摘自《爱乐》今年第4期《关于贝多芬钢琴作品录音全集的笔记》作者布伦德尔
我还记得1964年7月，我录制所有钢琴作品中最伟大的作品《迪亚贝里变奏曲》的情景，那是一个寒冷冬天的早上，我们在维也纳一个相当破旧的巴罗克建筑的大堂里录音。大堂壁炉燃烧木碳时发出的霹雳啪啪声太大了，我们只好把它们扔出窗外的雪地里。这说明在录音技术、房间环境和乐器方面的改变是不可避免的。我们知道，即便是同一架三角琴，也不可能在几个月时间内保持同样的状态，完全一样的麦克风位置也不能提供同样的效果；即便是技术状态良好的录音带刀可能在唱片压制过程中变形，变得难以辨认。在压制后期奏鸣曲的时候动态范围被压制支了几乎是平滑的；更有甚者，在乐章之间插入了标准长度的空白凹槽，无论这是否符合乐曲的内容或者是作曲家的意图，买唱片的人们也许喜欢这样。
我们听的音乐是怎样的音乐?
