好，把旧文《老班的“浪漫”：一碟三靓版》贴上来。此文说的是以前的三个靓版。
老班的“浪漫”：一碟三靓版
在所有名垂乐史的爵士萨克管大师中，班·威伯斯特（BEN WEBSTER，1909-1973）吹出的音色应该说是最为特别的：沙哑而绝不饱满，沉厚而绝不明亮，却又柔软甜美到极点。在旋律中吹奏长音的时候，老班最拿手的就是加入鲜明悠长的气音，余韵浓浓不绝。在这一点上，老班的吹奏与小号圣手兼歌手路易斯·阿姆斯特朗（LOUIS ARMSTRONG）人声演唱的音色特点是极为相似的——路易斯的歌声虽然呈现出“破锣”一般的粗砺质感，却又有着一波接一波、回味无穷的独特情致。萨克管明明是用金属打造的（虽然它属于木管乐器），但如今拿出老班的传世唱片来细细聆赏，他自成一派的演奏技巧却令人越听越怀疑握在他手中的那支“魔力”萨克管是不是用糯米糖捏成的！这种抒情的音色实在是太令人心旌神摇了，真可谓“百炼钢化绕指柔”，让人不由得沉湎其中，无力自拔。
老班真是一个值得大书特书的人物，传奇色彩贯穿着他的一生。20世纪60年代中期，在美国老家的成就已经登峰造极的老班似乎对当时美国的艺术环境已经厌倦，渐渐萌生去意，终于移居到了欧洲。他把北欧荷兰、丹麦等国作为他的新基地。当时北欧特别是丹麦的首都哥本哈根已经成为新兴的欧洲爵士乐中心，在很多乐手的心里俨然已有与美国新奥尔良、纽约这些爵士大本营并驾齐驱之势，而老班在短短的几年中就成了欧洲爵士乐中心里首屈一指的人物。他时常在音乐节上和俱乐部里与当地的一些节奏乐团联袂演出，但更经常的是和同样自美国移民过去的老牌乐手合作，如钢琴手肯尼·德鲁（KENNY DREW）。置身于欧洲这个爵士乐新兴之地的老班已经回复了往昔在美国的无上荣光，对爵士乐在欧洲大陆的推广也作出了巨大的贡献。1973年，可恶的病魔降临到了老班身上。经过两周的住院治疗，这位伟大的爵士音乐家终告不治，于1973年9月在荷兰阿姆斯特丹与世长辞。从1929年开始吹萨克管到1973年去世，班·威伯斯特的个人风格发展还是有一条清晰的轨迹可寻的。他早年的演奏乐风活泼积极，强烈激进，但他最被人铭记的也许是在他的晚期，那种抒情演奏异常温暖而且热情洋溢。班·威伯斯特与柯尔曼·霍金斯（COLEMAN HAWKINS）一起，在早期音乐中把次中音萨克管带到了完全成熟的境界，证明自己是最经得住时间考验的音乐家之一。他的抒情风格，其生命力是永恒的！
1965年，老班曾在哥本哈根灌录了到欧洲之后最重要的一张唱片《我的浪漫》，当时的录音公司是PHONOCO，以黑胶碟出版。此时，老班的作品大多回归了他早期柔美浪漫的歌谣式风格，也许可算是这位萨克管大师追忆少年情怀的心情写照？唱片中共收入12首乐曲，其中《约翰兄弟之蓝调》（“BROTHER JOHN’S BLUES”）、《（笑靥迎人的）南希》（“NANCY （WITH THE LAUGHING FACE）”、《公爵在床上》（“DUKE’S IN BED”）、《我的浪漫》、《醇酒与玫瑰的日子》（“DAYS OF WINE AND ROSES”）、《蓝光》（“BLUE LIGHT”）、《爵士踢踏舞者琼斯》（“STOMPY JONES”）等8首在1965年9月录制于哥本哈根，跟老班合作的大都是欧洲乐手，包括小号手阿纽德·梅尔（ARNVED MEYER）、长号手约翰·达维尔（JOHN DARVILLE）、次中音萨克斯手奥尔·康斯蒂（OLE KONGSTED）、钢琴手尼尔斯·约根·斯蒂恩（NIELS JORGEN STEEN）、低音提琴手亨德里克·哈特曼（HENDRIK HARTMAN）和鼓手汉斯·尼曼（HANS NYMAND），而《我无法开始》（“I CAN’T GET STARTED”）、《主题》（“THE THEME”）、《活蹦乱跳的青蛙》（“FRISKIN’ THE FROG”）、《风雨欲来》（“STORMY WEATHER”）4首则于1965年1月录制，与班合作的乐手有钢琴手肯尼·德鲁、低音提琴手尼尔斯·彼得森（NILS PEDERSON）和鼓手阿历克斯·里尔（ALEX RIEL）。
