[size=0.36]
继青年钢琴家饶灏的《肖邦印象》之后， 国家大剧院音乐厂牌NCPA Classics青年华人音乐家Debut系列 唱片推出—— 琥珀四重奏《莫扎特与张朝》 专辑。
《莫扎特与张朝》收录了中国当代杰出的青年弦乐四重奏组合—— 琥珀四重奏 演绎的 莫扎特《C大调第19弦乐四重奏K.465“不和谐”》 和中国当代作曲家张朝的弦乐四重奏作品 《图腾》 。这是在 国家大剧院音乐厅净场录制的首张弦乐四重奏专辑 。唱片沿用Debut系列设计风格，并特 邀著名摄影家逄小威 拍摄琥珀四重奏组合的肖像作品，除作为封面和内文图片以外，也将精选出五张摄影作品制作成写真照片卡，随机附送在每一张CD唱片内。琥珀四重奏的 大提琴演奏家杨一晨 为唱片 撰文 ，讲述他们作为当代室内乐杰出代表的音乐历程。
0:00/2:24
倍速
莫扎特《C 大调第 19 弦乐四重奏K.465“不和谐”》 是莫扎特献给海顿的弦乐四重奏曲集的第六首作品，也是音乐史上同体裁最知名的经典作品之一。第一乐章先是在幽暗而富有沉思的旋律中，第一小提琴发出一鸣惊人的“不和谐音”，随后转向了天真欢快的旋律，经主题多次发展变化后，最后又回到了开始的主题。第二乐章“如歌的行板”旋律温柔优美，娓娓道来。第三乐章是活泼悠扬的小步舞曲，第四乐章为激情可爱的快板。
“不和谐音”无疑是莫扎特大胆的音乐创造，但是它并非凭空出现。当我们将它置于那个**，置于作曲家所经历的生活中时；当我们逐渐了解莫扎特在宫廷中遭遇的不公待遇、在父亲强权阴影中的成长经历、表面光鲜实则忍辱负重的生活时，我们将会逐渐理解这个严肃的“不和谐音”为何会在此时出现。在经历了短暂的不和谐后，音乐回到了莫扎特式的自然律动中：优美的旋律、灵动的形象、巧妙的构思、歌剧式的唱段、复杂的结构以及精致的音乐细节在乐谱中相互交织、共同生长。
“现在，人们通常认为莫扎特的音乐简单易懂，但其实它非常难，只适合行家鉴赏。”这是作家与音乐学者杰里米希·普曼在《莫扎特传》中对于莫扎特音乐的复杂性做出的精辟总结。对于演奏者来说，莫扎特自然流畅的音乐风格建立在极其严谨的演奏法之上，乐谱中的每一个标记都不能随意处理，每个声音都需要反复寻找。莫扎特的音符就像是天然的鹅卵石，不能生硬雕刻只能慢慢打磨。
2015年，我们将这部作品演奏给阿班·贝尔格四重奏的君特·毕席勒教授，（Günter Pichler，小提琴与室内乐音乐家、教育家、指挥家、奥地利传奇组合阿班贝尔格弦乐四重奏第一小提琴）我们好奇的问他：奥地利人是不是天生就会演奏莫扎特？他听了这个问题后严肃的告诉我们：无论你来自哪里，面对莫扎特都需要一个音一个音的学习，别忘记他可是200多年前的作曲家啊。的确，如果一个人问我：北京人是否天生就会唱京剧，我也会用相同的话回答他。由此可见“莫扎特的难”对于全世界的演奏者都是公平的。
——琥珀四重奏 杨一晨
张朝《图腾》 讲述了中国西南地区少数民族——花彝族的故事，作曲家在作品中极具创造力的扩展了弦乐四重奏乐器的演奏方式，用小提琴、中提琴和大提琴来模仿当地民间乐器的声音。作品以歌手、乐手、巫师、鼓手四个乐章抽象提炼出了当地的人物形象、生活习俗、历史脉络与代代流传的乐观精神。
