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赠碟-《衡》听后感 [复制链接]

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收到这张赠碟已经1周多了,期间琐事缠身,不胜其烦。没有时间也没有心情听碟,好容易轻松了,拆开仔仔细细的听了3遍,附上鄙陋测评一份。
粗粗浏览一遍碟的包装和简介,苦笑。塑封,封面,封底,盘面居然出现四个明显德国版!产地论害死人啊,生怕别人不知道这碟的高贵出身,要不是历史原因,估计会给自己标上Made in W.Germany By Polygram。就像国内的一些发烧公司出的碟,什么HIFI,24K,发烧,极品,非买不可非听不可,可以听到喉咙活动等等通通给自己标榜起来,这种宣传手法我都已经疲劳了,而且封底介绍曲目的文字也显得太繁琐了,一堆华丽的词藻介绍每一个曲目,个人不是很喜欢这种风格的设计。ECM公司啥都没有,但有人说他的碟不发烧吗?内敛一点的设计风格也许更好一点,毕竟现在还在买正版CD的人都比较理性,这种噱头已经失去广告价值了,甚至有点适得其反。
十首曲子,很短。一会就听完了。看名字和介绍,作者估计想营造一种空灵飘渺的氛围,可惜从头听到尾 ,还真没这种感觉,听完之后觉得莫名其妙的吵闹,很多曲风糅杂在一起的产物,但太生硬了。
录音还是国产片一贯的风格,在低端器材上(我的这样的,呵呵)初听显得很发烧很有档次,但长时间凝听会让人觉得疲劳。
第一首前一刻还是古筝在那缓缓的拨弄,突然接下来一段电吉他的SOLO,完了后又是duduk?的独奏,觉得哪都有点不挨着,三者比较独立自由,并且结尾那段也不敢苟同,没有一点过渡硬生生的掐掉了。第二首前半段从编曲是来说比较成功,过渡自然,每个乐器配合度也高,问题出现在2分50秒到3分30秒那块,发展的太不自然了,就像一个孩子7岁前很活泼,8岁后也很活泼,唯独7岁那年他一直在思考人生。第三首在整张专辑属于上品,但这首曲子却又点放出去了收不住之感,那个结尾听的实在让人觉得难过……第四首那段竹笛那段非常好听,婉转动人。但,但,但第四首完了,怎么会安排这么个第五首在后面,这不是逼死人吗,前一秒哀婉悱恻少男少女情怀,后一秒就直接给你拉到菜市场讨价还价,遭不住啊。第五首一开头和结尾那段不知道为什么我就想到了重庆的棒棒军了,呵呵。果不其然第六首又比较舒缓了,一段爵士钢琴,没有亮点也没明显的缺点,只是摇摆里没有让人摇头晃脑的冲动。后面几首曲子属于本张专辑的精华,每首单独拿出来都比较动听,编曲自然流畅,配乐合理。只是每首之间相互之间关联很少,不像同一张专辑的产物。
通篇听下来,这张应该算在newage风格里,只是作者似乎没有把一张专辑作为一个整体,而是分割开来独立创作,不像enigma,deep forest等国外知名newage创作团体,一张专辑可以不做任何切分。并且专辑没有一个主题性。用衡做主题我觉得不妥当,根本没有体现衡这个字的深远意味出来。中国的newage不多,听过的更少,大受追捧的阿姐鼓我听完一遍就转手了。作者对每种乐器都很了解,但驾驭的功力略显不足,作者似乎刻意在追求什么,为了突出多样性而生拉硬套,不是用了民族乐器和西洋乐器就是中西合并走向世界的。建议多学学日本的newage大师们的作品。这张专辑听下来不能给人以深刻的印象不能算是一张成功的专辑。
第一次写乐评,但这张有点不知从何处评起的感觉,估计以后也不大会在播放这张了,就此草过,对168和唱片公司表示抱歉。
本主题由 版主 eric 于 2009/8/30 19:21:51 执行 设置精华/取消 操作
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版主觉得不合适的话就删了吧
谢谢
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非常多谢ashyer的认真点评,点评很有内涵,非常有参考价值,希望下次赠碟还可以抽到你。
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现在赠碟小得可怜。。。
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如果从碟评的内容看,这张碟是“中西拼盘”,而且上菜顺序既不是中式也不是西式,让人无所适从。
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此碟评第二段入木三分,十分精彩!平时就甚恶心这种王婆卖瓜式的装式。是不是发烧碟,不是你卖碟者认可的,口碑在发烧友心里。自吹自擂,效果在发烧友那里适得其反。唱片公司真要夸夸所出唱片,可将自己的乐评印在另外的纸片上附送,爱乐者可取可弃,不要印在唱片盒上。其实这种不到百元的所谓德国产发烧碟,该是在德国做的母盘,然后国产的吧?
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好~~~~

