祝大家2007年新年快乐！
本人在深圳罗湖地王工作，老家在广州，经常聆听深圳交响乐团、广州交响乐团、香港管弦乐团的音乐会。现在想写一系列文章关于这三个乐团的对同一曲目的PK，希望大家多多支持这三个乐团啦。关于这一系列曲目的PK，我本人只想写一些纯粹乐队的作品，至于协奏曲的，就忽略不写了，毕竟乐队不算主角。
先说说各个乐团的概况吧，首先是广交。本人在广州读书，听广交的音乐会特别多，那时候几乎场场都听，广州乐团在杨洋和张国勇的轮番训练下，近两年前水平达到一个巅峰期，借助全国最好的音乐厅星海，广交带给乐迷们很多及其精彩的音乐会，比如余隆的柴四、张国勇的卡门、卡斯普茄克的马勒第一、巴里沃兹沃茨（Barry Wordsworth）的贝三“英雄”、邵恩的贝四、杨洋的贝七、柴六、谜语变奏曲、阿什肯那奇的肖七列宁格勒等等都是本人难以忘怀的经历！可以说深交和港乐在巅峰状态也难以达到广交巅峰时的水平！可惜的是广交最近发挥很不稳定，杨洋离开以后，乐团也缺乏一个经常与之合作的指挥，2006年大多数音乐会乏善可陈。希望广交领导能够真正考虑一下乐团应该何去何从了。
之后是深圳交响乐团啦，也是2006年本人听得最多的乐团了。在艺术总监俞峰以及助理指挥杨洋师徒二人（杨洋在中央音乐学院学习指挥的老师就是俞峰）的带领下，深交有着比较稳定的水平发挥，可以说是三支乐团当中最稳定的，也有不少让人拍烂手掌的音乐会，比如俞峰指挥的马勒第三交响曲，勃拉姆斯第四交响曲，杨洋指挥的莫扎特35交响曲、勃拉姆斯第一交响曲等等。深圳交响乐团是一个相当全面的乐团，相比国内其他乐团而言，深交各个声部实力相当均衡，没有一块明显“水桶最短的木板”。其中特别引人注目的是乐团在今年招聘了一些外籍圆号手，让深交铜管实力大幅度提升，在国内乐团普遍缺乏优秀圆号手的情况下（包括广州交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团的圆号声部都经常被人诟病），树立了自己非常独特的优势。但乐团目前面临的问题主要是营销推广方面做得不够，希望以后有所改进，当然低票价（大部分场次最高60元）策略对乐迷来说真的大呼过瘾！
深圳大剧院内部整修完成了以后，乐团的演出主要固定在深圳大剧院的音乐厅，这个音乐厅规模不算很大，是深圳交响乐团的乐季音乐会的驻地。本人在这里多次聆听深交的音乐会，可以说这里的声音效果是非常不错的，混响程度界呼于广州星海音乐厅和香港文化中心之间；星海音乐厅混响比较重，对弦乐美化效果比较好，但往往清晰程度不尽人意，某些细节会缺失，尤其对钢琴的声音有不太好的影响；香港文化中心音乐厅则相反，在楼顶位置都可以听到很丰富的细节，但弦乐声音比较干瘪。
香港管弦乐团在荷兰指挥大师艾杜迪华特就任艺术总监以后，实力大幅度提升，尤其乐团对马勒交响曲的优秀演绎让人心羡，铜管实力更加是大陆乐团望尘莫及，但可惜实弦乐声音比较干瘪一些（估计是音乐厅的问题造成）。港乐上座率很高，每一套音乐会节目都在周五周六上演两次，港乐目前已经具备亚洲一流的水平，正在向世界一流进发！
相比国内其他乐团，这三个乐团一个重要特点是资金特别充足，政府都极其愿意投资，广州乐团每年政府拨款1700万，深交超过2000万，港乐更加是7000万港元（加上商业赞助以及票房收入每年经费超过一亿），而号称中国最强的中国爱乐每年资金只有1200万。相信这三个乐团乐手的素质都是极其有保证的。三个乐团各有优势，加上合理的票价，确实是珠三角乐迷的福气！
