布鲁克纳的交响曲对录音和重播器材要求都非常高，对指挥和乐团的水平要求更高，乐团演奏水准不到，指挥功力不到，听起来很容易觉得散乱沉闷。即使如瓦尔特这样声明显赫的德奥传统指挥家，作为布鲁克纳的嫡传，他晚年时指挥临时组建而且只有二管制的哥伦比亚交响乐团以立体声技术录制的布鲁克纳就显然差强人意。
布鲁克纳的配器效果非常特别，很容易让人联想起教堂中的管风琴声响，很多乐段会让人感到上天光线柔和的照耀，一如太阳光线透过哥德式教堂形状各异的天窗和彩色玻璃从四面落下来包围着听众的效果，而长长的“布鲁克纳式休止”也像极了教堂管风琴音乐——一段音乐后，需要一个长的暂停，等教堂中悠长的混响逐渐归于平静后再开始下一段。重播时能达到这样效果的唱片屈指可数，除了指挥的功力，乐团的演奏水平，录音制作的质量缺一不可；即使是拥有这样的唱片，能重播出这样效果的家用音响系统也不多，比如说小型书架箱系统就不可能做到。
布鲁克纳的交响曲动态范围非常宽广，要想在唱片中听出一定效果，必需要用大型的顶级音响系统；模拟录音时代的录音（80年代以前）限于设备的技术，必需作出较大的动态压缩，这样会对重播效果有较大负面影响；而数字录音时代，可能是指挥家或者乐团对于录音的认真程度不足，演绎演奏水平很少达到模拟录音年代的大师指挥名乐团的水平，更多是在版本等问题上作文章。当然，这是指在那些大型顶级音响系统重播时的比较，对于小型书架箱系统，连乐团编制规模都听不出来，不在讨论之列。