作为老班在移居欧洲之后艺术成就的代表，《我的浪漫》在广大爵士乐迷心目中有着极为重要的地位。当年它的黑胶版本就音效超凡，可惜如今已难以觅求，不过，这张专辑至今已问世的3个CD版本亦可称是个个靓绝，值得爵士乐迷收藏，而发烧友们更是一个版本都不可错过！
第1版：“MY ROMANCE”
（CD编号：JHR 73513）
1989年，欧洲著名爵士厂牌SPA得到PHONOCO国际公司的许可，出版了老班这张《我的浪漫》的CD，作为SPA“与大师共度爵士1小时”（“A JAZZ HOUR WITH THE MASTERS”）系列CD中的一款。它就是在发烧友中大名鼎鼎的“口水花四溅”，相信很多老牌唱片藏家和音响发烧友的碟架上都有它的位置。
《我的浪漫》播放时间为61分45秒。虽是在法国压制的普通镀铝碟（在很多发烧友眼中，法国的压碟工艺似乎不如美国、德国和日本），但因为原始模拟录音已有绝对一流的高水准，所以它的音效已毫无疑问当得起“高烧”二字，所谓“口水花四溅”即是港台发烧友们对它的超凡解析力的由衷评价。
《我的浪漫》即是老班艺术生涯晚期那种温暖热情的抒情演奏风格的代表唱片，有着耐人咀嚼的深厚艺术内涵。此外，这张CD在录音上的妙处也实在是可圈可点：空气感与解析力上佳，老班以他独步天下的神妙技巧奏出的颤音与拖音细节从硕大的萨克管的气孔中轻松自然而又毫无遗漏地一点一点散逸出来，借助于灵敏的空气流波得以流畅传递，再被极其灵敏的麦克风毫无遗漏地拾取进去。他通过自己那种极感性而微妙的气息来传递情感，内中那种亲切柔和真能“杀”死人！如此气息质感，真是巨细靡遗。
此碟的封面是老班专注吹奏次中音萨克管的一张老照片，而内页则是SPA“与大师共度爵士1小时”系列CD全部82个品种的标题及封面小图片，如爵士钢琴大师塞洛尼斯·孟克（THELONIOUS MONK）的《蓝色孟克（“修士”）（“BLUE MONK”，编号JHR 73501）、爵士萨克管大师约翰·柯尔特雷恩（JOHN COLTRANE）的《我的所好》（“MY FAVORITE THINGS”，编号JHR 73538）和“爵士第一夫人”伊拉·费茨杰拉德（ELLA FITZGERALD）的《给我唱支摇摆曲》（“SING ME A SWING SONG”，编号JHR 73512）等。从此碟的超卓音效来看，想必该系列其它品种的录音也不会令人失望，若能一一搜罗齐全，该是多大的一笔“财富”？
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第2版：“NANCY”
（CD编号：TMCD 1024）
1997年,香港著名发烧唱片厂牌“天乐”（TOP MUSIC）购得《我的浪漫》录音版权,以当时很先进的超级24比特（SUPER 24 BIT）数码母版制作技术和超合金（ALLOY GOLD）材料美国镀压的方式再版了这张名碟，更名为“NANCY”即《南希》（封面设计自然也更改了），与SPA版相比，其声音质素更臻发烧级。
