序曲
自从上周确定了回国的日程，对妻女家人的思念和对德意志的眷恋便一直平行并存于我的脑海中。翻开德国地图，法兰克福周边的海德堡、威斯巴登、美茵茨以及巴伐利亚的慕尼黑、维尔茨堡、班贝格已经在过去的两个月中留下了快乐的回忆，沿着莱茵河向上的北威州，科隆这一充满艺术气息的浪漫之都让我在阔别四年之后再次开启了一趟周末之旅……
四年前，因为追随美籍乌克兰裔女钢琴家Valentina Lisitsa的拉赫玛尼诺夫钢琴作品，从美茵茨专程来科隆欣赏其演出。3月3日傍晚，在结束了一天的暴走之后，从火车站附近的旅馆步行至位于大教堂不远处莱茵河畔的科隆爱乐音乐厅。
上半场
好运再次降临！一位德国老绅士馈赠于我一张当晚埃默森四重奏的演出门票，入场之后，惊喜的发现今次的座位竟然在第一排正中间！！！翻看当晚的节目单，驿动的心情渐渐平复下来。
成立于1976年的埃默森四重奏以其缜密而清晰的和声、理智与情感的高度平衡、戏剧与诗意的流动感、天人合一的默契感而在乐坛享有盛誉。
上半场的第一首曲目是德沃夏克的第11号弦乐四重奏op.61。德沃夏克的音乐风格向来是我所钟爱的，旋律优美，浪漫柔情。与交响曲“来自新大陆”和弦乐四重奏“美国”一样，第11号弦乐四重奏中醇美悠扬的旋律、意境悠远的和声、古典风格中所特有的斯拉夫舞曲元素深深的令人迷醉！
乐团左一位置的是担任上半场第一小提琴手的Eugene Drucker，他的演奏风格热情而又外向，那把1686年的斯特拉迪瓦里名琴在他的手中发出辉煌而靓丽的色彩！左二位置上的是第二小提琴手Philip Setzer，他的演奏风格和Eugene Drucker截然不同，沉静而内敛，作为乐团的创始人之一，他与Eugene Drucker配合之默契令人叹为观止！每当Eugene Drucker奏出一串绚丽的主旋律，Philip Setzer便天衣无缝的和上完美的辅音，如同相声中完美的逗哏和捧哏。居中的是2013年加入乐团的大提琴手Paul Watkins，他的演奏中正醇和，给人一种稳如泰山之感。右边的是中提琴手Lawrence Dutton，儒雅的风度、英俊的面庞、与乐团其他三位成员愉快的互动，令人不禁会心一笑：） 他的琴音融合了Eugene Drucker的靓丽洒脱和Philip Setzer的和谐宁静，令中提琴在这个乐团中散发出独特的魅力！
上半场的第二首曲目是阿尔班贝格的第三号弦乐四重奏，这部现代派作品意识大胆、不和谐感贯穿全曲，虽不如Stockhausen的钢琴作品那般极端而令人莫名惊诧，但也足以令人有无名的刺激和新奇。乐团的演奏此时已经完全舒展开来，将作品鲜明的特色表现得淋漓尽致！
下半场
曲目是贝多芬弦乐四重奏op.127。这首当年受俄国王子Nikolaus Galitzin所托而作的乐曲是贝多芬晚期四重奏作品中的经典之作。贝多芬是我个人最喜爱的作曲家，他的第五/第六/第七/第九交响曲、钢琴奏鸣曲“月光”/“悲怆”/“热情”、第五钢琴协奏曲、序曲等等都是我时常复习的曲目。他的这首四重奏作品从结构、旋律、和声到思想内涵都已臻成熟，如同陈年美酒，令人回味无穷。作为乐团演出的一大特色，Eugene Drucker和Philip Setzer互换了第一/第二小提琴手的位置，演出风格也有了明显的转变。个人感觉Philip Setzer的乐音作为第一小提琴手并不甚合适，沉静内敛的话便不易突出主旋律的鲜明，而转为第二小提琴手的Eugene Drucker则多了一层束缚，只能静静的和着主旋律线，使得整体色彩偏于灰暗。
即便如此，乐曲的终章还是激动人心的，一曲终了，观众掌声如雷，看着四位老男人三番四次的谢幕，一股历史感扑面而来，与传奇乐团在某一节点的这一交集使得人生又增添了一丝丰富，这样的感觉真的很享受！
尾声
音乐会结束，四位乐团成员在大厅落座，为热情的乐迷签名留念。欣喜的对艺术家们表达着感动与欣喜“Thank you so much! Your music can touch my heart”。大提琴手Paul Watkins高兴的说“Oh, Thank you! Thanks for waiting!”
步出音乐厅，一街之隔的科隆大教堂在夜风中巍峨肃然的注视着散去的乐迷，教堂之雄伟与音乐厅之浪漫构成一种不对称的美，必将长久的留存于记忆里……
荷塘乐色 小张
2017年3月7日于德国法兰克福
