百利唱片公司最近用原始母带到德国制作了新版的李谷一《秋水伊人》专辑，关于这张20多年前的专辑实在有太多话题了。大家先重温一下阿龙在差不多三年前的一个帖子（当然，我觉得阿龙的每个专题帖子和他的博客都值得一再重温。）
| 李谷一：抒情年代的歌声（之二） |
| |
第一次听李谷一唱歌是７６年，刚粉碎四人帮，一部反映文艺界春天到来的纪录片《春天》里，清新可人的李谷一（估计那时刚三十出头吧）站在一片翠绿的竹林下，挽着一条大辫子，唱那首《颂歌一曲唱韶山》。其实这之前已经知道李谷一的大名了，却从未见过本人，因为那时电视不普及，很多歌手只是在收音机里与我们交流。
没有多久电影大解禁，重放文革前拍的花鼓戏《补锅》里，看到了更年轻的李谷一。她那时是叫李谷贻，真的很漂亮。歌唱得好身段也好还兼表演好，据说就是因为这部戏，她最终进了北京并成了金铁林的学生，又成了金铁林的“前妻”。
这以后李谷一一发而不可收。她为那部三峡纪录片唱的主题歌《乡恋》，因为首次采用轻声唱法而受到了前所未有的责难：“这样的唱法要把我们社会主义文艺事业引向何处？”
李谷一成了那个时代的焦点，比朱逢博更有争议。有关部门甚至下了行政命令不让她在公开场合唱《乡恋》，但是在多次的演唱会上，架不住全场观众狂热的“乡恋！”“乡恋！”的呼声，她也一次次地冒天下大不韪而唱此歌。
没有多久，她在电影《小花》“妹妹找哥泪花流”里，更是轻声气声一起上。这在全中国绝对是第一个。这种现在看来流行唱法最基本的方法，当时却代表了两种文艺观，甚至引伸到走什么道路的问题。
随着成方圆、苏小明、朱明瑛、程琳等新生代的崛起，李谷一的压力越来越小了，那时是她的黄金时期，几乎唱一首红一首，象什么《边疆的泉水清又纯》，还有《知音》那时的电影插曲，差不多有一半交给了李谷一来唱。我还记得全国有不少模仿李谷一的，天津就有一个被戏称为李谷二的。
随着年龄的增大和新生代越来越多，李谷一的地位不可避免地受到了撼动，但她仍然拿出了自己的收山之作，在８４年的春节晚会上，她唱的《难忘今宵》，一红就红了二十年，至今的春晚，仍然会以此作主题歌，当然，唱得最有味道还是她本人。
那以后她很少唱红什么新作，基本靠几首老歌在各类晚会上混混，不过在８０年代末期，她仍然有一首值得一提的新作，可视为她晚期最有影响的作品，就是那首用京味演唱的《大碗茶情思》。
之后的李谷一，算是渐退了吧。
写了那么多的字，以表达我对这位曾经红遍大江南北，也曾经是我的偶像的李谷一的无限感怀。
（以上全部引自http://bbs.hifi168.com/showtopic-62131-1.aspx）
这张专辑的发烧黑胶版终于面世了，内容包含了当年《秋水伊人》和《花儿为什么这样红》两张专辑的大部分歌曲，用当年的原始母带到德国进行后期制作和唱片压制，内页中还附上了很多关于当年的宝贵的文字资料。有很多从没有公开过。其中关于当年录音师，录音器材和录音制作方式的资料我也是第一次了解到，原来作为国内第一批立体声录音，当时还没有采用“分轨”技术，演唱和乐团伴奏是同期收录，这可是如今被认为是最“发烧”的录音方式！
因为我已经听过中唱的《秋水伊人》原版黑胶唱片和百利唱片公司96年版的《秋水伊人》CD，相比之下，这张LP唱片的声音效果实在要好得多了，清晰开扬，人声密度感好而且细节丰富，同时因为使用的是原始母带，基本可以肯定这张LP是李谷一市面上所有唱片中声音效果最好的一张了。
70年代末80年代初，这是中国由封闭保守走向改革开放的时代，在这段社会急剧转变的时期中留下了太多“集体回忆”了，恢复高考，个体户，土地承包，当年在音乐界最大的震撼莫过于李谷一的“气声唱法”，《人民日报》甚至还有专门讨论这个问题的社论。对于听了多年样板戏的中国人民，尤其对于一代知青，李谷一的歌声和情窦初开的日子回忆紧密相连，早已成为这一代人不可磨灭的集体回忆了！
|
