钢琴协奏曲 [复制链接]

ogdon!!!!

呵呵



















间客阳神异界之光脑威龙

原帖由 kreisler 于 2009-10-23 17:26:00 发表 ogdon!!!!

奥格登是英国钢琴家。生于1937年。
擅长演奏浪漫乐派和现代派的作品。
演奏奔放而有力，同时又注重触键的细腻、音色的纯净、结构的完整、力度的层次，
感情处理高雅而富于浪漫和现代色彩。

莫扎特钢琴协奏曲：

shinelb兄应该听听这些协奏曲，非常好的作品。
斯克里亚宾#f小调钢琴协奏曲

这部协奏曲是他于1897年（25岁）时创作的，也是他唯一的一部钢琴协奏曲，是他早期创作中极为优秀的代表作品之一。

斯克里亚宾有“二十世纪的肖邦”雅号，早期模仿肖邦的痕迹显而易见，包括音乐结构写法、右手大句子的旋律线条、大量运用和弦，体裁方面如奏鸣曲、幻想曲、音诗、练习曲、前奏曲、玛祖卡舞曲及其他小品。但最能体现斯克里亚宾自己独特创作风格的就是左手的部分。

他觉得肖邦的很多作品比较短小。所以他首创了钢琴音诗这种体裁。

斯克里亚宾最著名的应该是他的 “神秘和弦”。这部协奏曲作曲家写得简练细腻，极具俄罗斯的民族音乐特点,富于浪漫色彩、幻想性和戏剧性。虽然这部作品的历史价值并没有拉赫玛尼诺夫的第二协奏曲和第三协奏曲那么极具影响力，但其深刻的思想内容，却是那样华丽别致、震撼人心。
涅高兹曾赞誉这部作品:“鼓舞人心的诗韵、运筹巧妙的手法、有时变成华丽词藻的热情洋溢和心旷神怡、高傲而不失态、常常表现与世隔绝和在宇宙空间‘翱翔’境界以及唯我主义的自我神化。”

意大利作曲家布索尼不仅创作了很多钢琴作品而且还改编了很多钢琴作品，如：巴赫、肖邦、李斯特、莫扎特、并且为很多钢琴协奏曲创作了华彩乐段，作曲家的第六钢琴奏鸣曲《超级卡门》（用歌剧卡门素材创作）非常有名。布索尼编订的巴赫平均律乐谱是非常有价值的。
这个被称为马拉松式的钢琴协奏曲，作曲家完成于1904年。布索尼的解释是：我的五乐章协奏曲反映了人生的不同阶段:1.对荣誉的期盼，对生活的呼唤

2.充满幻想的青春

3.在为内心和谐而进行卓绝斗争中不断成熟
4.生活狂欲的最后庇护
5.在无限的空间中有意识而冷静的退出。
当第五乐章男声合唱的加人，具有意大利民歌风味的歌声与钢琴委婉连绵的旋律浑然交织一体。

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2009/10/23 19:23:17

B老师推荐这些作品很多我没听过。
有机会也学习一下吧，B老师也可以介绍一下。
我知道第一张唱片那幅画，
是列维坦的老师画的。
他叫萨符拉索夫。
他还画过一幅名作《白嘴鸦归来》。

原帖由 shinelb 于 2009-10-23 19:29:00 发表 B老师推荐这些作品很多我没听过。 有机会也学习一下吧，B老师也可以介绍一下。 我知道第一张唱片那幅画， 是列维坦的老师画的。 他叫萨符拉索夫。 他还画过一幅名作《白嘴鸦归来》。

除了《白嘴鸦归来》还有《春天的小屋》《村道》《伏尔加河上的墓地》。列维坦是他得意的学生吧

原帖由 burt5177 于 2009-10-23 19:50:00 发表 原帖由 shinelb 于 2009-10-23 19:29:00 发表 B老师推荐这些作品很多我没听过。 有机会也学习一下吧，B老师也可以介绍一下。 我知道第一张唱片那幅画， 是列维坦的老师画的。 他叫萨符拉索夫。 他还画过一幅名作《白嘴鸦归来》。 除了《白嘴鸦归来》还有《春天的小屋》《村道》《伏尔加河上的墓地》。列维坦是他得意的学生

我最早看到《白嘴鸦归来》这幅油画，是因为人民文学出版社出版的普希金诗集《自由颂》，就是用这幅画作为封面的。谈得太远了，我想听B老师谈音乐。

塞尔金的莫钢协非常不错，他本人也是我十分喜爱的钢琴家之一，但好像喜欢他的人不多....

