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假如我所聽到的是錯，那我寧可不要對


評SPICA TC-5O與AUDIOLAB 8000B 劉漢盛

這篇試聽報告其實早就應該寫好了，但是一來因為瑣事纏身，再者我想再「確認」我所聽到的是「真正的美」，所上事情就一直延下來了。最近，終於摒擋一些雜務，抽出時間重新聽了Spica TC-5O加Audiolab擴大機的組合。在我仔細的用了大約八部的綜合擴大機、前級、後級、AB類、純A類，再從50瓦到300瓦，這一連串地與Spica TC-50搭配試聽之後，我確定了一件事：Spica TC-50在搭配了Audiolab的擴大機之後(不論是8000A、8000B、或8000C＋8000P)，確實是天造地設的絕配。這種組合所發生出來的特殊音色，我相信即使是二、三十萬的器材亦無法得到；而除了音色以外的各項表現，我認為這套組合值得與貴它三倍的器材相比。所以，在我還沒有仔細剖析這二樣器材之前，我要鄭重的告訴所有的讀者：我全力推薦以Spica TC-50搭配Audiolab擴大機的組合，因為它們讓我在聽音樂時得到莫大的感動！
Spica TC-5O的體積並不大，但是所發出的能量卻不小，在一吋的高音與六吋半的中低音單體上有一層厚厚的吸音棉，這是為消除射向面板的反射音用的。

絕配Audiolab

為什麼Spica TC-50一定要搭配Audiolab的擴大機以後才會令我感動呢？我不知道，但是我可以肯定重點是在Audiolab的擴大機身上，因為無論我用什麼喇叭來搭配Audiolab擴大機，它們都會顯現出我心裡喜歡的那般迷人的味道，只不過在與Spica TC-50搭配起來之後，這股迷人的味道表現到了極致。所以，假若您要用Audiolab去推其他喇叭，我不反對；但是假若您要用別的擴大機去推Spica TC-50，那麼我勸您要鄭重的考慮，因為如此一來您的Spica TC-50恐怕要淪為二、三流的貨色。或許您要奇怪，我在這裡強烈的推薦Audiolab擴大機，那麼其他的廠牌豈不都不如它？不！器材搭配的奧妙千變萬化，每部擴大機都各有其特性，它們不一定與Spica TC-50合得來。好了！讓我先從Spica TC-50我起吧！

三角形設計

Spic TC-50是一個13寸×l6寸×12寸大小的喇叭，以這個尺寸而言它並不小，而事事上它只有這個尺寸的一半多體積而已，因為它是三角形的喇叭(約35度)。這是Spica的老板John Bau的得意之作。我們首先要問：這種作法有什麼好處呢？第一：它減少了木箱二側的面積，使得共振減少。第二：打破了平行面駐波的問題。第三：高音單體與中心低音單體恰好可達到時間線性排列。第四：非直接音指向聆聽者，在小空間中增加反射音。當然，還有一個好處也不能不提，那就是運費降低了一半。有了這麼多好處，我們不得不嘆服John Bau的設計天才。在這個三角木箱中裝了二個Audax的單體，一個是一寸軟凸盆高音：另一估個六寸半的中低音。在裝單體的這一面板上貼有一層不到一寸厚的軟墊，這片軟墊把高音與中低音單體隔開，減少了這二個單體相互幹涉的程度。從整個喇叭箱上只有二側貼木皮及「經濟」型喇叭端子來看，SpicA TC-50實在是低成本的制作。這也難怪它剛推出應市時(約四年前)才賣450元美金一對。雖然在美國TC-50很便宜，但是到了英國可就不便宜了，據我知在英國一對Spica TC-50大約要賣600英鎊左右，拿這筆錢大約可以買Celestion SL-600了，所以SpicaTC-50對英國人而言並不便宜。而英國人也真怪，既已嫌貴，又有人徵得Spica同意，將TC-50修改，並加「SE」二字於後以資識別。有「SE」字號的TC-50另外加價200英鎊，這簡直是令英國佬更買不起TC-50了。多付200英鎊之後得到什麼？喇叭端子改為二組，可作Bi-Wiring之用，內部配線改用發燒線，面板上的軟墊改別的資料，內部從前面板到背板之間加了支撐物(1987年以後出廠的TC-50都加了這項修改)，還有內部二側加塗瀝青阻尼物。作了上述的修改之後，聲音確實更上層樓。因此，手邊擁有TC-50的讀者們不妨照單抓藥，花小錢也可達到升級的效果。

