TOM兄及了解MBL CDP2请进 [复制链接]

zjiang 在 2003-7-9 9:48:58 发表的内容 梦剧院 在 2003-7-8 8:10:50 发表的内容 MBL   CDP-2  我记得是由马兰士的中低档CD机改成的，应该是 1 BIT  的吧？况且 MBL 惯用的 DELTA—SIMA  解码方式其实也就是 1 BIT  的。不过多少 BIT  并没有什么关系，好声就行了。SACD 也是 1 BIT  制作的。 多谢，真是由马兰士中底挡改造？有介绍CDP2的资料吗，或者在哪里能查到？很关心，多谢了。

最後只好用比較的方式。除了參考系統 McCormack SST-1 與 Wadia X32 數位類比轉換器外，剛好還有個性明顯的 MBL CDP-2 在家中，兩組對照之下，希望讀者們能夠體會 ART V2 的聲音特色。

　

       在音色上，參考系統是無味的，MBL CDP-2 則是甜美而充滿了泛音的光澤，ART V2 剛好介於兩者之間，有著淡淡的甘甜，卻又不會讓所有的聲音都好像沾上一層糖衣；在音質上，ART V2 的質感密度最高，讓人一下就能夠分辨出樂器的質感，鋼琴聲就是更像琴槌敲著弦發聲，小提琴聲更容易讓人感受到弓弦交錯的摩擦。

　

       細節三者都很優秀，硬要列出排名的話，參考系統第一、ART V2 次之，MBL 殿後；層次感則是ART V2 最好，MBL 較弱；音像以 MBL 最為龐大，ART V2 次之，參考系統排末座；高中低頻的量感分布也以 ART V2 最為平衡，MBL 在中高頻的優秀表現，讓它的低頻比較之下相形失色。

　

       要怎麼分個高下？我當然欣賞ART V2中性的走向與優秀的音響特性，但是MBL的甜美與龐大飽滿的形體，又不由得讓我產生強烈的好感。就像世上美女何其多，選美選出來的難道就是最美的嗎？根據自己的喜好，選擇「自己的聲音」，才是態度正確的音響觀念。
定價在十萬台币以上mbl CDP 1就是使用marantz CD-67為基礎去改的

梦剧院 在 2003-7-8 8:10:50 发表的内容 MBL   CDP-2  我记得是由马兰士的中低档CD机改成的，应该是 1 BIT  的吧？况且 MBL 惯用的 DELTA—SIMA  解码方式其实也就是 1 BIT  的。不过多少 BIT  并没有什么关系，好声就行了。SACD 也是 1 BIT  制作的。

谢谢，是，其实1BIT与多BIT的机子都各有优劣势，我也觉得没有什么。但是要是多BIT的话，还是想选24BITDAC的机子。正在选CD，很难定下来，呵。

造CD轉盤如煨魚翅

評mbl 1621CD轉盤 劉漢盛

搭配試聽器材
訊源：Vimak DS-2000+DT-1000。前級：mbl 6010。後級：Jeff Rowland 8Ti，Manley 350，ARC D-115。喇叭：Magnepan MG3.3R，Mirage M-1。

圖1：mbl 1621CD轉盤，使用飛利浦CDM-12 Pro傳動系統。售價：658,000元。總代理：藝聲（02-23072345）

圖2、3：原廠公佈規格：頻率響應20Hz-20kHz，動態範圍98dB，訊噪比110dB，總諧波失真0.0015%。外觀尺寸48×20×43cm（寬×高×深），重量30Kg。

圖4：上掀式CD轉盤不少，但鮮有如1621般這麼厚重的設計，感覺上倒像是潛水艇的艙蓋。請注意「艙蓋」裡刻有凹槽，用以降低CD旋轉時的渦流影響。

圖5：這個CD鎮看起來不起眼，但卻是mbl花很多時間去修改、微調的重要附件。為了讓聲音更好，mbl把LP時代對唱片壓的要求都拿出來了。到現在為止，這個CD鎮還一直在改進中。