好~~~~
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ABC公司的“气”感觉音质很差。
PRO + 诺丁汉十周年LP + Prism sound Orpheus + JBL4344MKII
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风林唱片非常重视大家的意见,特意写了回复给我,我现在转帖上来,欢迎大家一起讨论一下。


E版:
   已经看到ashyer先生的碟评,首先对他的意见表示由衷的感谢!他花了不少时间和精力去写这篇碟评,其中也有不少东西值得我们去思考。相信如果大家都这么认真对待唱片是话我们的唱片制作之路会好走很多,这也是我们在论坛赠碟的原由吧。
   今天想写这篇东西是看完碟评后有些想法和大家探讨一下,也希望大家能够进一步对这张唱片有个更深的了解吧。
《衡》是由我国青年作曲家王崴作曲,编曲并监制完成的一张最新唱片。有趣的是,很难给这张唱片一个准确的定位。每首乐曲的风格气质都有所不同,却又各自相关,既有苍老的古琴,也有迷离的电子鼓点;既有珠走玉盘的琵琶,也有催人泪下的弦乐;既有缠绵的JAZZ,也有刺激的TRANCE。音乐风格的界限在这张唱片中似乎模糊了许多,如果一定要给它归类的话,或许只能称之为“跨界”作品,因为“跨界”这个称谓本身也无定义。
作曲者大胆地将哲学思维,宗教理念融合到音乐中,这在国内的音乐创作中是较少见的先锋手法。整张唱片充满了文学语境,印象画派的朦胧感和随处可见的灵感张力。这些特点也使得这张唱片有别于其它标题创作的音乐作品。与王崴的上一张音乐作品大碟《梦界》相比,《衡》的旋律与和声更加国际化,同时也仍然保留了中国民族乐器的相当比重。经历了奥运会的创作和历练,王崴对中国音乐国际化的认识又有了新的高度,他的作风让人联想到Nitin Sawhney将印度音乐推向全球的贡献。
   这也可能就是ashyer先生认为“作者似乎没有把一张专辑作为一个整体,而是分割开来独立创作”和“并且专辑没有一个主题性”我觉得他没有说错,因为作者在创作的时候就按照每首乐曲的风格气质都有所不同,却又各自相关的创作思路。因为毕竟是张原创音乐作品,有些新的创作思路也是好的,可能有不足的地方,但是我们还坚持原创应该有条自己的路,否则又有了抄袭之嫌,我们还是想走一条自己的音乐之路吧。当然我们要学习的东西还是很多。
  其实这张唱片的名字我们考虑了很久,为什么用《衡》呢?作者在序言里面其实也写得很清楚:“平衡被打破的同时,平衡便应运而生。世间万物滋长,生死循环莫不遵守“衡”的定义。没有“死”的宿命,也就无从追寻“生”的意义。上帝是偏爱人类的,数十年的生命周期,有足够的时间长度让你品味人生,参透“一切皆循平衡”的道理,又不会让你活到虚度光阴,百无聊赖的地步。“衡”是一个充满理想和美好的字眼。在以下的文字中,我将“衡”的定义里可以形成文字的部分留于笔墨间,或是诗歌,或是诠释,而更多只可意会不可言传的东西,注入进我的音乐里,成为血液,成为骨骼,或是其它什么。”其实这张唱片就是从“孕”到“亡”的周期,表达的不过是世界周而复始的“平衡”了。
音乐家用音符去描写内心的世界,每个人对唱片内容的感受是不同的,这里我不想对大家听后感觉有任何评价,仁者见仁,智者见智是最好的吧。
     值得提一句的是整张唱片都没有用到“古筝”,不知道是ashyer先生是没有听仔细还是笔误,《孕朦》是一首很有意思的作品,作曲者选择了世界上最为古老的两件乐器作为主奏,一是古琴,另一个是duduk。这两件乐器,一个来自中国,一个来自亚美利亚;一个是弹拨乐器,一个是管乐器;一个中正平和,一个如泣如诉。在这两件看似格格不入的乐器里,作曲者寻找到了相同点,它们有着同样的苍凉,同样的孤独,用来表现混沌未开的寂静宇宙,恰恰是最佳的组合。Duduk音译为杜杜克,对于中国人来说是十分陌生的木管乐器,以至于到现在仍然没有官方的中译名称。一部美国大片《角斗士》将duduk介绍给了全世界,很多人因此而爱上了它迷人的音色。乐曲行进至中段,平地而起的电吉它旋律好似一道强光撕裂黑幕,管风琴的和弦与节奏吉它交织出哥尔特金属的独特韵味,痛苦挣扎如脱离母体的胎儿,音响饱满强大,令人毛骨悚然。音乐上的意外转折十分帖题,恍如宇宙能量的爆发,于是,时间与空间有了意义。
对于ashyer先生提到的几个问题我们深表感谢,我们在以后的制作过程中会注意这些问题的。对于唱片讨论我们很欢迎,这样会让我们从中受益,这样能够使大家都有进步。我们深知原创这一条路将是非常艰辛的,但是我们会坚持!
这里可以试听到这张唱片,大家有兴趣可以多试听,多提意见。http://www.8775.com/cd/20330.html
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哦,真抱歉,把古琴误打成古筝了。

