波利尼终于录制完成了贝多芬全部32首钢琴奏鸣曲 [复制链接]

这10张cd中，有三首（第11，第17暴风雨和第21黎明）在不同时间段录制过两次，估计8张套的包子就只能二选一了吧。

严格的说来是11张，2003年出版的那个是个双张，附赠一张波利尼同曲目的现场录音，23和24奏鸣曲，这样算下来，应该有5首是两次录音了。

这长达40年的录音历程也可见录音技术的进步，确实是越来越好，特别是数码录音录制钢琴有天然的优势。稍有遗憾的就是晚期的5首钢琴奏鸣曲是75年的AAD录音，希望大师有生之年能重新录制这5首。

看来大家对录音好坏的看法也是见人见智，甚至有时候比演绎的分歧还要大。我想大概出于两个原因，一是个人的喜好和偏爱，二是各人的音响器材不一样，也会很大程度上影响听感。我个人喜欢的钢琴录音要满足两个条件，一是要有足够的动态和适当的形体感，二是其音色一定要有“钢”味，特别是高音区一定要有晶莹剔透的质感。模拟录音，特别是70年代以前的钢琴录音颗粒感偏大，像水珠，这也许就是很多人认为的圆润和木味。数码录音的钢琴颗粒感则更像水滴，偏小，更透明，更有光泽度，更鲜活。至于有人感觉这是单薄的玻璃音色，除了个人偏好估计也和听音器材有关，我以前使用里海CD机和雨后p3的时候也有类似的感觉，换器材以后丝毫没有这种感觉了。我以为模拟录音最大的缺点就是声音的密度感和质感不好，欠缺线条感和透明度。这在室内乐和钢琴录音上表现的尤其明显。就像高级服饰最高级的其实就是布料的处理工艺和精致的做工，这一点时代的限制是难以超越的。顺便说一下我听音乐的器材：simaudio MOON Andromeda + Norma Audio Revo IPA-140 + AudioMachina CRM。供大家参考。

哈哈，实际聆听可没有40年，记得购买第一张厚盒的后期5首奏鸣曲是在90年代初期，满打满算也就20多年吧。