圖6：1611HR的外觀與1621相呼應，這是三、四年前就已經決定的整體設計。有意思的是，外觀的設計圖已經完成那麼多年，現在看起來還是那麼的具時代感，一點都不落伍，這也是mbl一貫大方耐看的傳統。

    mbl，這個品牌在老闆Wolfgang Meletzky努力經營下，不僅在亞洲，也已經在北美贏得極高的口碑。他家的敬業精神，從老闆本身每次親自在音響大展的「站台態度」、以及產品細微處的處理中不斷溢出。老實說，他家老闆的所作所為好像在宣傳國家形象，讓消費者不自主的對德國產生不同程度的信心。

事實上，從他家不斷修改產品細節，直到最後才推出新產品的過程中，也讓我們對產品產生信心。除非您不喜歡他家的聲音走向，否則如果預算足夠，一般人很難抗拒他家產品的魅力。這也是為什麼台灣大部份用mbl產品的人會由數位系統、到前後級、甚至喇叭一路用下去，因為他們早已對mbl的產品具有不可動搖的信賴感。此外，mbl獨特的造型與顏色也讓別家器材顯得格格不入，無法插入。

二件事沈重壓心頭

從聽過1611數位類比轉換器之後，我就一直在等待他家最頂級的CD轉盤。這其中有關轉盤的消息不斷，不過總是只聞樓梯響，不見人下來。直到今年七月底在環亞的音響展中，我才與大家一樣第一次看到、聽到1621。基本上，1621的造型與我三、四年前到mbl工廠訪問時所看到的設計圖樣相同，只不過它比想像中的體積更大、更霸氣、也更迷人，尤其當我自己抬著它時，更感受到它的重量。

除了沈重的重量外，在聽1621的過程中，有二件事情也一直沈重的壓在我心上，造成心理負擔。哪二件事？第一件事就是我一直在找幾個理由，來說服我能夠接受1621的高價。的確，一部CD轉盤要定價65.8萬，這實在有點離譜，尤其在這個景氣低迷、大家對高價器材開始起反感的時代，訂這種價位實在不智。

第二件是就是它的外表太漂亮了，黑色亮麗的的烤漆配上黃澄澄的金屬部份，只要有一點指紋或灰塵，就看得清清楚楚，更不要說萬一換CD時不慎將盒子掉到1621上面，那肯定是大災難。所以，聆聽過程中，我一直用布將1621與1611HR蓋住，以免萬一不慎傷了它們，落得要買下來就慘了。

找理由來讓昂貴合理化

到底我要找什麼理由來說服我自己呢？1621所用的拾取系統也是飛利浦的，不過是用更高級的CDM12 Pro而已。它的數位輸出有AES/EBU、RCA、BNC、Glass ST等四組，這沒什麼了不起，許多CD轉盤也有四組輸出；再說，這四組輸出也要不了多少成本。它的重量高達30公斤，就算買三十公斤鐵塊，將它鑄成基座，也不必那麼貴啊！鋼琴烤漆貴，鍍金貴，就算它們不便宜，花五千台幣處理一部也增加不了多少錢。

無論如何，從外表來看，除了氣勢堂皇、雍容高貴之外，實在看不出1621要賣到一部國產2000CC轎車價錢的道理。老實說，我還真懷疑mbl把這些年來研發1621所耗的時間與精神通通化作新台幣，向消費者算總賬。想想看，mbl的頂級數類轉換器1611已經上市多久了？而mbl就是在等更好的機械拾取系統，也在等DVD Audio的規格塵埃落定，所以遲遲無法推出1621。

