原帖由 670707 于 2011-11-29 9:13:00 发表 老烧友常说:听威尔金森的音场,听范恩的细节。我们在琴房里听老师指导学生说:这几小节是作曲家对亲密的恋人内心表白,按键必须富有歌唱性和倾述性,琴声是柔和清晰的;我们实际听到的是触键颗粒感和琴腔共鸣以及钢琴发声在琴房里形成的残响,这就是音场和细节的展现。 这里尚未涉及演奏风格和诠释方式问题。 |
所以我个人一向认为,钢琴独奏是一个系统最明显最直接的“照妖镜”,即使是录音久远的那些历史录音,比如schnabel的1930-40年代的录音也可以在低音部分充分显现出钢琴应有的形体感。现代数码钢琴录音更是不用说了。一般来说,相当一部分dg公司的现代数码录音钢琴独奏,如果系统内听不到踏板活动和琴锥敲击的话,不是自己从来没有留心注意就是系统还有欠缺。
如果音场和细节都能充分反应的话,那套hyperion应该以音场表现为佳,特别是伴奏弦乐的低频部分,滚滚而来。音平的确要比其他版本感觉低,可能与注重音场的录音方式有关。