回复5楼朋友。你好，我系室内设计师，很着重视觉与音乐的感受平衡，当你每天听2-3个钟，你长久面对一堆器材既正视感都会疲累了。就如睇演唱会个舞台都要搭靓D。
再者，好空间比摆位重要，例如欧美既教堂，当你听到圣诗班唱，管风琴响（一定不在正面，多数在你后面），感受就如在天堂（达到宗教效果），其实这建筑设计空间就如我们在音箱内听音乐，大型音乐厅的声效设计同样道理，我想说，一个好空间，皇帝位应该系有好多既，
EddyYeung 发表于 2023/8/9 0:32:01  |
首先理解并支持家居第一、音响音乐第二的想法。这也是我经常给朋友们的建议。
其次，也不是每个烧友都有条件进行听音环境的声学布置。大方妥协一下，也没有什么大不了的。
不过兄台文中一些观点，可能还是值得商榷的。以下一些不成熟的观点，供烧友、乐友们参考，也请大家多加指正：
首先，室内设计并不等于建筑声学设计，后者是一门非常专业且针对性很强的学科，先不展开。感兴趣的朋友可先自行搜索相关课程资料学习。
当然室内设计也是一门专业的学科，只是两者差别不是一般的大罢了。
其次，既然提到管风琴、乐器、剧院院、音乐厅这些建筑及声学案例，在烧友交流中有代表性，就再提两句，大家可当饭后消闲随意阅读：
但凡合格的管风琴，其设计及安装位置，都是根据实际使用地进行针对性的设计、安装及调试的。这是一件非常非常专业的事情，并非一般专业的声学公司、人员能理解及做好。远远非想象中那样统一安装在舞台后面就行。
素质较高的音乐厅，管风琴甚至直接就是度身定制、独一无二的，施工未开始，管风琴公司就过来参与设计了。且全程参与直到最后落成、安装、调试完成。
比如星海音乐厅，当时即使已经于建造前进行了非常专业的声学设计并施工，但落成后声音表现仍然不理想（当时的初步验收的原话有一词是“难以接受”），后续进行了堪称艰苦卓著的方案修改及声学环境调整，才达到要求。
其实这位兄台及一些烧友不少观点，也正是源于对建筑声学（包括音乐厅、歌剧院）以及实际演奏现场的不了解。
比如不同的位置的票，听感和观感还是有不同程度区别的--否则，音乐厅歌剧院舞台前区及角落、星海厅A区与F区的票价就应该卖同样价格了。这点，到素质较高的音乐厅买不同的票实地听几次就明白了。
当然，前提是音乐厅本身素质是合格的，否则，坐哪里都一个样。
再比如在音乐厅演奏的音乐家，例如不少案例可查的钢琴家、小提琴家等等，往往对于自己（乐器）于舞台的站位、摆位等进行多次调整，才觉得满意、才开始演奏的。
乐队的一些乐器的摆位，甚至整个声部的摆位也是有讲究的--通常多数指挥家或演奏家，会在排练时进行针对性的位置调配与调整。
并且，往往不同的作品、不同的场地，都会进行针对性的不同的调整。
这些案例及内情，其实熟悉音乐厅、歌剧院排练的朋友都是清楚的。
不过这不能怪他们，毕竟一般烧友乐友，自己觉得满意、开心，这就足够了。不需要太较真。
最后，再次理解并支持家居第一、音响音乐第二的做法。
在不想调整或没有条件进行听音环境的声学布置的情况下，大方妥协一下，也没有什么大不了的。
而对于有条件的朋友，在器材摆位及建筑声学处理都到位的情况下，能发挥器材对音乐作品还原的真正潜力，得到双重或多重美的享受。
个人观点，诸多谬误，请大家多加指正。