商業腦筋不夠靈活

終於，在延遲了三年之後，為了因應眾多1611使用者的需求，mbl無法再等下去，這才讓我們看到了1621。為了預留DVD Audio伏筆，我記得Meletzky告訴我，日後只要DVD Audio規格底定，市面上又買得到優秀的DVD Audio拾取系統，1621用家隨時可以更換轉盤的拾取系統來升級。其實，三年前他們這樣做不就得了，純就商業觀點而言，不知要多賣幾部1621，而且可能也沒這麼貴。白白耗去三年沒有賺到錢，這德國人的死腦筋不知怎麼想的。

既然外表不值那麼貴的價錢，內部呢？有關1621的內部，我必須努力回憶今年七月底在環亞音響展時，mbl的老闆Wolfgang Meletzky所告訴我的一切。我怕我會有所遺漏，所以請讀者們還是要回去翻翻今年八月份119期有音響大展報導的那期「音響論壇」。

熬煨魚翅的過程

綜合那次Meletzky所告訴我的，德國人在做這部CD轉盤時，其實與中國的名廚烹魚翅十分類似，那就是選擇最好最適合的零件與慢工細活。魚翅本身沒有味道，要讓魚翅吃起來濃醇香郁，咬嚼爽口，那可是要大費工夫的，光是大排翅的發泡去腥處理就是一門學問，更不要說熬煨高湯所用的材料選用與火候。還有，要怎麼讓最後端出來的魚翅看起來像「原汁原味」更考驗著大廚的品味。

讓我們把1621與魚翅聯想，CD轉盤本來就沒多少把戲可以唱，就像魚翅原本無味。魚翅要靠高湯入味，1621則以一公分厚鋁板加MDF板，再把轉盤整體諧振點控制在13Hz左右，而在機械拾取部份的基座上則以銅塊、彈簧、避震膠的結構避震吸震。這些動作其實就是煨熬高湯的一些材料。

當然，煨熬高湯的材料不只這些，它還有轉盤上蓋內裡刻了星形溝以減少CD旋轉時的渦流，以及在上蓋軸承與彈簧裡都纏上避震膠，用以再度降低振動的影響。

CD鎮小功夫下得深

當然，這些煨熬高湯的材料中，有一樣我要講多些，那就是CD鎮。一般上掀式CD轉盤的CD鎮有簡單有複雜，有用壓克力也有用鋁材質者；有用磁鐵吸附者（其實飛利浦多型雷射拾取系統的軸心都有磁鐵，用以吸附CD鎮）。無論用什麼方式，您所看到的轉軸最頂端就是微微凸出而已，這麼短的「頂端」有時令人懷疑CD是否轉得穩。當然，轉軸頂端會只凸出一點點，主要是因應抽屜式自動壓下那個CD夾。Meletzky告訴我CD鎮不能用磁鐵吸附（近年許多驅除CD殘磁的小道具充斥市面），也不能重得讓轉軸增加負擔，當然更不能太輕。

為了找出CD鎮最適當的重量，mbl用了最笨的方法，就是嘗試、錯誤、再改進嘗試。他們並不只是用人耳聽，還用儀器測，最後找到不會影響轉速的最接近重量。找到重量之後，再做平衡測試，讓整個CD鎮高速轉動之下仍然維持平衡。

為了讓CD鎮與CD更密貼，CD鎮底部還鑲了二圈橡皮，這二圈橡皮要很精密的同處一個平面上，否則CD鎮與CD的接觸就不牢靠了。最後，mbl把轉軸都改了。怎麼改？改成與CD中心孔一樣大，而且凸出很多的「圓柱」，當我們把CD放上去之後，感覺非常牢固。

第N代的CD鎮

此外，為了讓CD鎮好聲，他們研究出中心處採用銅材，碟翼處採用鋁材聲音比全部採用同種材質更好。我真懷疑，他們哪來這種耐心去「磨」這些小細節。

據此間代理商說，這個CD鎮在今年七月底環亞飯店音響展時本已完成，後來又再小幅修改過。目前我手上這個CD鎮上有鑽一個小孔（我印象中原來的CD鎮好像沒有這個小孔）這算是第二版（其實若從頭算起，已經是第N版）。代理商說再過幾天第三版即將寄到，聲音又會比第二版好。看來，mbl已經把1621當LP唱盤看待，連以前唱片鎮影響聲音的秘技也都拿出來了。