頻寬特性

Spica頗受人爭議之處是頻寬才65Hz～15KHz±3dB而已，從15KHz以後開始衰減。依今天的標準而言，15KHz負3dB的規格實在令人難以放心；而65Hz處衰減是理所當然。就我聽過數處不同地方的TC-50而言，Spica TC-50的極高頻確實不足，有些地方很明顯的因為沒有高頻光澤而顯得粗糙；但是當我用Audiolab的擴大機來推TC-50時，這15KHz負3dB的缺陷竟然一點都不存在，這在後面再來詳細討論。John Bau也承認TC-50的頻寬不夠，但是他認為他已把全部精神放在中間廣大的頻段上，而這一個頻段正是Spica TC-50的特色所在。讓我們來看看John Bau在這頻段上所下的功夫吧：TC-50的分段設在2.7KHz，所以在1.5KHz～4KHz之間約有1 dB多的凹陷。而從70Hz～300Hz之間有一片平坦：300Hz～1000Hz之間有約1dB的凸起；然後在5KHz～10KHz之間又有約1dB的凸起。從這裡，我們可以看出除了在分頻點2.7KHz附近有先天上的凹陷之外，TC50的頻率響應大致來說是很平坦，甚至還「豐滿」了一些。這是好的開始，再來說到阻抗，雖然TC-50標示的阻抗是4歐姆，但是由實測資料中可看出實際平均阻抗應該約有6歐姆左右：因為它在50Hz～100Hz之間，以及從500Hz～6KHz之間最高峰值達12歐姆。從這個阻抗特性中，我們可知TC50必須要有大電流、大功率的擴大機來推，否則在50Hz～100Hz之間一部一百瓦的擴大機可能只剩不到50瓦，而在寬廣而重要的500Hz～6KHz處亦然。另外以TC 50在輸入2.83V時測得靈敏度為86dB，依此情形來看，在正常輸入一瓦來測時恐怕靈敏度只有約82～83dB而已。所以，許多人以為TC-50是小喇叭而隨便用小功率擴大機去推時恐怕無法求得足夠的低頻以及響度。Spica TC-50絕對需要一付腳架，它不能放在矮櫃或桌子上。Chicago Stand是最理想的腳架，這不僅因為它結構堅固，更好的是它的高度非常適合TC-50，所以大部份的人購買TC-50時都附帶購買Chicago Stand。

Chicago Stand這是非常適合用在Spica TC-5O上的腳架，在腳架頂端有四個尖錐，如果您不想損及喇叭，可在喇叭底部用四個十元硬幣墊著。

Audiolab擴大機

Audiolab8000B是什麼機型？讀者應該知道Audiolab的擴大機只有三種，其一下每邊50瓦的8000A綜合擴大機：另一則為每邊一佰瓦的8000P後級，還有8000C前級，什麼時候多出一個8000B呢？原來這是新近的產品，其外型結構、功能一如8000 B，只是8000B沒有Phono放大，它是一部高電平放大綜合擴大機，在原來Phono的二組輸入端子上它被改為Video的輸入端子，雖然說明書上說8000B與8000A一樣，但是據代理商說8000B實測的輸出功率並不止50瓦，而是到達70瓦之多。難怪在推TC-50時感到它勁道十足。我選8000B寫在標題上只是他當作Audiolab的代表而已，要留上每一部Audiolab的擴大機和其特性、音色均相同，推起Spica TC-50公也都獲到同樣的效果，以下就注讓我來描述用Audiolab 8000B來推Spica TC-50的迷人之處吧！

好甜美的聲音

「好甜美、好有光澤的聲音！」這是任何人一聽到如此搭配時的第一個印象。我是真的，它們的聲音好甜！甜得您幾乎可以真正聞到甜味般，當我用別的擴大機來推Spica時，TC-50的聲音顯得淡而無味，就好像這個樂團的樂器都是廉價貨般，一點也引不起我多聽它幾次的興趣，它平淡得有如路邊面攤上下面的「清清大骨湯」，不放一大匙味精就淡然無味。而用Audiolab來推的TC50有如自家煨鮑魚的高湯，它是用整只嫩雞去皮之後放入沙鍋中慢熬而成，其鮮甜爽口真是不可言喻。或許您要懷疑：那麼甜？對嗎？有許多讀者誤以為中性就是淡而無味，「甜」就不是「中性」！錯了！「中性」就是原原本本的再生音樂精妙甜美之處。所有的樂器在演奏時都會帶有一股自然的甜類味道，這是上得了演奏場合所必須具備的基本條件，假吞一件樂器所發出的聲音不甜美，那是不會有人買它的。我認為Audiolab配Spica TC-50時所呈現出來「甜英」的聲音真是萬金難求，包括許多昂貴的真空管機都沒有這種「甜美」的味舊。懂得深思的讀者在看到這一定要開始懷疑「甜美」這件事的真實性與合理性。難道別的擴大機或喇叭都錯了嗎？假若它們無法發出如Audiolab配Spica TC-50的「甜美」音色的話！這個問題就留給「懷疑者」去慢慢求證，我僅「忠實」的告訴大家都認為這種「甜美」的音色是錯的，那麼我寧可不要「對」！

