魔笛是莫札特最重要的一部歌劇作品，它的重要性在於其多元性、創新性與開創性，不僅集大成，融合多種音樂形式與戲劇表現手法，更為後來的德國歌劇建立典範。金瑯以此為名，想必也是著眼於Magic Flute魔笛的承先啟後地位，是金瑯所創作出來不同於以往的產品。
少有的12吋低音單體
魔笛最特別的地方是它用了一顆寬達12吋的低音單體。12吋低音單體用在像魔笛這樣還不是很大的喇叭上非常少見，大多數用到10吋時，喇叭體積就不小了，而就算是金瑯的旗艦Genesis，以及前旗艦New Grande Supreme，個子都比魔笛大很多，但也沒用到12吋低音單體。
為什麼魔笛想用12吋低音單體呢？我認為其中一個原因是火力展示。金瑯本身就有很強的單體設計與製造能力，它的單體不僅自用，還可以輸出或接受訂製，提供給其他品牌使用。金瑯有能力做出不是用在超低音喇叭的12吋單體，當然要設計一對喇叭來展示這項成果。另一個原因我想則是為了低頻表現。比起多顆較小尺寸的單體，一顆大尺寸單體還是更容易得到很低的頻率延伸，與豐富的低頻量感，像是Genesis的低頻能達32 Hz，New Grande Supreme是25 Hz，但魔笛硬是可以下探22 Hz，而且效率90 dB，平均阻抗8Ω（最低6.4Ω），不至於太難推，對於擴大機的挑選更為容易。
使用氣動式高音單體
魔笛的造型相當特殊，像一把琵琶，也有點像一支哨子。為何設計成這樣子的「中廣」身材？除了要能容納12吋低音單體，還要讓中音與高音部分的前障板變窄，以減少繞射對中、高頻的影響。魔笛內部分成兩個獨立的箱室，分別放置中音、高音與低音單體，所以從背板上可以看到上、下各一兩個低音反射孔。喇叭端子有二組，提供二路bi-wire，用的是WBT最高級的端子。
魔笛的中音與低音單體振膜都是金瑯的看家本領 — 二層非編織性碳纖維與一層蜂巢狀物質組成的三明治式振膜，然後搭配大口徑鋁質音圈與扁線繞製的線圈，可提供良好的磁路控制力。在這裡，編號為AC165/DC50SC的 6.5吋中音單體十分重要，因為低音單體是12吋，表示能負責中音更少，也就是說，6.5吋中音單體要負責的低音部分更低了。從分頻點數據來看，中音單體需涵蓋80 Hz至1.8 kHz，工作負擔較為吃重。
好在金瑯替魔笛配了一個新設計的氣動式高音單體，它的最低頻域可達700 Hz，因此1.8 kHz的分頻點對它來說還算相當輕鬆，如果是傳統的動圈式振膜高音單體，分頻點通常就沒辦法設這麼低了。除此之外，魔笛也像金瑯其他的高價位產品一樣，背後還藏了一個尺寸小一點的鋁質絲帶高音，只負責9 kHz以上的頻段，其作用是增加一些空間殘響或空氣感，來增加現場活生感與空間感。
全頻段細節都豐富
試聽工作在高雄響音音響的聆聽室進行，搭配的訊源為Lindemann 825 CD唱盤，擴大機是Rebel的701F全平衡前級與Rebel 601P動態A類雙單聲道後級。先從RR唱片的「HDCD Sampler」開始聆聽，這張合輯唱片中有交響樂、合唱、鋼琴獨奏、爵士樂…等，相當適合音響測試之用。我先聽第5軌《The Gal From Joe's》，這曲是爵士鋼琴獨奏，錄音中鋼琴的位置稍遠，錄的很自然，並非刻意要把鋼琴顆粒錄的很大，這是RR一貫的風格。不過，透過魔笛的播放，我感受到一部龐大的鋼琴放在眼前，規模感栩栩如生。我想這是因為魔笛的音像本來就蠻大的，再加上場地夠大，喇叭可以擺得很開，更放大了規模感。音場規模大的好處是感覺距離很近，聲音很飽滿，很有親密感。
從《The Gal From Joe's》還可以發現魔笛頻段分佈的層次感相當好，頻率響應寬廣的好處盡顯無遺，不管是高音鍵還是低音鍵，每個音都很清晰而且很輕鬆，簡單地說，就是自然二字。事實上，這也正是金瑯單體的優勢，平面振膜高音單體的延伸好，效率高，音色透明而飄逸，高音表現更輕鬆。三明治式低音振膜的結構紮實，質量輕盈，阻尼適當，磁路系統的控制力好，因此即便像12吋這麼大的尺寸，仍有優異的線條與輪廓。但美中不足的則是魔笛低頻的質地稍嫌鬆軟，密度、反應與衝擊力還有提升的空間，例如第6軌《All Blues》中低音大提琴撥奏如果可以再緊密一點，薩克斯風的線條可以再凌厲一點，音樂便會更緊湊，對比更好。
優異的層次與定位
音場飽滿又明確，又能兼顧優異的層次與定位，也是魔笛的優勢之一，像是「HDCD Sampler」中的第2軌合唱與第3軌交響樂，我感受到音場不是開闊到無邊無境的那種，而是具有確實的空間感，以及豐富的堂音殘響。
接著試試弦樂，我選了Quatuor Ebène演奏德布西、佛瑞與拉威爾的弦樂四重奏作品。第1軌是德布西的g小調弦樂四重奏Op.10，這曲子的一開頭充滿衝突性與急切感，在蠻多系統聆聽都覺得很有壓力，但魔笛不會，它的線條柔軟滑順，高頻柔和飄逸，讓我聽到曲中衝突的張力，卻沒有衝突的壓力。此處還有濃稠的鼻音，表示弦樂共鳴豐富，水分豐富，讓我差點覺得音色會不會太圓潤了一點兒。
於是我想試一下小提琴獨奏，選了Rudolf Koelman演奏帕格尼尼24首隨想曲。除了高頻不燥、不刺、不尖銳的優點繼續維持著，我還發現了魔笛的另一個優點，就是音像非常擬真，小提琴像是音場中間的一個實體，而不是平面的聲音，雖然音質密度仍然較鬆，但並不影響音像的真實感，可見金瑯的單體與分音器設計確有其獨到之處。
多留時間聽音樂吧！
爵士樂我選Herbie Hancock的River（The Joni Letters）專輯，這個錄音原本就錄得蠻大的，透過魔笛的播放後，音像與低頻的規模更是十分龐大，歌聲與各項樂器把音場都給填滿了。低頻量感雖多，又濃，但不會失去輪廓線條或細節，所以低頻並不混濁，這是喜愛豐潤低頻者的最大福音。人聲的厚度很棒，喉頭與聲韻變化也很好，充分具備吸引人的溫暖與韻味，不過質地仍然較鬆軟，因此力量的感覺比較弱，或是所謂的「穿透力」沒這麼強吧！
平心而論，魔笛並不屬於強悍的類型，但它確實做到了在有限的箱身體積內，能完整表現出全頻段的播放，而且是用好整以暇，很有秩序與層次的方式，播出聆聽頻段內的全部細節，最重要的是它讓你輕鬆聆聽無壓力。不過，魔笛的豐富低頻可能不太容易對付，除了要有足夠的吞吐空間，與妥善調整的聲學環境，良好驅動力與音質的後級擴大機必不可少，其他需要準備的，就是聽很久音樂所需要的時間了。
