我所喜欢的Mahler管弦乐作品唱片 [复制链接]

Mahler No.9比起No.8来看，返璞归真了——只采用了一个正常编制的管弦乐团。第一乐章的旋律主题是“原创”的，但是第二乐章就别有用心地采用了No.2里面的素材。第四乐章里面的弦乐成分相当多，主题相当之凄美，当弦乐组全奏的时候会让听众思绪万千。所以说，假如No.8可以从气势上来感动听众的话，那么No.9就是从思想上来感动听众的。这也说明了，No.9要稍微多听几次，才能够品出味道；但No.9绝对不晦涩；要说晦涩，我觉得No.7勉强算得上（借用我一位好友对No.7的评论：每一个旋律都不错，但是它们平行组合起来就让人觉得不爽）。

Walter是Mahler十多年的弟子，深得Mahler思想；加上他在CBS的立体声录音音效相当之出色，所以值得推荐：
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此录音以前有专文介绍，这里就不重复了。

指挥Mahler的大师里面，不能不提Haitink。事实上Haitink指挥的Mahler交响曲全集是除了Bernstein之外的一套经典的录音。在Haitink的Mahler交响曲录音里面，以No.9的演录最让人们称著：
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需要注意的是，Haitink采用的乐谱版本与Walter的稍有不同，比如说第二乐章开头的主题，Walter采用木管组演奏，而Haitink一上来便是弦乐组，两者各有趣味。

以上介绍的版本这几年都有最新再版，音效虽然与旧版稍有不同，但是好的录音怎么再版声音都不会差到哪里去的，所以我觉得指挥大师们的思想，在各次再版的时候都是可以延续下去的，不必担心。

目前我不太喜欢听Mahler的No.5 和No.6。

第七交响曲《夜曲》，我首推Klemperer指挥的新爱乐乐团的版本：
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60年代末期的录音，EMI的技术水准平均来看明显比60年代早期的有明显进步。

另外值得注意的是在第七交和第八交里面，Mahler在配器里增加了“曼陀林”这种乐器，相当有“风味”——尤其是对于No.7，相当合乎《夜曲》之标题。

（未完待续）

呵呵多谢wp兄！下面我们接着来看剩下的No.8 & No.9 ：）

第八交响曲《千人》。说是千人，但实际演出的时候看乐团、合唱团的编制来定，未必会有这么多人。不管乐团的大与小，这部作品必定是Mahler最为庞大的一部作品了。

与马勒其余的交响曲不同的是，第八交是“从头唱到尾”——从一开始上来合唱团、男女高音就在唱。合唱团、童声合唱团、各个独唱者在80多分钟里面和管弦乐队互相纠缠。令人惊喜的是第八交响曲是一部明显的复调作品，马勒借此表达对巴赫的敬意，不过其配器就更为大胆——在某处，竟然是首席小提琴独奏与全编制的合唱团相配合，但各自的声音都不会被对方掩盖，体现出马勒高超的配器水平。

第八交我最喜欢的是Tennstedt和伦敦爱乐合作的录音。
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第八交因为编制庞大，所以录制难度较大，可供选择的版本比起其他交响曲来讲是很少的。

我听过的第八的录音也不多，我觉得音效+演绎来讲，Tennstedt的这款录音最令我忘怀。演绎就不评论了，但千万不要被这个是数码录音所迷惑了。当初播放这套CD的时候，喇叭一出声我就被其真实度所彻底折服了——音场宽广、低频狠、扎实之余，优良的音效有助于理解作品的精髓又再一次得到验证——马勒的配器手法实在是高明：仅仅一支长笛，在马勒的配器下，当乐团、合唱团全力发声的情况下，这支长笛的细节（演奏者吹气的气流声、演奏者嘴唇与笛口轻微接触时气流通过发出的特殊的“嘶”声）在这款录音里面竟然一览无余。这种境界我想只能在现场里面才有机会去领略到。