油油發亮的光澤

「光澤」是Audiolab配上Spica TC-50之後的另一特異之處。無論是弦樂、三角鐵、鋼弦、吉他、打擊樂器、銅管、木管、所有的樂器都蒙上一層油油發亮的光澤。這種光澤就像上好的生漆塗在多次打磨的紫壇木上，充滿著一股流光瀲艷的透明之美。這種「光澤」不僅是在高頻、極高頻處出現而已，它一直延伸到中頻、低頻，所有的樂器，所有的地方都有這種「光澤」。這種光澤會不會使音樂變得亮而刺眼呢？不！這種「光澤」非常柔和，它絲毫不刺眼。一般廉價器材的光澤有二種，若不是如同舊的壓克力般毫無光澤，就是有如點滿日光燈的客廳，慘白無味。Audiolab配上TC-50的光澤是帶著「金黃色」的，聽到這種「金黃色的光澤」不禁讓我想到掛滿輝燦吊燈的音樂廳，那透過水晶玻璃燈罩映向四方的柔和光線正如弦樂的光澤般令人喜愛。現在Audiolab與TC-50正映著這種光澤，這種光澤使一切樂器都活了起來般，愈聽愈好聽，愈聽愈愛聽。

活生生的寬鬆自然感

「活生生的寬鬆自然感」是繼「甜美」、「光澤」而來的第三侗迷人之處。這幾年來，由於工作上的關係，我聽過許多「上好」的組合，大部份「上好」的組合都會有這種「活生生的寬松自然感」，但是這種自然感都是非「幾十萬元」莫辦，我很少在中價位及中價位以下的器材上聽到這種「活生生的寬松自然感」。這種自然感讓人覺得是真正在享受音樂，而不是在受「繁蹦、死板、銳利、刺耳」等聲音的折磨。好的音樂會折磨人嗎？絕對不會！好的音樂讓人享受到「真正和諧」的自然美感，而「和諧」之中最重要的也就是活生生的寬松自然感。聽Audiolab配Spica TC-50時所有的音樂節奏就像與我的呼吸箭奏完全配合好，不疾不徐、不慍不火，而當TC-50配在其他擴大機上面時自然的節奏就變了，它會因繁繃而由行板變成快板，也有因反應遲緩而由行板轉為慢板者。總之，這種「活生生的寬松自然感」讓人多享受了許多音樂的真正美處。或許在看這段文字敘述時，您無法真正了解這點，但是，當您有機會用不同的擴大機來推Spica TC-50時，您必然深深與我同感。

堂音極長

「堂音」是第四個迷人之處。關於這一點，我想有百分之八十的功勞必須歸功於Audiolab的擴大機，我很早就發現Audiolab擴大機在這方面的長處，它能塑造出一種大廳堂的堂音感覺，一切的聲音都好像向後延長了一些時間才消失。也就是說從Audiolab擴大機中所發出來的殘響都比較長，尤其是在與Spica TC-50結合以後，這種持徵更加明顯。我不知道Audiolab的擴大機是如何做到這點的，因為我曾拆過Audiolab的擴大機，從其所用零件上根本看不出任何蛛絲馬跡。我想在它配上TC-50後音堂很足的原因可能是剛好補足了TC-50從15KHz開始衰減的這一個缺默，再加上TC-50在大部份的中頻及高頻上都保有平面的頻率響應曲線使然。

音場開闊

堂音一足，音場馬上更顯得深邃與寬廣。本來TC-50與別的擴大機配在一起時整體的聲音都較細瘦，再加上堂音不足，因此音場顯得較窄而小。現在由於堂音的充份再現，使得樂器的形體感頓時豐富起來，它們在配上Audiolab時更有立體的感置，而不是只有一絲絲的聲音掛在音場裡。有些人會認為這樣子就是所有的樂器都膨脹了，但是我不以為然，因為所有在音場中的樂器都必須先講究「形體」，有了形體之後設法使它們不再繼續的膨脹到「形體模糊」，這樣才是「正確的樂器線條及形體感」。一味的以為樂器線條愈細愈好是錯誤的觀念，在此讀者不可不察。當Spica TC-50配上Audiolab的擴大機以後，在整個頻率響應方面起了什麼變化？極高頻及高頻甜美而又有光澤，中頻則水份十足，不像在未配Audiolab時的乾燥。這種中頻的水份是很迷人的，它有時會引人垂涎，我試舉一例與讀者聽：未用Audiolab的Spica TC-50就如男人的嘴唇般，因為沒有塗上口紅而顯得晦暗乾癟；而配上Audiolab的TC-50卻有如年輕女性嬌艷欲滴的嘴唇，紅紅的色底外加一層極富光澤的亮膏，這種濕潤的水份感引人垂涎。我這般的比喻相信大部份成年的讀者都應該懂了。