其實mbl對聲音的「在乎」程度不僅於此。這次聽的1611HR是新高解析版(High Resolution)，我聽此間代理商說，當mbl把1611HR內部換上CS 4390晶片之後，發現聲音產生變化。為了維持他們想要的聲音，於是又對1611HR做了調聲工作，其中包括把線路板的鍍金加厚。這種態度其實就是很多廠商欠缺的「嚴謹」與「負責」。

對了，在此要說明一下什麼是CDM 12 Pro。據此間代理商說，這是mbl特別請飛利浦工程師們替他們修改而成的型號，市面上並沒有這種型號。我想，可能是mbl覺得已經不能再等，所以乾脆請飛利浦幫他們就其要求訂製所需要的拾取系統。

唯有慢工才能出細活

以上我所說的這些其實就是煨熬高湯的材料，為了這些材料，1621大費周章的務求盡善盡美，難怪熬出來的魚翅會不同凡響，聽起來就像「原汁原味」的聲音。煨熬魚翅中，天九翅原材料當然貴，不過最貴的還在於「慢工」出細活那個慢工。我想，1621的那些原材料無論怎麼買，也只不過是一些鋁板、夾板、橡膠、銅塊之類的便宜東西，這些原材料你我都買得到。問題是，您知道怎麼去煨熬出美味的魚翅嗎？您有「慢工」出細活的精神嗎？我想，這Know How與慢工精神所代表的金錢意義恐怕都算在消費者頭上了。所幸，台灣會去買這麼昂貴CD轉盤的人畢竟只是少數。嫌它貴，我們大可不必買它，只是苦了那些已經用了1611數類轉換器的人。頭都已經洗下去了，能不洗身體嗎？

據此間代理商說，他們也曾多次向mbl反應價格過高的問題（其實我也曾當面向Meletzkyz反映過），但是mbl回答說他們也不想賣那麼貴，無奈德國的高成本以及研發費用都得反映在數量不多的銷售量上。他的結論是：傑出精緻的東西總是少數，要享受美好的「少數」難免要付出高代價；想開賓士S系列轎車，就得忍受存款裡少幾個零。

要不斷的Run In

這次聽1621，我主要以搭配1611HR為主，前級為mbl 6010，後級則用Jeff Rowland 8Ti。喇叭還是以我自己的二對為主，另外還有38℃、Revel的喇叭為輔。

不知是否空間不同、器材搭配不同的原因，當1621與1611HR的搭配發出第一聲時，令我相當驚訝。為什麼？因為我所聽到的聲音與以前對1611聲音的印象不同。怎麼不同？感覺上這次的聲音比較緊，有點放不開。本來，我想換上代理商附來的NBS線材來試，後來還是決定用現有的線材來調聲。

試過幾天之後，我發現幾項必須要做的事，難怪黃鴻鈞告訴我他剛聽9006後級時，聲音令他很失望。後來一直Run，到後來聲音才達到他所認為mbl的水準。到底有哪些事要做呢？首先，當您拿到機器時，一定要讓它開聲唱，不斷唱、一直唱。換句話說，這是一部必須經過長時間Run機的機器，如果聲音沒有Run開來，就會硬硬綁綁的，感覺上放不開來。而且，中低頻與低頻處也會有量感比較少的感覺。要一直Run之後，中低頻與低頻的量感才會慢慢多起來。

要開大聲唱

第二、您必須開大聲聽它。因為它的聲音非常收斂，因此必須開大聲聽。如果小聲聽，您會覺得高頻光澤不夠，甜度不夠；中頻不夠飽滿，低頻量感也不夠。聲音的細節與活生感都還無法表現出來。此外，您還會覺得聲音不夠活，細節不夠多，感覺上比較空洞。圖7

