紅得火熱的環型文字「LEGENDARY PERFORMANCES」，
包圍著DECCA的商標與粗體字「Legends」，
米白色覆底的復古封面設計，
CD表面以母帶做為圖案，
成為「DECCA傳奇再現系列」的招牌！
紅得火熱的環型文字「LEGENDARY PERFORMANCES」包圍著DECCA的商標與粗體字「Legends」，再附上錄音年代。兩年多來，米白色覆底的復古封面設計，加上前面描述的，再顯眼也不過的標誌，還有CD表面以母帶做為圖案，成為「DECCA傳奇再現系列」的招牌，它的出現立即在古典唱片中價位重發系列市場上占據了數一數二的老大地位，也適時地補足新新樂迷想要快速練功的機會。在目前已經發行了七十餘張的輝煌名單裡，筆者有一個小小的結論：大家不是都給予Decca的歌劇錄音相當高的評價嗎？看過「DECCA傳奇再現系列」之後，千萬不要忽視或小看了Decca在歌劇領域以外的錄音。
‧ Decca Tree
綜觀這七十多張錄音，所有錄音年代幾乎都集中在五○年代初期到八○年代初期，而這段期間正好是自立體聲時代來臨之際，Decca呈現黃金之聲的重要時期。而為了儘可能完整重現這些經典錄音，後製工作皆採用原始母帶轉錄，以96kHz/24bit技術重新處理，並且把它們修復、剪接到最完善的程度才予以壓片發行。至於錄音技術，至今仍是發燒迷津津樂道的典範，事實上現在不少收錄管弦樂團演奏的電影原聲帶錄音是用這種麥克風擺法，而國家音樂廳的大部分收音也採用這種方式，那就是著名的「Decca Tree」。有興趣的人可以進入Decca官方網站點閱，網站上的「Decca Sound」以大型合唱作品演出為例，分別亮出合唱團、獨唱（奏）者、樂團裡各種器樂擺置的相對位置，而其麥克風的擺設方式即以Decca Tree為基礎：一支麥克風擺在指揮正後方指向指揮，另外兩支擺在樂團左右兩側前指向樂團，此外左、右各在樂團後方再擺上一支麥克風；而面對像歌劇錄音或是馬勒第八號交響曲那樣編制的演出，才需要擴張錄音陣仗。「Decca Tree」麥克風擺法就是構成Decca錄音黃金時期好聲不絕的秘訣。由於母帶的錄音品質都直逼發燒水準，保存狀況也相當良好，在擁有資源上絕對優勢的Decca，發行「傳奇再現系列」成為見證Decca七十多年歷史最重要的指標之一。
‧ 大量壓箱寶
此外，內頁部分除了許多從未出版的排練或錄音照片之外（還有原版LP的封面），每張CD都記載了詳實的錄音背後故事，或是以近距離角度側寫演奏者，另外就是詳盡的錄音相關資料，畢竟John Culshaw、Kenneth Wilkinson等當家錄音大將的名字一搬出來，就等於掛上品質保證。而且Decca的選輯也不令人失望，陸續發行的七十多張CD的確挖出了大量許久不見江湖的壓箱寶，例如由蕭提指揮維也納愛樂的華格納歌劇「女武神」第三幕，正是這次錄音，讓Decca決定在蕭提與克納佩茲布許兩位指揮當中挑選蕭提，進行後來相當著名的立體聲第一套「指環」全集。當然，每一張錄音的背後都有著自己的故事，而「傳奇再現系列」則把能代表Decca歷史的重要唱片一一擇出：
‧ 交響曲
