UN SOSPIRO,中译为‘叹息’，是LISZT三首音乐会练习曲（TROIS ETUDES CONCERT S144，作于1848)中的最后一首。
我说是小曲，是因为与众DX评述的大部头作品比较，只能是个小品。BOLET演奏这个曲子只用了5：30，慢一点的LYMPANY的录音，也只弹了6：01。《音乐圣经》里提到这个曲子，只有"降D大调，深情的快板”这么几个字。大家认为很全面的《名曲解说全集》里，也不过多了“是将左右两手交互奏出断奏的主题，以琶音来做装饰的简单的乐曲。”这么两行。
为了这个“左右两手交互”，我还特意请教了论坛上的一位权威，是怎么个弹法，可惜没有得到明确的答复。当然，我可不仅仅是对这个在行家看来极其普通的技法感兴趣。这个曲子，可以说让我着迷。
乐曲开始不到10秒，就进入了那段持续一分多钟的美轮美奂的主题旋律。（也许是我这人俗，总是抓住旋律不放，听古典也是。）这个主题对我可以说是‘必杀’，一下就抓住了我，它贯穿到尾，串起这美妙的乐曲。不知怎么搞的，我总觉得主题旋律带有东方的色彩，而且感觉有现代的气息，不太能想象快200年前的人，怎么能写出这样的旋律，大概也属于那时候的靡靡之音吧。
听了多遍之后，不禁疑惑为什么叫‘叹息’。仔细看了《名曲解说》，明白了，这个题目是后来给加上去的。
在我听来，它更象是珍珠般波散开去的涟漪，荡出的是对恋人的眷意，是否曲子的题目叫"爱慕”更合适呢？
再听，它又拨动了我对远方朋友思念的心弦，多年不见，一向可好？太多太多的话要说，题目是否又该叫“倾诉”呢？
再听，似水年华，青春渐远，时光在平淡中逝去，题目还是该叫“叹息”合适啊。
一切的一切，浓浓的纠缠在这短短的曲子中，搅不开，挥不去，是惆怅。还是这两个字更合适吧。