如果開大聲，一切豁然開朗，好像與過天晴，一切都表現出來了，mbl原有的寬廣堂皇氣勢與厚聲特色才能盡顯。這也就好像大車，當擠在街上時，覺得笨笨的，不若小車靈活。一旦飆到高速公路上，可以快意馳騁時，就會感受到它重車身的穩以及大馬力的力道。

您怕開大聲會吵嗎？不必怕，因為它的聲音很收斂，因此即使開大聲高頻段也不會吵，中頻段也不會散開，低頻段更不會渾濁無法控制。相反的，一切都顯得很凝聚、密度很高、控制力很強。

或許您會問，到底要開多大聲才行呢？每個人對大聲的定義可能都不同啊！很簡單，要開到樂器的尾音與堂音都能夠聽得清清楚楚才行。例如聽慕特那張「卡門幻想曲」的第一首好了，您要開到清清楚楚的聽到堂音在音場中迴盪才行。如果開太小聲，堂音無法出來，細節不夠多，音場裡的樂器聲音就會顯得很單調，缺乏生氣。

在經過「用力」的Run以及開大聲聽這二項必要過程後，1621與1611HR會出什麼樣的聲音呢？在這樣的搭配下，有四種特別的聲音表現是我要提出的：

高頻段聽起來像LP

1621加1611HR的第一大好處（以下如非特別聲明，皆是1621與1611HR搭配一起的結果）就是高頻段聽起來像LP，聲音很收斂，怎麼聽都不會刺耳。CD時代才加入音響圈子的人可能不瞭解我怎麼會這麼說，從LP時代跨入CD時代的老音響迷就會有同感。在LP時代，我們很少聽人說高頻銳利得聽不下去，大部份人會說高頻不夠，低頻太渾、速度太慢等等問題。從CD時代之後，高頻刺耳難聽才漸漸成為大問題。圖8

或許mbl早已體會這個問題，所以在微調聲音時，以LP的高頻為藍本，去追求不會刺耳的聲音。可能您會以為我所說的不會刺耳只是差別一點點而已，如果這麼想就錯了。1621與1611HR搭配起來的不刺耳可以把原本太多的高頻段量感減少很多，讓您以為所聽的喇叭是截然不同的二對。在聆聽時，我用過四對喇叭，包括我自己的Mirage M-1、Magnepan MG 3.3R以及38℃那個尚未命名的喇叭，還有Revel Ultima Gem，而它們高頻段的量感多寡順序為38℃、MG 3.3R、Gem以及M-1。當我用1621與1611HR來聽它們時，通通都不會刺耳，而且聲音變得比較柔順比較暗。我可以肯定，1621與1611HR搭配是目前少數高頻段很柔順的器材。

或許有些人又要懷疑聲音比較暗時，會不會堂音、細節等都聽不到。請放心，我所謂的比較暗就像音樂廳中自然的「暗」，而不是像一般音響那種「不自然的亮」，您依然可以清楚的聽到所有的聲音細節。

小提琴與鋼琴木頭味十足

第二大好處就是小提琴與鋼琴的木頭味十足。這項好處也讓人誤以為是在聽LP，不過卻不需要擔心鋼琴會破聲。您可以想像一下，比較自然的暗會產生什麼小提琴與鋼琴的聲音？我舉慕特那張「卡門幻想曲」為例。當我用Vimak數位系統、以MG 3.3R聽這張CD時，清澈有餘，低頻量也足，但高頻段稍仍嫌過亮與單薄，琴音中迷人的木頭味不夠。而換成1621與1611HR時，雖然喇叭沒換，但是高頻段整個順耳下來，木頭味也飄出來。

在此我要多嘴一段。這些年我聽過很多器材，對這些器材的搭配結果往往令人覺得很神妙，甚至無法確定到底這些器材的真面目。例如3.3R好了，配起Vimak小提琴木頭味不夠，依此結論我們可以判定它木頭味不夠。然而，當它配起1621與1611HR時，木頭味就濃了。您說，責任要由誰來負？或許您會說當然要Vimak來負責，可是Vimak配起M-1喇叭時，木頭味又多了許多，您忍心說是Vimak的錯嗎？

