施纳贝尔和肯普夫的贝多芬钢奏全集 [复制链接]

听施氏的贝晚期奏鸣曲，铿镪而低沉的琴声伴着沙沙的背底噪声，仿佛贝多芬拂过历史的尘埃向你倾诉其晚年的心境，夜深人静听此曲是偶的最大感悟，有一种拥有此曲不作它想的感觉。

单声道与立体声对欣赏音乐没有本质影响，所谓立体声更能反映音乐家的演绎精髓没有根据。单声道并不是噪音与失真，50年前的录音失真已很少。相反声音从一个声道挤出来，音乐细节不易丢失，那时候的录音剪辑很少，也未加更多人为的修饰，听起来更自然更真实，更能反映音乐家的演绎水平。不能接受momo录音主要是心理因素作崇。

听他更多是一种意境，一种感悟。噪音与失真有算什么呢？指挥家和演奏家传达出来的音乐内涵才是艺术生命力的体现，偶倒觉得这个演绎比一些立体声录音强多了，要听就听这样的。

三～五十年代是古典演绎家人才辈出的年代，录音技术丝毫掩盖不了他们的艺术水准，立体及数码并没有给我们带来的古典音乐灿烂的今天，带来的是古典爱乐群的萎缩和艺术家演绎水准的下滑，那种专注于音乐本身的全情投入在他们身上已找不到，剩下的只有势利和浮躁。各种大奖催产的音乐家普遍缺乏古典音乐修养和历史文化底韵，他们身上已见不到古典的精神，这也是偶几乎不听在世的音乐家演绎的原因。

不可一慨而论，要看何时处于其艺术的鼎盛时期，梅纽茵立体声时代的技术、状态下滑的厉害，立体声录音明显比不上momo录音。瓦尔特在立体声时代已是80岁的老人，手法、心境投射到音乐中表现出来的是速度缓慢、内在张力不足，听他三～五十年代的录音，音乐中充满着跳跃元素，有一根精神的主线贯穿始终。
一些立体声时代处于艺术颠峰期的音乐家，如伯恩斯坦、卡拉扬、伯姆、塞尔等的录音立体声肯定好与momo。

无药可救？言重了，老兄误解了，偶并不拒绝艺术价值、录音兼顾的立体声录音，这也是每一位爱乐者梦寐以求的唱片，但这类唱片太少了，听momo录音是不得以而为之。偶向来重演绎而轻音效。

拉威尔，德彪西，里查史特劳斯，史特拉文斯基，科普兰，威瓦尔第，萧斯塔可维奇，普罗可非耶夫，拉赫马尼懦夫，巴托克，雷斯皮基这些音乐家创作的基本上是配器丰富、旋律优美的作品，非立体声不能全面表现其优点，这些一定要听立体声。可能是个人听乐爱好，这些音乐论镌永不如古典、浪漫派作曲家如巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、布拉姆斯、布鲁克纳、马勒等的作品有深度、耐听。30-50年代的音乐家演绎最多的就是这些作品。也留下了许多优异的录音。如富特文格勒的贝多芬、布拉姆斯、布鲁克纳交响乐、施纳贝尔的贝钢奏等等。如果你喜欢这些音乐，光听立体声录音是不能满足你的要求的。

rossi 在 2004-3-31 15:24:42 发表的内容 请问ADWS兄，所罗门演的贝多芬和布拉姆斯钢协听过吗，不知好不好呢。

所罗门的贝多芬和布拉姆斯钢协没听过，前段时间在成都见过打7折的EMI所罗门的贝多芬钢协小双张，因第二张贝多芬晚期奏鸣曲与我手中的曲目重复，没有买，回来后悔了好一阵子。
所罗门的贝多芬晚期奏鸣曲引发了我对晚期奏鸣曲的痴迷，以至与见到贝晚奏就想收入馕中，后来听了施纳贝尔的才有所收敛。