给国内唱片公司的一个建议,扬长避短,抓住别人没有而自己突出的优点。

这张唱片我认为最大的问题,在于氛围的烘托太单薄。newage唱片如果没有一个鲜明的主题氛围包裹,不能算一张成功的专辑。
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也提个见议,就当耳旁风吧。

   可以感觉到十首曲子是用了心,下了功夫的。
  从编曲技巧而言,是合格的音乐商品。
  综观此类制作,恐怕都是从何训田那儿开始的。无论多么不同,总给人一种音乐 感觉。

   音乐不是不可以表现某种观念。但真正能留在听者心中的,决不是观念。音乐的灵感也决非源自观念。
  好的商品与好的艺术品也许仅仅一线之差 。
  也难为国内的音乐制作人。艺术品很难制作与生产出来。如云南民歌:“小河淌水”就是艺术品。
在G弦上……
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也提个建议:唱片公司在赠碟时将该碟的简介(CD所附送小册子的电子版)也复制一份给HIFI168,让版主贴出来,让烧友基本了解该碟的内容,便于了解唱片制作者的创作意图,再选择是否适合自己口味,是否加入试听。这样就不容易出现赠碟落入不合口味的烧友手中,听了如同嚼蜡,还要费尽心机,挖空心思写碟评应付功课。
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不错的碟评.
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真玄

现在的一些作曲家就是喜欢玩玄,好象这样才高深,听音乐还需仔细阅读说明,比吃药还复杂,其音乐怎能有出路?
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赠碟到现在才有时间好好的听了一遍,真是抱歉。

看了ashyer的碟评,或多或少对我的听感都有些小影响。

说下吧:整张专辑音质一流,可能是在德国压片的缘故,碟片光滑鉴人,质感非常不错。

全碟说是原创,但是个人觉得或多或少都有借鉴了别人的东西,最明显的就是第二首“穹'和第三首”方舟“,引子过后我还以为是我听错了,怎么节奏及乐感都像是华纳唱片出的“voyage1"”voyage2“二张环球音乐精选集里面的其中个别的曲子呢???全碟我最喜爱的第四首“衡玑”,特别是1“13秒到1”47秒部分给出了宇宙万物苍生复苏的真实写照,然后是竹笛与钢琴的对话,非常出彩,从中可以看出编曲的功力,这种竹笛与钢琴的搭配也算是新鲜吧。其次就是第五首“纵横”了,感觉全曲各种乐器搭配非常合协,像个小姑娘似的很调皮、很精灵,听起来很有趣味。

整张专辑个人还在不断地在努力中听取,毕竟对这种音乐听得较少。

感谢版主抽到了我,让我了解一下中国的NEWAGE

中国的NEWAGE要努力啊!
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赠碟初衷和各人对碟内音乐的看法是两回事,看得出楼主是用心听和写的,也是对赠礼的一种认真和重视。
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原帖由 我爱竖琴 于 2009-9-14 9:13:00 发表
赠碟到现在才有时间好好的听了一遍,真是抱歉。

看了ashyer的碟评,或多或少对我的听感都有些小影响。

说下吧:整张专辑音质一流,可能是在德国压片的缘故,碟片光滑鉴人,质感非常不错。

全碟说是原创,但是个人觉得或多或少都有借鉴了别人的东西,最明显的就是第二首“穹'和第三首”方舟“,引子过后我还以为是我听错了,怎么节奏及乐感都像是华纳唱片出的“voyage1"”voyag

谢谢竖琴兄的作业。
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