我的看法是：這個責任要由「搭配不當」來負。每種器材各有其先天特質與超過我們想像的潛力，如果搭配得當，這些特質與潛力會有正面的顯現。反之，如果搭配不當，所顯出來的聲音就會是負面的。這就好像一個支配慾很強的女性如果嫁給個性維維諾諾的老公，什麼事都由老婆作主，一生會過得很融洽。反之，如果她嫁的也是支配慾很強的老公，婚姻生活肯定永無寧日，連襪子要不要翻過來洗也可以吵上一天。器材搭配之道正是如此，配得巧，可以舒服聽音樂；配錯了，那就準備摀住耳朵吧！

低頻段紮實有震撼力

第三大好處就是低頻段很紮實、結實、有震撼力，但是量感不是非常多（至少在我的空間中是如此）。換句話說，它不是鬆軟量多的低頻，而是紮實凝聚密度高的低頻，這種低頻會讓人感受到重量比較重。例如聽許景淳「天頂上的月娘」那張CD時，那些低頻就沒有那麼鬆，而是變得比較緊比較重。聽Telarc那張「愛上爵士的夜晚」，更感受到無論是貝斯、鋼琴或人聲的低頻段都緊密起來。

這種緊密紮實有震撼力但量感不是非常多的低頻特性，如果配在低頻量感相當多的喇叭身上會非常迷人。反之，假若配上本來低頻量感就不多的喇叭，還是會嫌低頻的尾巴少了一截。圖9

整體穩固紮實，有如開雙B轎車

第四大好處是整體聲音凝聚、密度高、穩固紮實，好像開雙B轎車，您可以感受到底盤紮實的駕馭快感。這種特質在各種樂器或人聲中都很容易顯露出來。例如飛利浦那張二十世紀偉大鋼琴家中的米開蘭傑里，每個琴音好像都可以感受到指尖彈下去的力量，尤其是低音鍵尤然。而在聽人聲唱歌時，感覺上是一個中氣十足的歌劇歌手，而不是聲音虛虛的流行歌手，包括許景淳的歌聲也都變得比較有中氣。當然，聽阿藍尼亞與蓋兒吉爾的「威爾第二重唱」時，男聲的寬廣高亢與女聲的溫暖圓潤都在適當凝聚紮實特質下，表現出真正自然真實的人聲特質。而在聽「愛上爵士的夜晚」時，同樣的，所有的聲音都凝聚加一級，那種感覺就好像1621與1611HR把一切會飆出去的東西都吸回來，變成一個內聚力很強的球體。

以上四項聲音特點，可以說是1621與1611HR最突出、與眾不同之處。這些特質很明顯，我認為這是mbl集各種小調聲細節之後匯集的結果，也是他家獨樹一幟的聲音。

或許大家會好奇，如果是1621單獨表現，又會如何呢？我曾以1621同時接上二部不同的數位類比轉換器來試，發現即使用別的數類轉換器，以上我所說的四大特點依然存在，只不過其成分沒那麼「高」，我想如果要量化的話，大約佔三分之一的程度，另外三分之二的程度是1611HR的功勞。也就是說，CD轉盤影響聲音的份量比較輕，數類轉換器的影響比較重。

梁過的聽後感

在要完稿之前，我打電話給梁過，想聽他對1611HR版的看法，因為他自己用的就是舊版的1611，我認為他所提供的意見值得讀者參考。梁過說HR版的中低頻與低頻非常豐富柔軟，量感上也比舊版多一點點。中頻比較凝聚（聽拉丁美洲第一首的鼓聲），質感更結實，但是形體沒有縮小。細節比以前多，聽Dafos第七首鼓掉下去與敲擊上來的感覺以前比較平面，現在比較有弧度、有高低的感覺，就像百葉窗刷過去的上下位置移動感覺。空氣感比以前要好，樂器剛發出與慢慢消失的感覺歷歷在目。音場更加清楚，尤其在邊緣地帶的細節尤然。