低頻基礎不足

低頻的量感在用了Audiolab後也顯得豐富起來，但是仍然欠缺「真正的低頻基礎」，因為TC-50在65Hz以下就迅速的衰減，以致於無法靠低頻與極低頻來凝結成一片厚厚的低頻底子，也因此而喪失了管弦樂的重量感。這是Spica TC-50最大的弱點。雖然John Bau口口聲聲認為音樂演奏時大部份的音階都在65Hz以上，Spica TC-50應該可以滿足大部份「純音樂派」人仕的要求，但是他還是忍不住的制作了一個伺服超低音，專門來搭配TC-50，它由一個八寸單體構成，內藏由PS Audio所作的50瓦後級來推，分頻點設在88Hz。到目前為止，我尚未有機會聽到這個超低音，不過據國外雜志報導它是增加了一點極低頻。我想我並不鼓勵讀者去買這個超低頻，雖然它只售二萬八千元台幣一個。因為它對真正的超低音而言還是不夠的，除非您買二個，但是如此一來就失去TC-50在「價格」上的意義了。即使用了Audiolab的擴大機，Spica TC-50的解析力並未有任何驚人之處，與一些法國喇叭相比之後，您將發現法國喇叭的解析力的確相當不錯。TC-50在高頻、中頻的解析力大致上還維持了相當的水準，但是低頻的解析力則不夠精雅，它沒有辦法再生完整的低頻樂器形體，我想這與它無法向下延伸的先天缺憾有絕對的關係。寫到此處，我發現我犯了一個錯誤：我已經不知不覺的把Spica TC-50當作中型喇叭來論了，我幾乎忘了以它的箱內容積而言，它實在只是一對極小的喇叭而已。Audiolab也並沒有使TC-50的速度感加快，嚴格說來，它們的暫態反應都還不夠快。不過Audiolab卻使TC-50活了起來，我相信這與速度無關。另外TC-50的層次、深度、定位感也並沒有特別驚人之處，它只是恰如其份罷了，尤其是與我前面所提幾個迷人之處相比之下，更無法凸顯它們的成就。

A/V亦是極佳選擇

Audiolab配Spica TC-50還有一個妙用，那就是當A/V用，排除低頻的震撼力不談，Spica TC-50此時所接出自然的中頻以及高頻，還有寬廣的音場等在在都會讓您對「影片」中所錄音效的真實感發出贊嘆之聲。不信您馬上試試！ 回想這幾年所介紹過的音響器材，Audiolab配上Spica TC-50可能是最能打動我的心者，雖然這篇評論已是遲來的報導，但至少，我在不同環境、不同搭配下能找到我認為最適合TC-50的擴大機，而且經過我的「再確認」，我想，這可能會是近幾年我最得意的事情之一，因為，它們在某個程度之內實現了我長久以來的夢想－又便宜、又好、又具有音樂性。最後，我不得不提醒您：當您買Spica TC-50時，請不要省下買Chicago Stand的錢，假若您舍不得買，至少，您也要自己去仿他一對。還有，最好是用Monster Cable的喇叭線，預算夠的話用Powerline II，最少，也要用Powerline III。

Audiolab 8000C+8000P 周紹基
　
「讀你千遍也不厭倦，讀你的感覺像三月」這是梁弘志詞曲、蔡琴所唱的「讀你」，我現在就是用Audiolab 8000C前級加8000P後級來唱「讀你」，蔡琴懨懨懶懶的聲音正如三月天的涼風，那是春天的風，令人舒服，而Audiolab 8000C加8000P所唱出來的聲音也是如此，令人舒服。

一個普通人的開場白

首先，我必須簡單自我介紹，讓讀者們瞭解一點我的背景，也正好看我的「話」時不至於誤解：我不是學電的，所以我對音響器材內部的電子線路根本一竅不通；我也無法以線路的優劣來幫助我選擇器材，我所憑藉就是我自已的經驗與耳朵，因此讀者們在這篇文-章中看不到這二部前、後級的剖析，但我可以保證我所寫的就是我聽到的；我不想建立權威感，我只是單純的將我感受告訴讀者們，雖然器材搭配的結果千變萬化，我的搭配可能不會是絕對標準，不過也一定可以代表的某一部份的結果。所以，請不要將我看成Pro級的人物，就當我是讀者們的普通朋友好了。我還要告訴各位讀者的是我所用的器材，我的喇叭是用ProAc Super Tablette，加配Roger LSB1的輔助低音，我沒有LP唱盤，CD唱盤是Meridian 207。擴大機暫且不說，因為我已決定要換這套Audiolab了。說來也真可怕，第一期我命好，沒被主編大人逮到，而第二期怎麼也躲不了，硬是被他抓出來寫稿，說好說歹也不放過我，祇好勉力而為。我說可怕並不是指寫稿，而是指當我與其他主筆見過面後，才知道我們老編的可怕，眾位主筆中，連我竟然有五位都是用Proac Super Tablette（有一位已經換掉了），有的配Entec超低音，有的自已作超低音，有的像我一樣用Rogers LSB1。認識我們主編的人此時必然發出會心的微笑，他們已經瞭解我所說的「可怕」是指什麼，都中毒了！中了老編所提倡的那些「無視覺障礙的音場」、「極高的透明感」、「極強的解又析力」等等的毐。中毐就一定有痛苦，我的痛苦與他們一樣，就是聽久了耳朵容易疲勞。因為有時候這對小魔星會不聽話，而且我所用的訊源又是CD，而不是柔性的LP。我與這些小魔星的用家一談，原來他們都已解決這「刺耳」的問題，有的是用二十幾萬的擴大機來冶他，有的是用十幾萬的，有的乾脆自跟己裝一部適合小魔星個性的真空管機，算算只有我的擴大機最寒酸 ，難怪一直對他「又愛又恨」無法解毐。

