谈谈几套LP与CD的对比！！ [复制链接]

谈谈Esther，谈谈LP与CD的对比。不是要分出输赢，凭我的20多年来的聆听经验，顺便说说CD和LP的优缺点，供发烧友购买软件时参考。以色列犹太裔女歌手伊斯特·奥法林，自1970年起她就是音响发烧友的梦中情人凡男性听到了她的嗓子，就想向她求婚；她的歌声太美了，太亲切了。”假如你没有听过她的歌，那你赶紧找一张回家听听，说不定还会写情书给她。这张被誉为二十世纪最佳女声天碟之一的专辑1972年由德国ART唱片公司录制，由大眼妹Esther Ofarims 主唱，当年的确是发烧友人手一张 LP 或 CD做为人声试音之用。Esther她以德文、拉丁、法文、土耳其、意大利和希伯来唱出很多国家的民谣，比如说Rataplan这是根据法国民谣改编的歌曲，叙述着国王追求臣属之妇的过程.....；Hayu Leiloth这首歌是希伯来文，描述一对犹太情人，在埃及相恋的过程中，虽然双方发誓要同生共死，但是有一天男方被征召去服劳役之后再也没有看过他了，女生悲伤之余不禁问着苍天.....；Nique Nac No Muse这是法文歌，藉以表达对缪斯女神的赞叹，缪斯女神是希腊神话中，九位掌管诗词、歌曲、舞蹈、历史等女神的称呼，一般也作为对诗人的雅称；La Scillitana这是意大利歌谣.......。虽然全碟录音时间长度才35分钟多一点，但我们听听Esther那清丽脱俗、磁性中充满真挚情感的声音，就不难感觉出她是绝对的实力派唱将。总之，这是一张绝对值得我们收藏的好碟。

对这个伟大录音的一些赞美之词：

这是本世纪最亲切感人的歌声--Practical Hi Fi(英国)　

噢！这是我听过最美的人声，她真摰的感情，使我感于五内--Hi Fi Exklusiv(德国)　

凡男性听到她的嗓子，就想向她求婚。她的歌声实在太美、太亲切--Stereo(美国)

关于XRCD版：一听钟情唱片公司购得版权后委托日本JVC公司以XRCD技术处理母带，于1999年推出了XRCD2版《Esther》。本版本由马睿先生与制版大师Paul Stubblebine及JVC的Tohru Kotetsu合力泡制，将这款曾哄动一时的女声天碟提升至非凡地位。XRCD2版本的整体清晰度大大增强，Esther的咀形非常靓，聚焦非常好，喉音的质感更加清纯干净；而且乐器的活生感亦变化多端，牛筋与敲击的音效比旧版明显胜出一截。第五首“Nique Nac No Music”在廿五秒的一下牛筋拨弦和拍打声，震动力之强直透心底，旧版真是相形见绌。“Pamparpam”的音场感与空气感极佳，各种敲击乐器的音色来得格外清爽轻松，十分得意过瘾。乐曲旋律动听，录音够发烧，感染力至高。（待续）

先谈谈PK的器材，再接着谈PK的具体情况：

1、音源：宝碟次旗舰LP机，英国Whest唱放。CD是灵狮9号、JADIS，索尼3000

2、功放：CR

3、音箱 KEF model3~2

4、线材：科罗拉多、哥伦比亚、红衣主教

其实在艺术领域里，唱片（包括LP和CD等）有点类似世界名画。像文艺复兴时期的米开朗基罗所作的西斯廷天顶画和《末日的审判》、达芬奇的《最后的晚餐》一样。随着时间的推移，这些人类艺术的文化瑰宝已经慢慢遭到损坏，慢慢掉色和脱落。今天为了“挽救”这些世界名画，我们不得不对这些世界名画修复、甚至重新上色。其实在文艺复兴时期，教皇就对米开朗基罗的《末日审判》大为不满，因为上面画的大部分是裸体人物，结果米开朗基罗不得不做了妥协，重新给一些裸体人物画像增加了衣服。至于今天，其实这些世界名画可能已经与米开朗基罗、达芬奇他们已经有了很大的出入，已经不能代表他们创作这些世界名画的本意了。不知大家是否明白我的意思？

西斯廷教堂本来只是罗马教皇的一个私用经堂。其教堂内的天顶画，是文艺复兴三杰之一的米开朗基罗的绘画艺术丰碑，它与同一教堂的另一幅壁画《最后的审判》并立为米开朗基罗一生最有代表性的两大巨制。西斯廷教堂因为米开朗基罗创造了《创世纪》和《最后的审判》而名扬天下。这两幅壁画工程也是意大利文艺复兴盛期最伟大的艺术贡献。西斯廷天顶画以圣经《创世记》为主线，绘画总面积接近600平方米，人物有几百个。在拱顶上按照它的长矩形（全长40米，宽14米），在中央分割成九个画面，分别描绘《神分光暗》、《创造日月与动植物》、《创造水和大地》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《原罪．逐出乐园》、《诺亚祭献》、《大洪水》、《诺亚醉酒》等九个主题。周围再以建筑结构等柱壁装饰，把每个画面分隔开。并在每一分隔的区域内四角，画上共二十个裸体青年，再在各区域的四个大框内画了十二个形体较大的先知与巫女的形象。矩形的两条长边上，共有八个三角档，在档与档之间又画了“基督祖先的故事”，而在矩形两端的四个大三角档内，又画了四个圣经故事:《礼拜铜蛇》、《大卫杀哥利亚》、《哈曼的磔刑》、《朱提斯杀荷罗芬尼斯》，共同组成一首以颂扬人类创造性智慧，赞美人性与人的肉体的美的宏伟的色彩交响曲。其中每一个主题，每一个画面以及每一个壮美的裸体形象都蕴含着对人生欢乐与创造力量的肯定。天顶画的装饰图案全部绘以建筑结构的样式，这与教堂实际的建筑结构取得谐和，因而当人们仰观整个天顶画时，它更显得庄严华丽。在主题思想上，米开朗基罗确定所绘人物的内容时，不拘泥于情节的宗教依据，只着重于表现人的本质力量。有的重在表现英雄人物的复杂内心世界，有的为加强先知与女巫的聪慧与睿智因素所有那些作为四角装饰的裸体形象，则是他的裸体雕像主题的绘画再现，他们有的是一些民族利益的捍卫者，有的在赞美自身的美，有的是在检阅巨大的天赋人权。