先说明一下，本人一向以来不爱听拼盘的ＣＤ，所有音响大展的赠碟我从来不收藏，就连最受欢迎的那张０４香港音响展的ＳＡＣＤ也被我随手送了人。我觉得这类唱片风格杂乱，主题不统一，难以吸引我。而这回我竟然去报名抽奖，还为这张唱片跳了大神，完全是奔着它是ＬＰＣＤ。我没听过ＬＰＣＤ，好奇，想知道它到底达到了ＬＰ的几成。苍天不负跳神人，Ｅ版不仅破格送了我一张，而且还是４５转。我自己的黑胶唱片中，３３转与４５转能同时比较的就是那张《江河水》。它们之间的区别不能仅用一个“大”就可以形容的。有的人在我这听过，感觉就像是两张唱片。４５转的好太多了。
现在我当然很满足。但我要面临的工作有点艰巨。我不是太善于写音效方面的评论，我对这个一向不太在意。而这回我避不过了，因为我就是奔着ＬＰＣＤ的音效来的。所以写得不好只存在两种可能：一，本人的聆听水平臭；二，这张唱片好得让我有点语无伦次。
也不排除第三种可能：水平臭加语无伦次。
为了慎重其事，我还叫了两位要好的发烧友一起来听这张唱片。首先说一下总体印象：这是一张声音非常饱满，中频密度和质感都可称得上超一流的唱片。在以往听过的唱片中，ＸＲＣＤ比普通版与ＳＡＣＤ初听会给我留下更好的印象，喜欢它的动态和音场表现。但也得承认ＸＲＣＤ听起来有点累，久听之下，我还是会选择普通版。而这张ＬＰＣＤ听上去去如此舒服，既比普通ＣＤ有更好的ＨＩＦＩ表现，又比ＸＲ或者ＳＡ内敛，能让人非常放松，与以往听ＬＰ的经验大大地靠近了一步。
对雨果的唱片，一向有人喜欢有人不喜欢。不喜欢的人，会认为它的唱片高频过亮，有点刺耳，动态虽然大，但也有往前冲的感觉。我自己是喜欢雨果唱片的，但也的确觉得它的一些录音存在上述问题。也正因为这样，当用ＬＰＣＤ技术重新制作过它的唱片后，更容易进行对比。
这里面选了十个曲目外加九段测试。我只谈谈其中几首曲目给我的印象。
第一首“方圆芳源”是爆发力极大的鼓和其它打击乐。对比过ＣＤ与ＬＰ的鼓声，印象一向是ＣＤ的能量大，但质感远不如ＬＰ，最主要是ＬＰ的鼓声听起来非常结实，有弹性，ＣＤ往往出现形体过大，声音松散的毛病。但是这张唱片的鼓声绝对超越了一般ＣＤ，中频的密度之好令人吃惊，同时也体现了ＣＤ大动态的优势。对了，每个鼓的位置交代非常清楚，现场感好得没得说。可能是我的功放控制力不错吧，我没管说明书上的警告，把音量开得很大，非常过瘾。
第三首是选自《问天》一碟。这张碟我曾经拥有过，因为不喜欢，送人了，因此无法做ＡＢ比较。印象中埙的独奏很有听头，但是伴奏不喜欢，有点闹。这回再听，声音的最大变化就是饱满，非常厚实，像黄土夯出来的那种感觉，厚润而温暖。听完以后我直后悔，这么好的碟我怎么会送人？
第四首我也很喜欢，是未出版的《诗经五首》中的作品。笛子声有非常好的穿透力，轻轻挑破空气，感觉到气流在滑行，清新宜人。在如此新清的笛声中，人声被衬托得情声并茂，那女子踏歌而来，且歌且舞。如果喜欢听人声，值得你再三品味。
第五首“鹿回头传奇”是八十年代初何东有作品，也是本碟中最长的一首，长度为２０分钟。这首最有听头的是小提琴，说明书上说担任独奏的梁建枫用的是一把１８０１年意大利小提琴。以前听过一些名琴的唱片，最著名的如阿卡多演奏的那两张我都有收藏，感觉这些名琴虽然音色高贵，却普遍不易播好，有时听起来会很干。这张碟录于９９年，没听过普通版，但是ＬＰＣＤ处理后，非常丰润和娇美，那种质感和音色太漂亮了。我一向是个弦乐迷，听这首曲子给我的惊喜，是本张碟中最值得一提的。我想如果有可能出《鹿回头》的ＬＰＣＤ，我会再买一张回来。
第七首“阿细跳月”版主上传过了，因为压缩得利害，无法与这张４５转ＣＤ相提并论。民乐不好录，尤其是弹拨乐容易单薄。雨果一向爱录民乐，所以出现这类问题在所难免。但是这首阿细跳月既保持了轻盈灵动的本色，又不会失之锐利，听起来很美。
再说点题外话。听完这张碟，朋友建议我换上ＬＰ系统，听几张真正的ＬＰ。我的ＬＰ一出声，他们就不说话了。我们听到晚上十二点才散伙。临走时他们丢下一句：黑胶就是黑胶．
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