塞尔金原来是欧洲人，后来去到美国。
莫扎特和贝多芬是他的特长，
塞尔金演奏发音光彩夺目而明亮，感情淳朴，线条、层次感细致。
他演奏的深刻性可算是20世纪中叶钢琴家中的杰出者。
他在美国哥伦比亚出过大量唱片。
普遍比较便宜。
他是小提琴家布什的女婿。

这个时间小见你上来，不得不顶。。。

原帖由 clk 于 2009-10-24 0:54:00 发表 这个时间小见你上来，不得不顶。。。

哈哈。刚才在看翡翠台的《不打自己人》时没留意睡着了。

我现在的眼睛不听话了。。。

原帖由 clk 于 2009-10-24 0:59:00 发表 我现在的眼睛不听话了。。。

你还很年轻，应该很能熬夜的，哈哈。

年轻才要多休息时间。。。。。
无奈啊。。。
也不想把你好贴变水贴。。。
请继续你的著名的钢琴协奏曲，晚安。呵呵

丹尼尔.巴伦博伊姆小时候是神童，
十一岁时柏林爱乐邀请过他，但是他很聪明的拒绝了。
并得到富特文革勒的赞叹和欣赏。
他擅长古典浪漫派风格。
因为是阿根廷人，
有段时间他沉迷于踢足球，
这些可能是一般人不了解的。
巴伦博伊姆对音乐富于天赋，但他对于他的夫人（杜普雷）的天赋而非常服气。
他的莫扎特具有宽广的幅度，灵巧的活力、擅长于心灵沟通，
并具有富于想象力的情感.........

海顿的钢琴协奏曲已经初具规模，
而莫扎特可以说是真正的钢琴协奏曲创立者。
莫扎特在海顿等古典主义早期作曲家的基础上，
将钢琴协奏曲这一体裁发展到了一个前所未有的高峰。
他作有27首钢琴协奏曲，
他对于钢琴协奏曲的发展作出了巨大的贡献。
莫扎特是古典乐派最典型的作曲家，
与海顿、贝多芬并称为维也纳古典乐派三杰。
奥地利钢琴家海布勒是我最喜欢的莫扎特专家之一。
（安妮.菲舍尔是另一位）
海布勒可以说是为演奏莫扎特而生的。
不论是钢琴协奏曲，钢琴奏鸣曲都具有很高的艺术成就。
海布勒之所以那么成功，
原因是多方面的。
主要有良好的天赋和从小所受的音乐熏陶有关。
她11岁就能在萨尔斯堡开演奏会，
这是她天才的表现。
她年轻时获过很多奖项。
另一方面，
和她的得天独厚的学习环境有关。
她是在萨尔斯堡莫扎特音乐学院学习的，
萨尔斯堡长期欣赏莫扎特的风气犹如惠风和畅般陶冶过海布勒。
因此海布勒深得演绎莫扎特的精髓：
莫扎特的作品其实很多是他的灵感使然，
并不是精雕细刻的，她直接来自莫扎特的即兴发挥。
海布勒追求一种平和、单纯、优美而又有韵味的艺术效果。
在作品处理上，
她的作品的层次感好，音色具有很细腻多彩的变化。
而且触键非常轻巧，琴声虽然不是太洪亮，
但与乐队配合得非常好，而和她合作的乐队一般弦乐非常优美。
从某种意义上来说：
海布勒的莫扎特是比较保守的，对作品处理得小心谨慎。
但她的作品听起来轻松怡人。
一般情况下，女性演奏家都具有很细腻、敏感的艺术感觉。
而从另一个角度来看，
这却是最正宗的莫扎特风格…….
她的演奏继承的是极其经典、正统的维也纳学派。
40岁左右时海布勒开始在莫扎特音乐学院任教。