8000C的內部整齊簡潔，看不出有何驚人之處，但是它所發出甜美透明的聲音卻是很多前級所無的。假若您深受聲音刺耳粗糙之苦，這部平價的8000C必然可以讓您忘卻煩惱。

8000P是每邊100瓦的後級，它是大電流設計，因此使用起來充滿柔力，讓人感覺力量綿綿不絕。在背板上它裝有二組信號輸入插頭，這是一般後級所少有的。

差點終生遺憾

我曾經幾次與老編提起這件事，老編也告訴過我，換套好一點的真空管前後級就可以解決了，像他建議過我用Conrad Johncon的前級或後級，要不然Quicksilver也不錯，Audio Research SP-9的前級也很好。我屈指算算，這些後級一配起來十幾萬跑不掉，荷包消瘦事小，要怎麼向太座報帳事大，而且我對電子又不通，用起真空管有點怕怕。至於晶體機像Mark Levinson這般等級的我又碰不起，因此只好將這件事拖下來了。那天合該向事，我去老編那裡，正好他在試這套Audiolab前後級，我一聽之下印象十分良好，它並沒有我那晶體機的銳利感，不覺之間多問了幾句，這下可被老編逮到機會了，他利用我心動的弱點，馬上慨允我搬回丟聽，並且一再保證不聽會「終生遺憾」。「終生遺憾」是我們老編的至理名言，雖然明知可能拿回去以後會「遺憾終生」，到底最後還是擋不住老編的「花言巧語」外帶「心理恫嚇」，就這樣搬回去聽了。誰知，這次老編沒錯，假若我沒將Audiolab 8000C十8000P帶回來聽的話，那可真要應了老編那句至理名言「終生遺憾」。所以，雖然現在已是凌晨一點零八分，為了感謝老編「再造之恩」，祇好不顧太座的頻頻呼喚，坐在梳粧台前振筆疾書，咬著牙今晚一定要寫好，以便叫早奉呈老編(老編下午惡狠狠的丟下一句話:明早是死限，不交出來就是民族罪人)

蒸魚與太座

那天一拿回來，我將喇叭接上後，就隨便放了一張CD讓它熱機，自己逕自作別的事去了，因為我有經驗，機器剛拿回來都會怯生生的，如果沒有時間讓它與那些前後端的搭配器材混熟，那是絕對不會好聽的。我把廁所洗完、地板拖過，太座的飯菜也上桌了，還是與往常一樣，隨口誇了一下太座蒸魚蒸得真嫩，時間火候都捏拿得恰到好處，太座馬上就舒展眉頭，笑逐顏開的「詢問」是否又要換機了！我嘿嘿乾笑幾聲也就帶過去了。吃完飯後還是老規矩:太座燒菜我洗碗、婦唱夫隨樂融融。等我一切料理妥當，心想機器大概也熱夠了，於是請太座到音響室，讓她先鑑定一下，並請她發表意見。以前太座常嫌我的系統高頻太銳，無法輕鬆的聽音樂，而且音樂繃得太緊，雖然逼真，但是不像美的音樂(太座是學音樂的)，而我明明心裡有譜，每次總要辯稱「女人對高頻比較敏感，就像貓一般」，她也半信半疑，不予深究。

冤枉了Chesky

我首先放了一張Chesky的拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲「這張CD以前瞧起來總是有一點嫌噪、嫌剌，而且不夠軟，太座常說那鋼琴根本就不像，那有那麼硬的鋼琴，而且弦樂也沒有光澤。我告訴她人家這張還是TAS發燒榜上的CD，她卻回敬我:選這張CD的人真是發燒得頭腦壞了，要不就是你頭腦壞了，買了這種差勁器材。我寧可相信是我的頭腦壞了，至少這樣以後還有換器材的機會。常那前面幾聲鋼琴輕輕的彈出時，我就發現不一樣了，比以的更軟、更沈，而且更甜;以往那種「硬」的音色改變了不少。繼續聽下去時發現得更多，怎麼以前那種毛燥銳利感一掃而空了，太座也說小提琴的聲音已經帶有光澤，這是她第一次聽到如此可以接受的弦樂。等不及第一樂章聽完，我馬上換了西貝流士第二號交響曲(也是Chcsky的)，唉呀！那些弦樂怎麼一下子都變得可愛起來，以前都覺得乾乾的、澀澀的，現在聽起來都帶有一絲甜味，真奇怪，難道Audiolab在設計這款前，後級時打翻了糖罐不成？太座聽了一陣，要我特別注意大提琴及低音大提琴的質感與量感，我細聽一會，發現真的是不一樣了，在這個頻段的低頗顯得豐富起來，而且感覺上還比以前更低沈。連續聽了二張Chesky的CD，我心裡開始感謝老編起來。原來Chesky的CD竟然是如此好聽，看來以前都怪錯老編了，因為這些CD都是在老編說「不買終生遺憾」的情況下買的，而買回來以後卻是「遺憾終生」，現在終於證明老編是對的。

