感谢DARAJAN兄热烈流畅的文字，我之前说过“梗塞”之类的评语，现在看来我完全地收回，失敬。
黑白电视机的比喻很好，我之前一直想说说这个问题。我发现大抵在立体声时代到来之前去世的演奏家，无论其寿命如何，风格如何，身后的评价往往是愈炒愈高，具体的例子举不胜举了。相反活下来的那些人，要面对录音技术提高后因高还原而带来的压力。压力来自何方？来自于给观众想象的空间少了。之前听听杂音，听听炒豆声，所有人都会很宽容，音响的妥协给人以想象完美演绎的空间；而立体声特别是数码时代后，人们直接要求从唱片里还原完美的演绎，这个标尺是可怕的。
我们这样假想，把帕尔曼的琴音搞得细瘦干涩，模糊嘈杂，你还会指责他油滑吗？也许帕尔曼乐句链接处喜欢“炫”那一下子，在MONO录音中根本就听不见。克莱斯勒是否完美，你我都是道听途说。
最后说说古乐。我觉得是有价值的，跟砖头大哥大是两码事。所有买过ARCHIV唱片的人都会赞叹它们的艺术设计，那些美轮美奂的封面是否给过你复古的美感？而这些高质量的古乐带给你的复古之美，至少是封面的10倍。我要提这些伟大的名字：嘉德纳、哈农库特、平诺克、科普曼、麦克里希......他们的不懈探索还给我们一个本真的巴赫。哪怕他们只给过我们这么一个巴赫，都已足够伟大。
我有时庆幸自己是个怀疑论者，惟怀疑，所以总是尝试，总是接触一个又一个惊喜.......也许我也不理性，可是幸好我还在怀疑......
