我对历史录音的看法 [复制链接]

看了牛牛的帖子，深有感触。说说我自己对历史录音的看法。这样的帖子有好多了，觉得没意思就别费心回了。

我听过的历史录音里面只有小提琴还算过关（可能和小提琴共鸣腔较小录音容易把握有关系），其中海老EMI的Reference那张柴可夫斯基、克莱斯勒小品、蒂博三重奏等等都相当不错。底噪是很大，但是衬出琴声很温暖。

相比之下钢琴就不行了，小提琴贵乎暖可以蒙混过关，钢琴贵乎清冷（我的个人爱好），历史录音一律是温吞吞。什么音粒、触键、动态全都不见了。坛子上总有高手说拉赫玛尼诺夫自己弹的如何如何比霍/阿好，如何有味道，我觉得除了快慢以外什么也听不出来，钢琴后面的乐队更是一个大喇叭，只比收音机效果稍好。季雪金的Debussy（ADD）怎么听也不觉得比弗朗索瓦的或者是米开****利的好，Gramophone说这录音是Definitive，我难以苟同。他几十年前就决定版了，后来的人还忙活什么呀，干脆在舞台上放套Hi-end算了。

交响曲当然就更甭提了，非演绎极好的根本没必要去追Mono。就说公认的老富的EMI贝9我也有，可是现在听来听去还是听老卡的和伯恩斯坦的比较多，听久了觉得比老富的一点儿也不差（男声不及这个我承认）。

关于版本我有个极端的意见：不管什么版本，捡从没听过的拿来就听，在不受任何影响的前提下听20－50遍，保证你喜欢上这个演绎的每一部分，觉得这个交响曲就应该这样演奏。当然在现实生活中是不可能了，论坛上、榜单上，到处都有人跟你说谭勇林的这个版最深刻，或者是张过荣的演绎最权威，或者是臣百强的的那个Mono灵气四溢不听是没文化，最后是张学有最近刚刚抢救出来的一套Mono不容有失。。。最后你就傻了，回家再听曾经心爱的正质话版本，马上觉得该快的地方慢了，该慢的地方快了，反正是处处透着没文化，尤其是这个DDD看着就扎眼，最后只能扔垃圾堆了。

我没有否认大师的意思，我也觉得海老/米尔斯坦的技术现在还没有人赶得上，但是我总觉得什么东西都是不断在进步的。音乐这东西我是门外汉，但是美术我懂。你能说圣母就一定是拉菲尔的最最正宗？画人像就一定得用伦勃朗光？要是这样的话人类的艺术就死了。前几天我听了一场音乐会，20多岁的一个小伙儿弹肖斯塔科维奇，棒极了，音色速度激情样样不缺。他边弹琴边甩头发我是不喜欢，但要是你说他的演奏和肖斯塔科维奇比起来根本就是不入门，我一定反对。