被閹割過的Domingo

接著聽了幾張CD以後，太座說這套擴大機的聲音比以前那套美麗得太多了，而「美」就是音樂追求的目標。關於這點，我贊同太座的看法;太座聽音樂時不管什麼層次，深度、定位感的，只求美而順耳，我時常譏笑她不夠科學，但也無法不承認「美」也是音樂的一部份，而且是很重要的一部份。趁著太座興緻高昂，我拿出EMI那張Domingo專集。上次太座去聽Domingo演唱回來後，形容我那套器材所發出來的Domingo聲音是「被閹割過的Domingo」。當時我曾與太座提及「比例」的問題，我說按照舞台大小比例及樂團的比例，Domingo應該是那麼細的，「即使細，也不應該繃得那麼緊呀！一個赫赫有名的聲樂家是不會那樣唱歌的」，關於這點，我就沒話說了。當Domingo的聲音唱出來時，不僅比以前鬆，而且比較圓，還有好像比以前更豐潤了，以前那種經常出現的撕裂感顯著的減少了很多。太座此時贊同我的看法omingo沒有被閹割，但還是不夠厚，不夠肉聲。Domingo不行，聽聽Pavarotti如何?我還是那張法寶?/FONT>Decca那套梅塔指揮的「杜蘭多公主」祇要這套CD能過關，那其餘的特性都可以不必試矣。第一幕一開始我就發現這部8OO0P的後級綿綿不絕的力量，當定音鼓及大鼓一打，或合唱唱到極強時，整個聲音仍然很清楚，而且還加了彈性的感覺。在這套CD中，雖然Pavarotti的聲音仍然令人充滿撕裂的威脅，但是在大音量時已經不會令我坐立不安，而且音場的深度與寬度都變大了一些。看來有許多套歌劇都可以重新拿出來聽了。由於孩子有事要料理，太座不能再聽下去，臨出房門，太座瞥了那套灰灰黑黑的機器一眼，有點不放心的問道:「這機器比我們那一套還小，該不會很貴吧？」我一聽，忙不迭的說:「不會不會!我們將舊的賣掉，大概只要貼個二、二萬而已！」聽了這話，她才放心的走了。我當下暗喜，心想換機有望了，「打蛇打七寸，擒賊先擒王」跟太座絕對不能來硬的，感謝那條魚，因為太座實在蒸得不錯，讓我有了毫不虛偽誇獎她的機會。

從內部來看8000P，仍然不能看出有任何驚人之處，這種樸實的內在風格與其外表是十分相符的。由於使用環形變器，因此體重減輕很多，這也是它雖然有100瓦輸出、卻又能作得扁扁的原因。

昭君之恨完全消除

既然現在用Audiolab聽起來音樂都變美了，那我就儘找一些被打入冷宮的片子來試試，看看是否也犯了「昭君之恨」。我記得以前買了一張PRT廉價版的CD，白色封面的馬勒第一號，是巴畢羅里指揮的。這是名版沒錯，但是以前買回來，聽了一次就讓它站衛兵了，因為它是Mono不說，音質還硬硬澀澀的，聽起來沒有美感，與其聽他，我還是寧願聽Solti的。現在再拿出來聽，卻令我嚇了一跳，我懷疑是否同一張CD，因為一開始的那種深度感及空間感與我以前的印象完全不同，常聽人家說錄得好的Mono在深度感以及層次感上不僅不會輸給立體的，有時甚至還超過它。以前我不太相信，現在進入我耳朵的聲音即令我不得不信，它是那麼澄明、清楚，而且美。我迫不及待的跳到第三樂章，唉呀!那大提琴的聲音好美呀!後面的定音鼓、鈸、及後來的木管樂器不僅層次清楚，而且音色很美，可惜太座不在，要不然她將會更興奮!第四樂章的大鼓以前聽起來像在打棉絮般，現在不同了，那鼓聽起來已經像個鼓，而且有向下鑽下去的低音，還有鼓皮的彈性，二部擴大機的差距竟然是如此之大，如非親耳聽見，實在令人難以置信。我還有一張Olympia出版的打擊樂器改編那張「卡門組曲」，這張CD什麼都好，就是有一個缺點:弦樂太硬、太亮了，而且油油滑滑的，比較沒有擦弦的質感:另外就是大聲時還會有一點點噪。讀者們請猜猜看，現在如何呢?上述那些缺點幾乎一掃而空，祇是油油滑滑的弦樂質感仍然沒有改善，噢！這套Audiolab的前後級好像專治一切生、冷、乾、硬、噪的毛病似的。我愈來愈愛她了。第一天就此打住，因為時間已經很晚了，再聽下去要將音量扭小，聽起來不過癮，倒不如明天再來試一些爆棚的好錄音，看看這套前後級能不能有更佳的表現。