Tennstedt这个马勒第八是在四天之内录制完成的，因此演奏感觉相当一致，流畅度相当之好。

相比之下，下面这款颇受好评的Solti指挥CSO版就差一些了：
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Solti这款录音之所以出名，我想更主要是在于Solti的火爆气质适合于这首交响曲而已。论音效，不知是由于我的器材原因还是录音本身的问题，我觉得有点失望。我觉得这个录音里面的独唱者的声音过于“亮”，功放声音开大了就会觉得有点刺耳。整体来讲这个录音的声音偏薄，听一遍下来耳朵有疲倦的感觉。改换成用耳机听仍然无济于事。

当然这款录音具有Decca的传统——各个声部清晰、分明，但有的地方听得出是经过后期剪切处理。另外我觉得很奇怪，按理说声部清晰的录音木管部的细节不会少，但是这个录音里面就听不出什么细节出来，不知何解？

Decca相当注重唱片的性价比，和Mehta的第二一样，这款Solti第八在Legend系列里也有单CD再版：
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马勒第八和马勒第二是我最喜欢的交响曲，我经常把No.2和No.8放在一起比较，其中一个原因是他们的末乐章的旋律真是很感人，很动听；尤其是No.8那段竖琴与乐队的合奏，旋律异常浪漫，和谐、美妙程度真可谓是“人间仙乐”。

（未完待续）

上面提到的Mehta演录的马勒第二，现在有最新的Legend系列再版，把当初2CD（上贴图）的内容放到了单张CD上去，播放长度达到81分11秒，性价比相当之好。这个最新再版的音效也相当不错，结果是我在家里听厚盒的2 CD版，而外出用随身听则喜欢带上Legend系列的单CD版。
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马勒第二的旋律最为优美，其结尾的合唱旋律的感人程度足以让人落泪。窃以为听马勒作品，以第二交为入门最合适。

（未完待续）

谢谢GXDFLC兄，正是这张。

一直想买，但是每次却临时有不同的原因没有下手，呵呵。

GXDFLC 在 2004-6-24 16:55:42 发表的内容 felixcat兄, Legend版和正价版谁的音效好一点,  Legend版是不是中高频解析力好一点,"亮"一点,低频薄一点, Legend版的低频解析力怎么样?

Legend版的确是把中高频稍加处理的，听觉上明亮一些，分量也足一些。我不清楚这样是否有好处（因为原始母带的声音如何我们无法知道），不过有一些比较高音的地方，“刺耳”的感觉会让耳朵觉得稍有不适。这款马勒第二的Legend版有几处地方有这样的缺点。

低频来讲Legend版的力度令人满意，但是动态我觉得可能是再版混音特地处理成这样的，比先前的正价版稍有收缩，以换取中高频的清晰感。

Mahler的管弦乐声乐作品比较出名的有这几部：《大地之歌》——这个Mahler原本想写成一首交响曲；《少年魔号》、《旅伴之歌》。

大地之歌我常听的是Walter指挥纽约爱乐的60年立体声版（52年的与费立尔合作的Decca版演绎很好，但是可惜音效与这个立体声版比起来......）。各位不要担心独唱者的表现。
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封面上面印的“哥伦比亚乐团”是印刷错误。CBS的正价系列好像跟纽约爱乐有仇似的，所有应该是NYPO演奏的录音全都误印为哥伦比亚乐团（前面那张Mahler No.2也有同样错误）。不过这是小节，无碍聆听，不必操心。

《少年魔号》当然推荐公认的Szell指挥伦敦交响乐团的EMI版：
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我觉得这版出了Szell出色的伴奏之外，另外一个亮点就是迪斯考的演唱（相比之下，舒瓦兹科普夫的光芒被迪斯考夺去了不少，尽管她也唱得很出众）。

《旅伴之歌》除了前面Mahler第四交里面推荐的Szell指挥克利夫兰乐团版附带的演录之外，我也还是推荐Walter的演录：
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说来挺惭愧的，因为我不懂德文，所以这几首声乐作品听得我“一头雾水”，因此我所说的“喜欢”，仅仅是停留在喜欢里面的声音和旋律而已，所以这也使得我尽管知道有不少其它的名演，但也没有去多了解。有关马勒的声乐作品，还恳请各位DX补充一下。