回复：了解MDG的赐教一下
人文、音樂、音效（ZT）
德國MDG唱片公司 林及人
提起MDG，不知道會不會有人聯想到DG？其實MDG真正應該稱為MD&G，與DG一點關係也沒有。MDG是個非常重視錄音效果與音樂品質的唱片製作公司，產品早已獲得歐洲許多愛樂者的肯定。藉著這個機會，讓我們來認識一下MDG這家唱片公司。
自然的聲音美學
MDG的全名是MusikProduktion Dabringhaus und Grimm，各取字首組成MDG這個字。MDG成立於1978年，1998年恰好是廿週年紀念。兩位老闆Werner Dabringhaus與Reimund Grimm同時身兼製作人之職。看到兩位老闆的姓才恍然大悟，原來MDG的名字就是這樣來的，公司名稱也就是「Dabringhaus與Grimm的音樂製作公司」之意，所以國外也有一些雜誌稱他們為「MD&G」或「MD+G」。目前MDG的總部設於德國Detmold，全球有23個國家有分公司或代理商。目前國內的代理商是韻順唱片公司。
MDG雖然比不上德國一些大廠DG、Teldec、Electola（EMI德國分公司）、BASF（Telefunken）的歷史悠久，不過他們卻也因此而沒有傳統的歷史包袱，可以開創出一番屬於自己的風格。MDG在創廠之初，就設定了六個好聲標準（Criteria of Good Sound），並以此為準則來製作錄音。這六條準則如下：1. 自然的樂器/人聲音色（Natural tone colors of the instruments/voices）2. 自然的空間聲響（Natural room acoustics）3.自然的寬廣度再製（Natural reproduction of the ensemble in breadth and depth）4.樂器間自然的平衡感（Natural balance between the instruments）5.樂器的自然動態（Natural dynamics of the instruments）6.演奏錄音的自然流動感（Natural musical flow of the performance/reproduction）。從這六個準則來看，MDG的錄音以「自然」為標準，而事實上MDG的產品也的確是如此。在三個準則之外，他們格外強調重播的空間會決定重播的品質，因此又提出了空間的三要素：擺位（freestanding）、三度空間（three-dimensional）與現實狀況（realistic）。可見Werner Dabringhaus與Reimund Grimm兩位先生早就已經發現今天大家所知道影響重播品質的各種要素了。
多樣化的錄音技術
以自然的聲音為準則，MDG非常重視錄音的真實性，並以錄音期間的實際狀況來選擇所使用的錄音器材。他們不固定在一個錄音廠所，而是視曲目大小、演奏者多寡來找尋錄音地點。從MDG的錄音中可以很容易的發現到自然而豐潤的聲音，但這些錄音都並不是再同一個地點錄製的，卻有很相近的同質性。通常MDG都採用兩支麥克風，在錄音之前，錄音師、製作人與演奏家經過磋商討論才決定麥克風的擺位。當然，Bruel & Kjaer、Neumann、Schoeps、Sennheiser等名牌麥克風是一應俱全。MDG在錄音時採用類似直刻錄音的方式，不經過任何等化器、衰減器、濾波器……等會影響聲音的器材。MDG的鑑聽工作使用靜電耳機這一點與其他廠家有很大的差異。從麥克風來的類比訊號直接經過DA儲存成PCM資料。MDG有兩套製作系統，也是視錄音屬性而使用。Sony系統用在即時處理，在錄音當時便直接處理成磁帶，也是類似直刻錄音的做法。而Sonic Solutions的系統則用在非即時處理的錄音。
今天，MDG的製作群已經在超過卅個國家錄音，廿年來他們從維也納錄到巴西的里約熱內盧，跑遍大半個地球，製作出不少演錄俱佳的唱片。他們也挖掘出許多優秀的演奏家與團體。目前最重要的管弦樂團是漢堡交響樂團，演奏家有豎笛教授Dieter Kloecker、管風琴家Ben van Oosten、Trenkner-Speidel 鋼琴二重奏等。古樂演奏則為十八世紀室內合奏團（Camerata of the 18th Century），此團為十八世紀管弦樂團的副團，首席指揮由著名的古樂泰斗布魯根（Franz Bruggen）兼任。Trenkner-Speidel鋼琴二重奏還錄了舉世首創的馬勒第六、第七號交響曲的雙鋼琴改編版。MDG的音樂家們大多身兼學者與演奏家的身分，因此製作出來的錄音也格外有人文氣息。
或許MDG在海外的行銷並不強勢、或許MDG所選的曲目並非主流、或許……，但是MDG的音樂品質卻無疑是第一流的。試試MDG的錄音，您會發現一個嶄新的音樂世界！