Weavers空間感驚人

第二天，我先去買了那張Weavers合唱團在卡內基音樂廳重聚的那張CD(Vanguard出品的)，因為那張LP在TAS的發燒榜上，而且HP說它可聽出老卡內基音樂廳的特色，還說空間感的表現無與倫比，所以這一張一定要試。還有一套蕭士塔高維契的第六、十一號交響曲，EMI那套，也是TAS榜上的，聽人說第十一號第二樂章是爆棚經典之作，既然來了，當然順手一齊帶回去。還是與昨天一樣，尊重太座是永遠不會錯的，我請她來欣賞發燒片，但是她對發燒片沒興趣，於是我祇好獨樂樂了。那張Weavers果然名不虛傳，真正厲害，人聲聽起來好像毫不費勁，十分自然的，而且不透過麥克風的傳入我耳裡，若CD封面，他們是有用麥克風的。聽完整張CD以後，我才瞭解HP為什麼說這張唱片空間感非常好，我不知道我以前的器材聽起來是怎麼樣，現在的Audiolab 8000C+8000P唱起來處處都是卡內基音樂廳中細微的空間雜音及人聲、樂器的殘響;那些細微的聲音好像淡淡的陰影般勾勒出卡內基音樂廳的立體空間;還有當台下聽眾與台上一齊和聲時，那種空間感也十分迷人。難怪這張老唱片一直在TAS榜上，它的確名不虛傳。

解析力、速度感力有未逮

趁著時間還早，我放上蕭士塔高維契第十一號交響曲。當第二樂章中那排山倒海的小鼓大鼓、定音鼓、鈸、還有一些打擊樂器、銅管、弦樂等一齊出籠時，那份壓迫胸口的震撼力的確令人無法不贊嘆這張CD的錄音精彩。不過此時我感到解析能力好像還不夠，使得整個音場中的樂器不僅吵了些，而且不夠清楚;還有那些打擊樂器的撞擊質感似乎弱了些，好似整個調子偏軟了些。怎麼會這樣呢?是不是從類比轉為數位時作得不夠好，還是這套Audiolab擴大機本來就比較偏向軟性?我回想昨天聽到的一些CD，大部份都是原來覺得乾、冷、硬、銳的CD，而且都沒有那麼多打擊樂器及那麼龐大的編制，這些CD碰上Audiolab這種甜美、細緻、低頻豐軟的個性時都被醫好了。但是這裡面都沒有強調解析力及速度感的CD，是否Audiolab在這二方面比較弱呢?心裡想著，手可沒閒著，我立刻將我最近的參考片「翡翠森林」找出來。這張CD也是老編介紹給我的，要試各種暫態反應及速度感、解析力時，這張CD將非常適用。第一首一出來，我就感覺速度比以前慢了一些，從那幾聲類似敲三角鐵的聲音裡，我也可以分辨出那敲擊的剎那間速度的確是緩了下來。由於速度感緩了下來，南美印第安人土著音樂的衝擊力也就減弱了;還有許多音場深處的電子合成樂器及南美吹管的聲音顯得不夠「悍」。聽到這裡，我完全明白Audiolab在這方面的個性。

細、甜、潤、柔

現在，我該好好整理一下Audiolab 8000C及8000P的一些特性了。由於我並沒有另外將8000C或8000P配用其他的前級或後級，因此我不知道她們嫁到外地會變成什麼模樣，不過我想這套前、後級的個性應該是一致的。她們具有甜美、細緻、柔韌的個性，例如在弦樂的高頻上會感覺甜甜細細的;而人聲則開放、自然;一些低頻都帶有彈性，整體聽起來具有柔柔的光澤。8000P每聲道是100瓦，由於是大電流設計，因此聽起來低頻具有綿綿不絕的柔力，似乎力量用不完似的。我最喜歡她的地方就是她把一切的音樂都變得更美，音樂變得更美是對？是錯?我認為是對的，因為樂器本身沒有所謂真與假，祇有存在著美或更美的音色差距而已;音樂聽起來更美也就代表著樂團所用的樂器更好。這種讓音樂更美的特性使我聽了許多以前認為不好的CD，並且由此知道以前是錯的。單就以此項高貴的個性而言，我是非她莫屬了。

