一张好碟 [复制链接]

好多坛友在说ATC的解析力不行，高频黯淡，表达小提琴的高音部分还有二胡等，效果很糟糕。我的器材也一样，听闵慧芬的“江河水”、西岐崇子的“梁祝”抑或薛伟的一些作品，都有高频发干沙哑等现象。但有一张碟效果还不错，是我好几年前在地摊上买的一张卡口碟，很幸运，卡在边上没伤到碟身。碟名中文译为“米岛莉二十周年纪念专辑”，收录了维尼耶夫斯基第一小协，还有德彪西、普罗科菲耶夫、美国女作曲家艾米比奇、英国作曲家埃尔加等人的一些小品。第一部作品1-3小段是1988年在美国圣路易斯安娜的一场音乐会现成录音的，后面几首小品是2001年在澳大利亚一个录音棚录制的。
这张碟是我所有CD里面最经常听的一张，原因是我认为这种碟各方面的综合素质很高：选曲甚妙，都是浪漫时期到二十世纪的作品，大作品（维尼亚夫斯基第一小协）和小作品兼有，听着不腻；演奏精妙，米岛莉功力不凡，我惊讶日本还有如此高手我以前不知道；录音、制作水准高超，这是一张SONY的碟，SONY的古典版本碟片一般都有较高水准，再加上是本国音乐家的纪念作品，估计演奏和制作都比较认真严谨。80年代以后的录音技术都很好，后面几首小品是2001年录的，可知录音设备已经非常高级了。我当初买设备的时候就是带着这张碟去试音的，其中有一首艾米比奇的“小提琴和钢琴的浪漫曲”我拿来试弦乐。
用我的ATC7+麦丽迪88+朗泉EVO来听（这是一套典型的缺乏解析力的系统，三件全缺），高音柔滑如蓝色的丝绸泛着莹光，奏鸣曲中的钢琴通透颗粒感极强，音色犹如深秋寒潭之水。完全没有沙哑发干的现象，演奏者揉弦的力度、弓在回腕之时那种加入内力带来的那种涩度，不偏不倚恰到好处，非常丰富的声音细节带来的流丽哀婉，让人心醉不已。
犹如我们在欣赏一幅大师的书法真迹，能看到毛笔的流动、顿挫和绞转所带来的笔画丝丝入扣的丰富变化，而如果这幅作品是石刻的再拓下来，或者是后人双钩临摹的，那么就只能欣赏到笔画的外形，细节和神韵大失。所以学习书画的人一定要观摩原帖真迹。
很多录音、制作质量不好的CD碟片，就如上述所说的这种拓品或摹品，有个外形，里面的细节全失。
一张素质全面的好碟，用我的入门级器材也能表现出很高的水准。所以好器材必须有好碟才能显示他的本领，而我在前面说了现在好乐难觅，在感叹素质全面的好碟实在是太难找了，我喜欢的历史经典录音因为时代技术的关系，都不能在音质上有很高的水准，用再好的器材也只能出这声音，这是一件很遗憾的事情。
但还是有很多烧友不同意我的说法，在说他们的设备不够顶级，呵呵。
前阵子看一本《高保真音响》杂志介绍的香港摆位李，在自己的每张黑胶唱片上都做了密密麻麻的记录，其中很重要的一部分内容是记录录音的年代、地点、录音师、混音师等信息，然后根据这些信息去买唱片，这是一个很不错的方法，可供发烧友借鉴，我本人一直也很喜欢看CD封面册页和封底的一些文字信息。