老克萊巴的貝多芬第三與第五，雖然是單聲道錄音，但卻不掩其鮮活生動的音樂流動感；貝姆的布魯克納第四與卡拉揚的貝多芬第七都是兩位指揮在Decca的少數發行錄音之一，樂團則是他們相當熟悉的維也納愛樂；庫貝力克在1956年的德弗札克第九是他指揮生涯巔峰之作；蕭提與倫敦交響的馬勒第一是蕭提擴張馬勒版圖的起始，而他與芝加哥交響的馬勒第八則是其間最富盛名的演出，展現爆棚演出的一大里程碑；包爾特的佛漢威廉士第八則是此曲的第一次錄音。
‧ 管弦樂
卡拉揚的這張理查．史特勞斯「查拉圖斯特拉如是說」錄音被大導演庫貝利克用來做為電影「2001太空漫遊」的配樂，而他的柴可夫斯基三首芭蕾舞劇選曲也是優美異常；瑞士指揮安塞美的德布西管弦樂作品集、林姆斯基-高沙可夫的「天方夜譚」與法雅的「三角帽」呈現鮮明而韻味濃厚的細節變化，都可說明他當時身為一位演繹法國音樂權威的價值所在；庫貝利克的德弗札克「斯拉夫舞曲」則是首度CD發行；哈查都量指揮起自己的「蓋亞那舞曲」，更是不做第二人想；Argenta指揮的西班牙狂想曲與蕭提的俄羅斯管弦樂作品集是LP時代即人手一張的發燒經典，而CD依舊不減其威力。
‧ 協奏曲
堅實的力道加上深邃的思慮，就是柯爾榮的鋼琴聲，傳奇系列除了發行其經典的布拉姆斯第一號鋼琴協奏曲之外，還有與克納佩茲布許合作的貝多芬第四與第五號鋼琴協奏曲、與克爾提斯和布列頓合作的五首莫札特鋼琴協奏曲，這些錄音都是鋼琴愛好者不可錯過的傳奇演出；黎奇的兩首普羅高菲夫小提琴協奏曲是在他技巧極盛時期的名演，首度CD發行；阿胥肯納吉分別與孔德拉辛、Fistoulari合作的拉赫曼尼諾夫第二、三號鋼琴協奏曲，是他加入Decca之後的首張協奏曲演出；歐伊斯特拉夫的莫札特、布魯赫與亨德密許，還有巴克豪斯的布拉姆斯第二，都已經被奉為經典中的經典；魯普的舒曼與葛利格也屬於同曲目版本中的佼佼者。
‧ 室內樂與獨奏
蘇克與卡欽的布拉姆斯三首小提琴協奏曲、帕爾曼與阿胥肯納吉的貝多芬第五號與第九號小提琴協奏曲，都是錄音與演繹皆優的演奏；早逝小提琴家費拉斯的法國作品集是他最優異的錄音之一，首次由CD發行；阿胥肯納吉的豐富獨奏錄音絕對不會被Decca所遺忘，他的普羅高菲夫第七與第八加上李斯特「梅菲斯特圓舞曲」、蕭邦四首敘事曲與詼諧曲、拉赫曼尼諾夫前奏曲集皆先後發行於此系列；羅斯托波維奇與布列頓的舒伯特琶音琴奏鳴曲，音質更勝原版；哦！別忘了魯普身為浪漫派鋼琴家的代表作－舒伯特即興曲集。
‧ 聲樂與歌劇
老克萊巴的莫札特「費加洛婚禮」與理查．史特勞斯「玫瑰騎士」是Decca給資深樂迷的最大驚喜；布列頓的名作「彼得格林」是Kenneth Wilkinson的著名錄音之一；卡拉揚的普契尼「托斯卡」也是歌劇領域錄音的典範；Flagstad演唱的華格納「魏森東克之歌」、克里絲萍的白遼士「夏夜」與德拉．卡莎的理查．史特勞斯「最後四首歌」都是行家的首要選擇，克爾提斯的巴爾托克「藍鬍子的城堡」則由夫妻檔路德薇希與貝瑞擔綱演唱；皮爾斯與布列頓的舒伯特「冬之旅」滿是優美的哀愁；蘇莎蘭的「女高音的藝術」則是一代女伶演唱生涯的記錄；萊納的威爾第安魂曲則聚集了普萊絲、畢約林等頂尖的聲樂家。
一長串列下來，筆者對於Decca過去兩年來經營此企劃的野心與誠意深感佩服，無疑地，這些唱片是名副其實的「傳奇再現」。如果您想要以最快速的方式領略Decca七十多年歷史所累積的藝術核心（當然，是歌劇以外的部分），那麼「傳奇再現系列」一定讓您滿載而歸。