梁過原本沒有期待有那麼大的改善，但是卻竟然得到了。欣喜之餘，梁過馬上發了一封E-Mail給Meletzky，他回信說梁過所聽到的與他們所聽到者相同，只不過不知道這到底是客套話或真心話？不過我想能夠立刻回信就是有心人。

只有24bit，少了96KHz

在結束本文之前，我要透露一個小秘密。一般人都以為1611HR既然是24bit/96KHz版，想當然爾數位接收晶片會使用Crystal CS8414，D/A晶片會使用CS4390。沒錯，1611HR使用了CS4390，但是數位接收晶片卻使用了老的CS8412。咦！CS8412怎麼能夠接收96KHz呢？您說得沒錯，它不能接收96KHz。既然如此，為何不用CS8414呢？據Meletzky說，他們反覆試聽CS8414，發現它的聲音竟然還不如CS8412。最後他們以耳朵為準，堅持使用CS8412。同時，也把釘在面板上那個小銅牌寫成「High Resolution 24bit」。本來，我還以為小銅牌做得太小，使得最後那「96KHz」容納不下。原來，這又是德國人「水泥腦袋」在作祟，他們寧可被譏趕不上時代，也不願意欺騙消費者以及自己的耳朵。

是否96KHz已經不重要了

其實，到底是否96KHz已經不是那麼重要了，因為最新版的DVD Audio已經把取樣頻率提升到192KHz。mbl夠聰明，知道規格還會變，所以採用更換板子隨時升級的設計。像舊版1611要升級到HR版，只要花二萬台幣買一塊新板子自己插上就可以。而次一級的1511換HR板子則只要一萬六千元。在此順便再透露一個小秘密，1511與1611的線路板其實是一樣的，只不過1611用了三個變壓器，1511只用一個。再者，1611所用的零件是挑出來最好的，次級的就用在1511上面。

有權要求一個漂亮的遙控器

最後，我有一件事要寄語Meletzky，希望他能聽到我的「呼籲」：那個遙控器實在太不配了，感覺上就好像身上穿名牌西裝，腳底卻踩著拖鞋般。mbl應該明白會買mbl產品的人，要的就是完美，像那種簡陋的塑膠遙控器，用家怎麼敢拿出來放在桌上？至少，設計一個漂亮鐵殼，把那個廉價塑膠遙控器包裝起來，為用家完成一件功德。花了六十五萬八千台幣，要求一個漂亮的遙控器不過份吧！圖10

回124期目錄

zjiang兄，我跟你一样，也很关心MBL-CDP2

你在哪里？你们那儿的多少钱能拿下？

LESLIE，多谢你了

早买早听啊！！

梦剧院 在 2003-7-8 8:10:50 发表的内容 MBL   CDP-2  我记得是由马兰士的中低档CD机改成的，应该是 1 BIT  的吧？况且 MBL 惯用的 DELTA—SIMA  解码方式其实也就是 1 BIT  的。不过多少 BIT  并没有什么关系，好声就行了。SACD 也是 1 BIT  制作的。

多谢，真是由马兰士中底挡改造？有介绍CDP2的资料吗，或者在哪里能查到？很关心，多谢了。

楼主，我还是那句话，光看指标是买不到好CD机的。
现在顺便一台DVD机器的音频解码都是“24bit/96k”的，而LINN CD-12才用“20bit”。唉。

TOM 在 2003-7-9 2:56:33 发表的内容 楼主，我还是那句话，光看指标是买不到好CD机的。 现在顺便一台DVD机器的音频解码都是“24bit/96k”的，而LINN CD-12才用“20bit”。唉。

TOM兄，谢谢你的回复。