音乐何须懂，懂了不是更好吗？
音乐活动由创作、演绎、欣赏三个环节组成。音乐欣赏涉及创作者、演绎者和听众，只是欣赏的角度和层面不一样。作曲家不会欣赏音乐何谈创作，演奏者和歌唱者不懂欣赏也就成了人肉midi了，听众不懂至少可以满足建立在生理反应上的情感体验，懂了可以透过生理反应和情感体验进入文化、艺术和知识上的享受。
以上理论观点可以说是音乐学学生第一堂课就必须知道的。透过上述观点展开音乐学的课程就是音乐学--音乐与社会的关系。音乐学从拉磨、汉斯力克、梅耶贝尔到今天探讨的也是鸡生蛋还是蛋生鸡。迄今还是没有说清楚音乐是什么，音乐是为了谁。我觉得音乐学学到一定时候就很无聊了。
周海宏老师说欣赏音乐何须懂，但是他为什么懂那么多呢？他的音乐欣赏讲座如此精彩不在于他懂得多吗？知识就是这样，懂了以后觉得没什么，不懂时要么不在乎懂，要么耐心积累慢慢懂，可千万不要不懂装懂搞得自己被贻笑大方。
我认为音乐欣赏不懂凭感觉一样欣赏音乐，但是懂（相对的）肯定有助于更好地欣赏音乐。事实是搞音乐专业的由于不重视文化、偏废其它知识，懂，更多是局限于专业理论，只能从作品的结构和音响层面欣赏音乐，而大多数音乐爱好者的知识结构除了音乐专业知识，其它知识比搞音乐专业的丰富，欣赏的时候借助于联想的角度丰富,从文化层和情感层面上欣赏，得到的感受更多。这就是搞专业的容易对音乐生腻，而知识丰富的爱好者越听越着迷。艺术院校高考时文化分280-350分就上线。大家可以想一下一个文科考生高考总分才这么一点，他的知识量和表达能力有多强，可想而知。试想一下搞艺术的没有文化是什么样子，如果再没有生活阅历，那音乐出来不就白开水了。
周海宏老师的讲座精彩源于他丰富的生活阅历、音乐专业知识、心理学知识、以及相关于他的专业多年来积累的知识，还有大量的社会实践活动（其中包括教书和讲座）。他说“何须懂”是他懂了以后才这么说的。
不懂，盲人摸象自得其乐。懂了，犹如盲人重见天日，或者至少是近视眼者戴上近视眼镜看得更清楚，不是更好么？