我们对于《图腾》的认知直接来自于作曲家本人，2013年，当我们第一次排练这部作品时，张朝先生就在排练现场。他将自己在彝族地区生活、采风的经历讲述给我们。在他生动热情的讲述中，我们一点点了解当地人如何唱歌，如何制作乐器，如何置办红白喜事、如何谈婚论嫁等等。同年，我们在墨尔本亚太国际室内乐比赛的半决赛轮中演奏了《图腾》。最终我们赢得了这次比赛第一名，同时凭借图腾这部作品获得了比赛的最佳现代作品诠释奖。比赛结束后，《图腾》在澳大利亚古典音乐广播频道循环播放了一个月之久，由此可见这部作品受到的欢迎。
——琥珀四重奏 杨一晨
琥珀四重奏
琥珀四重奏 Amber Quartet，当代杰出弦乐四重奏团，创立于2005年，任教于中央音乐学院，活跃于国际舞台，多次创造中国室内乐历史。
琥珀四重奏是第一组在国际职业室内乐比赛中获得首奖的中国组合（"墨尔本亚太国际室内乐比赛”ASIA-PACIFIC Chamber Music Competition“比赛最高奖”、“弦乐四重奏第一名”与“最佳现代作品诠释奖”）、中国第一组公派留学的弦乐四重奏、传奇组合阿班·贝尔格Alban Berg Quartett 门下唯一中国传承者。2022年，琥珀四重奏受邀担任德国“G.亨乐弦乐四重奏大使”，成为首个获得此荣誉的中国组合，这也标志着琥珀四重奏正式步入世界一线弦乐四重奏行列。
琥珀四重奏广泛活跃于国际音乐舞台，多次代表中国完成首脑级国事演出任务。每年在世界范围内举办超四十场音乐会，演出足迹遍布世界十几个国家和地区，曾在德国波恩贝多芬音乐节、加拿大“MISQA”音乐节等重要舞台举办专场音乐会，获得国际乐坛的高度评价：
“琥珀四重奏，卓越的组合”——指挥大师 洛林·马泽尔
“他们将是国际室内乐的引领者之一”—— 室内乐大师 君特·毕席勒
“琥珀四重奏...余音绕梁”——作家莫言
“琥珀四重奏的音乐光彩夺目”——法新社
“令人幸福的演奏艺术”—— 《上奥地利州报》乐评人 克里斯汀·格鲁鲍尔
至今为止琥珀四重奏完成了超百部室内乐作品，涵盖了近400年古典音乐史的每个时期。在学术研究领域，他们曾入选“国家艺术基金”项目，委约中国当代著名作曲家叶小钢先生创作弦乐四重奏作品《风信子》。他们与音乐学者潘澜教授共同发起的《演奏与理论的对话》入选中央音乐学院重点研究项目。
在教育领域，琥珀四重奏培养了一批学生在国内外比赛中获奖，包括勋菲尔德国际音乐比赛、英国古典音乐家大赛，新加坡独奏与室内乐比赛、美国旧金山创新音乐比赛、香港国际室内乐比赛等。琥珀四重奏致力于古典音乐在中国的传播与推广，他们原创的《听弦乐四重奏·知古典音乐史》系列讲演音乐会内容收录于国家图书馆与“学习强国”平台，登陆了中央电视台《音乐公开课》栏目，走进了北京大学等高校的讲台。
琥珀四重奏成员为：第一小提琴宁方亮、第二小提琴苏雅菁、中提琴戚望、大提琴杨一晨，他们均任教于中央音乐学院。自2017年起，国家大剧院管弦乐团助理首席马魏家，作为特邀第二小提琴加入琥珀四重奏。
琥珀四重奏成员毕业于中央音乐学院、马德里国际室 内乐学院。师承中央音乐学 院陈允教授、于兵教授、阿班·贝尔格四重奏第一小提琴君特·毕席勒教授。他们还曾受到格哈德·舒尔茨与瓦伦汀·厄尔本（阿班·贝尔格四重奏）、迈克尔·特里（瓜内利四重奏）、哈拉尔德·舍内维格（凯鲁比尼四重奏）, 以及沃尔夫冈·杨、龚汉祥、杨戈芳、薛伟等音乐家的指导。
琥珀四重奏使用的四把名贵乐器由香港中华基金慷慨给予。琴盒由法国「BAM CASES」赞助。德国 G.亨乐出版社为琥珀四重奏提供乐谱支持。
张朝
