩独白、陈洁丽演唱的《前世今生》，这也是这张专辑唯一的一首声乐作品；马小倩的独白极富韵律，充满磁性的声音令人心动，陈洁丽则把这首《前世今生》演绎的婉转、缠绵，又颇有些凄美、幽怨的韵致，给人以无限的遐思。第二首《在云端》是一首筝、箫合奏曲，其间加入了人声；古筝的悠扬、明丽与箫的苍古、幽远相得益彰，刻画了云的流动与凝滞及静、动相参的微妙意境，而如天籁般的人声确似发自云端，空灵又不失妩媚和鲜活。个人以为这是本专辑最出色的两首曲子，尽管个性的宣示不是十分鲜明。接下来的《流动的影》及《新生》也都颇具可听性，只是感觉上二者的风格有些近似；或许《新生》是《流动的影》的延续也未可知。我个人喜欢《流动的影》多一些，钢琴、二胡与箫的音色虽各具韵味，相互间的配合则浑然一体、宛若天成。《无极》是一首琵琶和乐队的合奏曲，曲子的开端琵琶奏出的旋律很有民族特色；窃以为此曲曲境稍显贫弱，似乎与曲名的契合不是很紧密。《求索 》则是一首古筝、箫和钢琴的合奏曲，舒缓的旋律让人听来心境平和；特别是箫那颇有些沧桑感的声音与电子合成器共同营造出一中迷离的意境，让人恍然间若在时空穿行。涛声中的二胡和大提琴相互吟咏，略显凄楚的旋律让人感叹；《听湖》宛若一人独自伫立湖畔静聆风起涛涌，心中漫溢着对过去的追忆与怅然。与专辑同名的《色》由提琴与琵琶奏出的旋律亮丽且充满柔情，加入其中的孩子的哭声和笑声则使得作品洋溢着红尘中的生机。最后的两首作品《太极》与《风之语》似乎也是相关联的，只是为何如此我比较困惑；两首曲子还是颇具可听性的，但意境也有些单薄。

尽管这是我初次接触New Age音乐，这张专辑还是给我留下了较为深刻的印象；虽然专辑和我当初的揣度有些差异，但仍不失为应有的价值。不过个人感觉这张专辑的不足也很明显，最突出的就是整体风格似乎不是很统一，这算得上是专辑的“硬伤”了。十首作品大都引入了自然界的声音，鸟鸣、风声、涛声、雨声……；虽说对烘托曲境有一定的作用，引入过多便有些流于形式了。个人以为New Age音乐的创作注重的应当是理念的体现而非形式的表述，我想这才能很好的展示New Age音乐的独特魅力。一家之言难免痴妄，若遗笑方家还望原宥！最后感谢雨林唱片、感谢HiFi168坛及E版给了我这次试听的机会。