令人感动的科岗 [复制链接]

     各位硬要给大师们排队呀。排第一的那个人肯定遭人挑肥拣瘦，我就不服海菲兹站大卫前面而硬是有的说没的道。其实站在后面挺好，郑京和、林昭亮大家也隐约看个人影。蒙蒙笼笼还说长的还过的去呢。呵呵…
   米尔斯坦百代的小无真好！！今儿个又听了。

     回木卫2兄：
   我坦白地说，在我拉琴的年代，我从来就认为巴小无是巴为拉小提琴的人作的练习曲。而不是为表现什么，或内心有了什么激情写出耒的。象你所言，各大师对此曲的处理彰显了各自的个性，并非是小无本身所具有的。
   说到那一位拉小无更好，这是个人审美口味问题。是不应有标准答案的。就象有人问你，巩利和章子怡，你喜欢谁？我会说，都喜欢，各是各的味道。《呵呵》总是比要一个胃口更大些吧。《想吃天鹅了》。
   你言，风格体现在分句上。是的，分句是二度创作《演奏、演唱、指挥》最先考虑的几个方面中的一个极基本的要素。
    就小提琴而言，当你对曲谱全面了解之后，首要是全曲结构的安排与把握，每部分的速度，大致力度《对钢琴和乐队而言更重要的多》。
   接下耒就是最细的工作：反复制定每个乐句甚至每一音符的弓法指法。这也是各大师的私人秘笈。同一个A音，小提琴上有三个《分别是A空弦、D弦四指、G弦八把位》。这三个同一A音，声音很不同：A空弦象女高音、D弦的A象女中音、而G的A象女低音了。所以遇到A时，各大师是在那一条弦上就是他们自已的手法了。
   弓法就更更重要了，同一乐句，用上弓、或是下弓？假设某一乐句几位大师都用了上弓，但是从弓的那一部分开始都不同。如此等等…其实，说这些，不搞提琴专业的人是听的很烦的。
   其实，每位大师有一个最大的不同就是声音不同。《这是不懂音乐的人都听的出的》。这是就技术层面而言。至于每个人的不同那就毋需再言。
   单就上面几条一个一个去分折几位大师。恐怕也得写个几十页。
   本人其实信奉反智主义。我们总是把事情往复杂了弄。简简单单不见的愚蠢。就象瓦格那把乐队搞了个宠大的很，不见的比巴哈大小无有多大价值。听音乐也可以简简单单。孔子说，大音以稀吗。
   简单说这几句，可否？我们继续往下聊。

     wllei888888《好复杂，光发就六个》兄：.
     这个，我没听过，真不知道。
   你该问施奈尔贝，他是整个一部音乐史。牛津音乐大词典。
   据说那权威的词典上，音响条目中只有天朗。是不是天朗最能代表贵族声。我也挺喜欢15寸大天朗的，一耒贵，二耒怕瞬态不佳。听说是慢。

  器材问题对我而言比音乐还麻烦。音乐可凭直觉选择爱不爱听。器材就不然了。这么多年了，说真的，听了很多很多的系统《包括几百万一套》真正使人满意的没有，只是有个比较结果。如A比B强，C比A某方面好但某方面不及B。
  最后一头雾水。我现在就是联合国部队：英国CD、德国功放……唉，发烧真是瞎折腾《夫人、孩子语》。算了。好好听音乐吧。

     唱片指南、CD圣经之类的编写，根本上就是卖片的广告。由其对港台及国内某些唱片推销时的用词恶心。真心对待音乐的烧友们用不了多久就会厌烦。
   古典音乐的普及应该从培养大众的音乐修养入手才是长流之水。而决不是为了赚钱，尽其舌簧、满口臭词还谈什么艺术。

     呵呵，昨天热昏了头，乱发闷气，木卫二说的有理。CD圣经《圣经这二个字看着别扭》的作者下了大功夫。
   企鹅评鉴是我买片唯一相信的。西方音乐对人家是家乡莱嘛。

        谢谢指正，不是热，是干脆不知。这么多圣经？上帝也好几个？我自已也写乐评，乐评大都是没太大价值的。