众所周知，在CD制作的全过程中，母版制作这个环节是极为重要的。富有经验的母版工程师能够以先进的技术和设备为依托，根据制作人的设想以及自己心中成型的声音“概念”对原始录音母带进行巧夺天工的后期处理，不仅能对量化级数、取样频率等技术“硬”指标进行一番有效的提升，而且在优化音质、营造音场、突出定位、均衡频段、再现细节等方面能起到实实在在的重要作用，从而使制作出来的母版有“脱胎换骨”之奇效。“天乐”是在1994年开始自行出版发烧碟的（此前只是MOBILE FIDELITY、DELOS、CALA等国外著名发烧唱片厂牌的发行代理），采取的方式是协议购买国外唱片公司优秀录音的母带，然后再自己选用先进技术进行数码母版制作（DIGITAL REMASTERING），在美国压片生产。我曾在香港跟“天乐”的老板POVEE聊过多次，对于我提出的“现在主流的CD母版制作技术有很多种，你做新唱片的时候是怎样决定采用哪种技术的”这个问题，他这样回答：“最重要是原始录音要好，如果原始录音不好，那么就是做成SACD也不会好！至于制作时采用哪一种数码母版制作技术，我一般是要进行尝试之后才能决定，但主要是24比特/96千赫的。我决定所用技术时很主观，就是要那些不同母版制作公司的工程师用不同的技术分别做几张CD-R样片给我试听，我听过之后才决定由哪家公司来做母版。这是很主观的，很花时间，就凭我的经验决定！”而对于我提出的CD压片问题，他则回答：“我自己喜欢美国压的碟，它们的低频重一点、好一点。日本压的碟手工很好，印刷也很好，只是声音比美国压的差一点，成本也要高过美国！”
正因为《我的浪漫》的原始立体声录音本就具有很高的水准，所以这张采用了SUPER 24 BIT母版技术并且采用超合金材料在美国镀压的“天乐”版《南希》在音效上才能更上一层楼。无论从声音的透明度、乐器（特别是老班的次中音萨克管）的结像力、乐器定位的准确度、空气感、声音细节的解析力、音场的像真度还是各频段的还原度来说，《南希》较之于SPA版《我的浪漫》都有着更加令人激赏的优异表现，难怪它问世以来一直在发烧碟市场深受欢迎，以至于早已卖断市！
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第3版：“MY ROMANCE—AUDIOPHILE VERSION”
CD编号：CRCD 1213
这是《我的浪漫》更新的一个版本，2001年初由“天乐”制作出版。据POVEE说，“天乐”出版发行这些发烧版CD都是有合约限制的，有的是时间有限制，有的是数量有限制，时间或者数量满了之后他们就不能再做了，所以在一些唱片的再版合约到期后，他们只能跟原始录音版权拥有者再签合约，重新制作推出新的版本。依我的估计，《我的浪漫》就属于这种情况。这个最新版虽然所用的母版制作技术仍然是SUPER 24 BIT，但是如果与第2版的《南希》比较的话，它很明显有这样几个不同之处：一是它的镀膜材料不再用超合金，而是采用24K纯金（这一点从CD信息面内圈刻码也可看出来，它在原SPA版编号“JHR 73513”的基础上加了“GOLD”标志），比第2版高了一个级别，播放时的激光反射效率自然也有提高；二是它的封套采用的是印制精美的优质纸卡，而不再使用纸印封套加塑盒包装，更令人爱不释手；三是它的碟名又改回了SPA版的《我的浪漫》，不过多了个“AUDIOPHILE VERSION”即“发烧版”的注脚，显见在“发烧”这一点上它的要求比第2版更高；四是在进行SUPER 24 BIT母版制作时，给POVEE和母版的工程师监听用的音响系统用上了著名发烧线材品牌MIT的极品喇叭线种ORACLE V-1，这一点对于本碟母版制作的作用也是不可忽视的——如此极品喇叭线能使监听音箱播放出最接近于母版实际效果的声音，使制作人员能够对母版质量作出最准确和真切的判断！
CD制作工序上的一点一滴改进能够换来声音上的一点一滴优化，这一点在本碟中也得到了体现。听这张CD中的班·威伯斯特，你绝对会得到一种更为愉悦的体验。老班那仔细调校过的萨克管音色浑然天成，象极了春天的感觉，既温暖又充实，质感妙到毫巅，结像玲珑剔透，空气感直如流波荡漾，音质如水晶般透明可爱。
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