TELARC SACD 60575
卡尔·奥尔夫:布兰诗歌/Carl Orff:Carmina Burana
Donald Runnicles
也称为 《博伊伦之歌》，原是舞台作品 《凯旋三部曲》中的第一部，作于1935—1936年， 1937年初演于法兰克福，后作为康塔塔单独演出， 是奥尔夫最著名的代表作。
《布兰诗歌》（Carmina Burana）是一部十三世纪的神秘诗稿，它深藏在巴伐利亚修道院内多少世纪不为人知，一旦被公之于众后震惊世人，它是目前所知的保存最为完整的也最具艺术价值的中世纪诗歌。
仿佛它来自天国，而非人间产品。 二十世纪德国作曲家卡尔·奥尔夫（Carl Orff 1895—1982）长期生活在巴伐利亚，他从这部诗稿中选取25首诗歌，谱成这部《布兰诗歌》，分"春天"、"酒"、"爱"三个主题。
序诗部分壮美凝重，作曲家仿佛企图借助吟唱与谛听来建立起一座神庙；正歌的第一部分 "春天"，轻快、明亮中蕴涵着悠远，合唱男女声部交替呈现宛如时序中的昼夜变化；第二部分"酒馆"则是一片世俗景象，唱腔中运用优伶式的假声
与转调，有如在描绘一个假面聚会的场景中人们醉生梦死的世态；但奇怪地是，欢腾的场面似有幽灵掠过的阴冷；第三部分"爱"中，有着对爱的渴望的宣泄和对爱的忧伤的赞美，以及对情欲的质朴的歌唱，其中，女声吟唱"In truitina"
（In the balance）华美而凄艳，已经成为演唱会中的经典保留曲目。 作曲家卡尔·奥尔夫在继承古典作曲法基础上加入新式旋律，他在"表现主义"的影响下运用了新原始主义元素，节奏上加重打击乐成分，使《布兰诗歌》将中世纪的
游吟与现代歌咏结合得非常完美。 《布兰诗歌》充满了令人惊奇的成分和戏剧性，它大开大阖，既有雄壮的呐喊，又有委婉的咏叹，犹如汹涌的急流撞向岩石发出澎湃的声响，又如潺潺小溪蜿蜒地流向柔软的草滩。乐队与唱咏交相辉
映；令人震撼的打击乐像是命运的召唤，有着强烈的扣击灵魂的效果。《布兰诗歌》是一曲对生命的赞歌，似乎有神的目光在暗中注视。它在三个主题引导下微妙地涉及了"信仰"、"死亡"等动机，调性既有着世俗的欢乐成分，又有着史
诗般的恢弘气势。其中所隐含的真正的动机，则是对短暂人生的垂怜、惋惜和哀叹。借用里尔克的诗句来描绘这部作品就是："真正的怜悯之神，他来时威风凛凛，光芒/耀眼地向周围传播，跟诸神一样。/比吹着安稳的大船的风更强。"
唐納德．魯尼克爾斯 指揮 亞特蘭大交響樂團與合唱團
專輯解說：
＜布蘭詩歌＞緣起1935年奧福看到十三世紀南巴伐利亞修道院拉丁文世俗詩歌集的「幸運輪」插畫，大受感動而為之譜曲。全曲由大合唱「命運，世界的 女皇」起始，接著分成「春天」、「在酒館」和「愛情宮廷」三部分，最後再回到
開頭大合唱來結束，內容則為相當大膽的僧侶思凡。演出時需動用獨唱女高音、男高音、男中音，大型合唱團，小型男童合唱團，兩部鋼琴還有打擊樂器，洋洋灑灑熱鬧非凡。魯尼克爾斯現任舊金山歌劇院音樂總監和亞特蘭大交響樂團
首席客座指揮，是目前最炙手可熱的英國指揮家。他的詮釋，表情細膩，氣勢磅礡，再加上巨匠Jack Renner親自操刀的發燒錄音，絕對令音響迷大快朵頤，過癮至極。