张朝(zhāo)，中央民族大学音乐学院教授，世界著名音乐出版社德国朔特签约作曲家，入选全国宣传系统“四个一批”人才，荣获“德艺双馨文艺工作者” 称号。他是英国皇家音乐学院联合委员会、伦敦圣三一音乐学院及澳洲地区的钢琴考级首次选用作品的中国作曲家。曾应邀为盛中国、郎朗、李云迪、韩磊等众多著名音乐家作曲。其创作被澳大利亚 ABC 广播电台称为“无与伦比的现代作品”。传略及作品载入《中国音乐家辞典》、《中国交响音乐博览》、《中国钢琴独奏作品百年经典》等。
张朝生于云南，在滇南哀牢山区生活了 14 年，浸染于当地各民族音乐之中。自幼酷爱美术、诗词和书法。5 岁随母亲马静峰学习扬琴，6 岁学习小提琴，7 岁学习钢琴，10 岁学习手风琴，11 岁随父亲张难学习作曲。14 岁起在滇池畔云 南省文艺学校学习钢琴 5 年，在此期间得到朱工一、杨俊、周广仁先生的指导， 在创作上习作了大量钢琴曲和小提琴曲、歌曲及乐队作品等。1987 年以作曲、 钢琴双学位毕业于中央民族学院艺术系，1998 年以优异成绩毕业于中央音乐学院作曲系研究生班。曾任中国国家民族事务委员会“多彩中华”世界巡回演出团音乐总监，并在近 10 年的巡演中访问了欧、美、亚、非 洲等地区的数十个国家。
张朝追求民族化与个性化相结合的创作思想及本真自然的音乐风格。作品曾在国内的“金钟奖”、“文华奖”、 “五个一工程奖”及美国、日本、澳大利亚等国际比赛中荣获多项奖励。
代表作：弦乐四重奏《图腾》，钢琴曲《皮黄》、《滇南山谣三首》、《中国之 梦》、《努玛阿美》、《自然一号》，钢琴协奏曲《哀牢狂想》、《琴动山河》，管弦乐 《山之舞三首》、《云南色彩五幅》、《破晓日出》，交响曲《和之颂》，大型民族管 弦乐套曲《七彩之和》，民族管弦乐《干将莫邪幻想曲》，二胡协奏曲《太阳祭》， 柳琴协奏曲《青铜乐舞》，阮协奏曲《日月歌》，琵琶协奏曲《天地歌》，第一扬 琴协奏曲《盘古》，第二扬琴协奏曲《和》，合唱《春天来了》，四幕抒情歌剧《芥 子园》，三幕传奇歌剧《小河淌水》(与父亲张难合作)，舞剧《草原记忆》，音乐 剧《我的乌兰牧骑》，大型森林舞台剧《边城》，唱片《神话-山海经·上古传说》 等。影视音乐：《狃花女》《宝莲灯》《东方朔》《凤求凰》《四十九日祭》等。
青年华人音乐家“Debut”系列唱片20世纪以来，一代又一代青年华人音乐家在国际重大音乐赛事中崭露头角，屡获殊荣，他们中间既有中国本土培养出来的年轻新锐，也有旅居海外的乐坛新秀。为展现新**海内外优秀华人青年音乐家的整体风貌和中国文艺新气象，NCPA Classics推出“Debut”系列唱片。除CD介质的实体唱片发行以外，该系列的数字版本已在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、网易云音乐、苹果音乐、iTunes、Spotify、Amazon、Qobuz、Tidal等20余家国内外主流音乐平台先后上线。
Debut系列唱片聚焦青年华人，展示焕发着青青春意的音乐家群像——在每一张专辑的曲目安排上凸显每位青年音乐家的特点与特长，在专辑内文里揭示每位青年华人的成长历程、思想与情怀。
此外，NCPA Classics特邀著名摄影家逄小威对Debut系列青年艺术家群体进行肖像拍摄，用作Debut系列唱片封面风格化设计的主要元素，并在CD唱片文案中展现。
该系列已发布饶灏《肖邦印象》、琥珀四重奏《莫扎特与张朝》等唱片，未来将有更多杰出的青年华人音乐家出现在这一系列中，欢迎持续关注。
琥珀四重奏《莫扎特与张朝》
太平洋影音商城有售 欢迎选购
文章来源｜国家大剧院唱片公司
文案 ｜ 姜欣茹
编辑 ｜ 张赫媛
