谈谈《拉宾的小提琴艺术》 [复制链接]

这是一套近年来被大家谈论最多的充满了传奇色彩的唱片，记得在1994年我在南京外文书店曾经看到过这套唱片，当时的售价是550元，我没买，主要原因是其中的曲目大部分我都有其它版本了，没想到后来这套唱片被炒到炙手可热的程度，但我仍然对此充满疑虑，因为盛名之下其实难符的东西我听得太多。后来我的一位同学在国外买到了一张拉宾的单张唱片送我，曲目包括帕格尼尼第一小提琴协奏曲和维尼亚夫斯基第二小提琴协奏曲及圣桑的引子与回旋随想曲、萨拉萨蒂的流浪者之歌（编号是EMI CDZ25 2142 2），这是我第一次听到拉宾，当时颇有一种新鲜的感觉。直到前不久拿到这套全集，十几天来，仔细听了几遍，感觉拉宾确实具有一种与其他小提琴大师迥然不同的音乐表现手法和独特风格，让人耳目一新。我的一位专业教授小提琴的朋友曾告诉我，小提琴的硬技巧并不难达到，很多大师这方面的水平都在伯仲之间，但演奏风格的重要区别就在于音色和乐句的呼吸处理，这也是判断演奏家才气高下的关键所在。
先说音色，拉宾的音色可以用“娇艳”二字来形容，他的“甜”既不像大卫那样黏稠也不像帕尔曼那样纤细，而是一种充满力度的甜，平衡已经在尖锐的边缘但又恰到好处，就如同天然去雕饰的出水芙蓉，给人一种新鲜的震撼力。其中的帕格尼尼第一小提琴协奏曲和门德尔松小提琴协奏曲就是他那独特音色的绝好典范。再来说说拉宾对乐句的呼吸处理，这既是右手运弓的技术问题（右手弓法比左手指法难得多），更是对音乐节奏悟性高低的艺术问题，其最难和最关键之处就是把拍子拉足，让听众在音乐中畅快的呼吸。这也是拉宾最让我着迷的地方，他的呼吸和运弓把我们从司空见惯的、嘈杂的、污浊的城市空气中解脱出来，仿佛把我们带进了一片清新而宁静的林野之中，使我们感受到了在旷野中呼吸新鲜空气的那种无与伦比的愉悦感。他的几首协奏曲的演奏比起同时代的大师的录音都要慢一点，但张力极强，仍然使人能获得畅快淋漓的感受，特别是柴科夫斯基的小提琴协奏曲给了我意外的惊喜，这个录音虽然是单声道但出人意料的好，拉宾的演奏异常宽广，拍子不但足，而且比其他演奏家所理解的时值又延长一些，但分寸把握得恰到好处，独具一格。同样，拉宾演奏的几首小品也是如此，如圣桑的引子与回旋随想曲、哈巴涅拉、萨拉萨蒂的流浪者之歌。和我以前非常喜欢的里奇演奏的版本相比慢了许多，其中圣桑的引子与回旋随想曲足足慢了2分钟，但并不感到迟钝和松散，反而更有一种细腻的感觉和恢宏的气魄，萨拉萨蒂的流浪者之歌我听过无数大师的演奏，但这次拉宾的演奏让我无比的感动，特别是第一部分的慢板充满着令人惆怅的伤感，但绝非那种我们司空见惯的都市化的廉价的滥情，而是一种近乎于天地万物的哀戚和呼喊，听拉宾演奏这首作品使我联想到艾米莉勃朗特的小说《呼啸山庄》，他们都是天才的产物。
这6张CD中，拉宾的演奏的确不落俗套，独特的风格随处可见。录音也都出奇的好，绝对堪称小提琴艺术的典范。
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