唱片的第一首曲目《乐舞》，演奏者以默契的配合与激情的演奏拉开了这张专辑的序幕。
乐舞来自天弦唱片公司00:0001:47
这张《Tango》专辑收录了10首皮亚佐拉的作品，除了广为流传的《自由探戈》《遗忘》，晚期的名作之一《华丽的探戈》，还收录了许多鲜为人知但旋律优美的作品。
著名大提琴家张莹莹与青年钢琴家杨晓勇和手风琴家刘昭默契合作，带给广大乐迷一个自由、热情、迷人的探戈世界，使听者在感受探戈音乐崭新的生命力的同时，又领略到探戈音乐华丽而忧郁的独特魅力。
张莹莹，中国著名大提琴家，国家一级演奏员。她的演奏优雅大气，音色恬美醇厚，音乐表现细腻流畅，是广大音乐爱好者深深喜爱和追崇的大提琴演奏家。
张莹莹2018为听障儿童录制CD专辑《听见未来》，是中国首张听障儿童演唱专辑，专辑以义卖的形式向社会发售，所得款项全部捐赠给听障儿童救助康复专业机构。天弦唱片也因此结缘于这位美丽优雅而又充满爱心的女大提琴家。
钢琴家杨晓勇毕业于中央音乐学院钢琴系硕士，2019年受著名钢琴家朱晓玫大师和卡地亚基金会之邀赴英国伦敦举办独奏音乐会。
杨晓勇与张莹莹曾合作录制过二张专辑：大提琴和钢琴浪漫小品《柔美如歌》及中国经典作品改编曲《咏赋》。在这张最新的《TANGO》专辑中，两个人的默契配合在《
撩情
》中体现的淋漓尽致。撩情来自天弦唱片公司00:0002:35
刘昭中国首位职业手风琴演奏家，2011年获得“第60届世界手风琴锦标赛”**流行组大奖，是第一位在此项国际手风琴大奖赛中获此殊荣的亚洲人。
乐曲《梦》演奏到2分钟的时候，作为主奏乐器的手风琴一出来，那种梦幻的感觉扑面而来。
梦来自天弦唱片公司00:0004:31
皮亚佐拉被称为“世纪探戈教父”，阿根廷文化的代表人物之一，以及南美音乐史上的重要人物。
他以全方位系统的古典音乐训练为基础，赋予了探戈音乐崭新的生命力，将探戈音乐从通俗流行的舞蹈伴奏音乐提升为可以单独在舞台上展示的具有高度艺术性，并能表达深刻哲理的纯音乐形式，
正如张莹莹所说：“皮亚佐拉的曲子很独特，它的爱恋里没有太多缠绵，有的是矜持和诱惑，和谐和独立，彼此征服又彼此挣脱的一种情感。”
专辑曲目：
1
乐舞
2
缺席
3《
自由探戈》
《自由探戈》是皮亚佐拉为电影《探戈课》所作主题曲。
作品将探戈风格与流行和古典的风格融为一体，《自由探戈》的成功，改变了探戈在音乐艺术领域中的地位，成为探戈发展史上的一座里程碑。
4《
回到南方》
皮亚佐拉出生于阿根廷，但是他的身体里流的却是意大利人的血液。1925年全家搬迁到了美国，在那里，皮亚佐拉接触到许多不同的音乐风格，其中以爵士乐和德国作曲家巴赫的作品对他影响最深远，奠定了未来改革的基础。此外，父亲手中的手风琴，浓浓的乡愁加上特别的风鸣声，深深吸引了皮亚佐拉，也影响了他的一生。
5《
撩情》
6《
航行》
7《
梦》
8《
姆姆吉》
这首姆姆吉MUMUKI充分体现了“皮亚佐拉音乐是一个复杂体”，“包含着羞耻、直觉、爱恋、诗意、冲动、震撼、怀疑、仇恨、信仰、肯定、否定......”诗人聂鲁达这样形容皮亚佐拉的音乐。在此曲中让我们体会到人生无尽的悲情，大提琴的诉说是一种无助的挣扎，使整个乐曲贯穿着忧郁悲伤的气息。
9《
遗忘》
此作品是皮亚佐拉流传最广、最著名的探戈作品之一，最初为电影《亨利四世》而写的配乐曲，曾在1992年获得格莱美“最佳乐器作曲”奖项提名。乐曲舒缓而又凝重，在表面近似平静矜持的格调下隐藏着内心的激动与幽怨。
10《
华丽的探戈》
这首由大提琴与钢琴合奏的乐曲，是献给罗斯托洛波维奇的，属于偏向古典风格的音乐，趋向于大提琴与钢琴奏鸣曲风格。
这是皮亚佐拉晚期的名作之一，也有人说是他以古典音乐形式谱写的最高杰作。