Audiolab的缺點

至於Audiolab 8000C及8000P的缺點在那裡?我沒有忘記老編交待的話:「世界上沒有完美的器材，也沒有完美的個性，某些優點對另一種需求而言，可能就會是缺點」。Audiolab對某些追求更完美個性的人而言，速度感會不夠快，白熱化的透明感也略差，還有就是解析力不夠銳利。我不知道她搭配起柔性的喇叭會如何，但至少我可以肯定，Audiolab用來治療那些速度感很快、很透明，但反而時時會遭遇到「刺耳」、「尖銳」、「毛燥」症狀的喇叭時，她絕對是一帖良藥。而且，假如你是像我一樣，需要一種「讀妳千遍也不厭倦」的器材，但是又出不起六位數字的高價時，何不同我一樣，將這套售價約七萬元左右的前後級迎娶入門！

价格除 5

楼主只能买二手的了
AUDIOLAB8000系列已经停产.新东家是麦拿伦.

我也很想知道呀！帮顶！

AudioLab 8000A和8000B，我曾经同时比较过，都用它来推Rogers LS3/5a，具体的情况是2者的驱动力都差不多。8000B的声场更靠后一些，其它基本没有什么差别。
8000B是针对台湾的发烧友生产的我记得是75w的功率。
AudioLab8000A和8000B声音都比较朦胧，8000s就好多了。
不要指望w元一下的机子能够全面超过w元以上的机子。哈哈^_^。
AudioLab最大的优势在于在大动态的情况下，一点也不脚软。它的驱动力令很多万元级的对手汗颜，这已经足够对得起它的价格了。

8000B，很好的机子，有兴趣拿台来收藏！

我现在在用的8000B

左右互博啊，厉害！！
我的第一套音響

     拼拼湊湊邁向完全 許詠翔

  各位學員在看過上期補習班的兩位老師 釆w宜與江俊德，談他們的第一套音響，不曉得有什麼看法？我想第一套音響，就能拿出十萬元出來衝的人大概不多，會自己拿起烙鐵DIY一套音響的人畢竟也是少數。這樣看來，我的經驗反而比較有參考價值哦！
除去最早用的手提卡座、以及Mini Combo不談，在學生時代經費有限的狀況下，我的第一套音響是像拼圖一樣，一部份、一部份拼合而成的。故事的開始是這樣的，在考上大學的那個暑假，利用空閒打工賺取了一點經費（大概是一萬多元），準備買一套「真正的」音響好好的享受一下音樂。由於自己一點經驗也沒有，當然要找來一位行家當槍手了。這位老兄在了解我手上少的可憐的資金後（說真的，在當時我的認知中，一萬多元可是非常大的呢！），建議我不妨先選一對好一點的喇叭，搭配手上現有的Mini Combo主機，等將來預算足夠再行換機升級。

既然前輩這樣說，我也不是非常鐵齒的人，於是選定一個黃道吉日，帶著我所能動用的所有資金，前往音響店「探險」。也不知道為什麼，這位音響店老闆一看就知道筆者是個不折不扣的「德國狂」，推薦我購買Elac ELX8060。我望著這對喇叭漂亮的喇叭貼皮，再看看同價位英國喇叭醜陋的塑膠皮或黑木皮，心中其實已經下了一半決定了。再聽聽聲音，ELX 8060的聲音不但乾淨，也比大部分的喇叭兇猛許多。就這樣，這對喇叭引導我走出和一般音響迷不太一樣的開始。

過了半年，終於存到了另一筆錢，這回要換的當然是擴大機了。這半年來，閱讀了不少音響雜誌（最主要的當然是『音響論壇』了），增進不少這方面的知識，也開始了解音響器材陰陽調配的重要性。個性較陽剛，音色較冷的Elac，理所當然要找個音色較暖、控制力較強、聲音較豐盈的器材來搭配了。我選擇了Audiolab 8000B，這款器材不但擁有傳統英國器材的好處，更重要的是在當時的器材龍虎榜，此機幾乎年年都雄踞五星榜。結果，英國擴大機和德國喇叭搭配的相當「罵擠」（台語），也讓我在學生生涯中享受到許多美好的音樂。

我知道，還沒交代我的訊源。當時「音響論壇」眾主筆中，張典齊醫師的文章是我最喜愛的。可惜的是通常他所推薦的所謂超值器材，都不是那時候的我所負擔得起的。所以當張醫師推薦我較有可能負擔得起的Aura CD-50時，馬上就被我列入下一次升級的目標。過了半年的努力，我終於將此機納入我的系統。

Aura CD-50 CD唱盤，Audiolab 8000B綜合擴大機，以及Elac ELX8060喇叭，這就是我花了幾乎兩年時間拼出來的第一套音響系統。

哈哈！非常感谢leslie兄的鼎力相助！助我老顽童练成绝技，“华山第一”！哈哈~~~~~~~